Foam of Desire Дизайн на облекло от Kaiqi Zhang

Дизайнът Foam of Desire Дизайн на облекло от Kaiqi Zhang е високо уважаван носител на престижната 2026 Бронзова награда A' Design Award в състезателна категория Дизайн на костюми и традиционно облекло.

БронзКостюми· 2026

Foam of Desire Дизайн на облекло

от Kaiqi Zhang

Носител на Бронзова награда A' Design Award в категория Костюми

13,468

Верифициран носител на награда

Проверете статуса на наградата за #178948

Вижте в A' Design Award Прессъобщение Значка за награда

Цветове

Дизайнът

За Foam of Desire Дизайн на облекло

Изграден върху критика на желанията и празнотата, които определят съвременния консуматорство, този проект използва дизайна на облеклото, за да изследва отчуждението, което се просмуква в материалното богатство. Той преосмисля аристократичното облекло от седемнадесети век, оформяйки моделируема тъкан в сладострастен силует, който имитира тяло, погълнато от желания. Палитра от тюркоазено синьо, контрастираща със сладко розово и болнаво жълтеникаво зелено, създава повърхностно примамлив, но дълбоко обезпокоителен ефект. Това напрежение приканва зрителите да размишляват върху природата на желанията.

Признанието

За Бронзова награда A' Design Award

Foam of Desire Дизайн на облекло е носител на Бронзовата награда A' Design Award — високо престижно признание, присъждано на изключителни дизайни, които се отличават с творчество, изобретателност и проницателност. Бронзовите победители са изобилно умели и поразително творчески артефакти, които удостоверяват богатия опит, въображение и находчивост на своите дизайнери. Очаква се Foam of Desire Дизайн на облекло да бъде високо ценен, възхищаван и обичан предмет, забележително професионален и иновативен. Този дизайн, спечелил Бронзовата награда A' Design Award, включва най-добрите практики в изкуството, науката, дизайна и технологиите и е отличен с вниманието си към детайла. Foam of Desire Дизайн на облекло великолепно удовлетворява нуждите, докосва желанията, очарова чувствата и привлича любопитството.

Зад дизайна

Прескомплект

Информация за екипа, авторите и техническите детайли, предоставена от дизайнера.

Уникални свойства: Inspired by Epicure Mammon from The Alchemist, this piece reimagines European aristocratic attire from the 17th century to question the concept of decadent luxury. Using a specially engineered moldable fabric, the garment swells into a bloated silhouette reminiscent of bubbles, evoking bodies consumed by desires. Vivid turquoise blue and pink create a visual allure that is both jarring and seductive, with a sugary quality that prompts viewers to reflect on overconsumption and inner emptiness.
Размери и опаковка: approximately 175 centimeters high, 140 centimeters wide and 80 centimeters deep
Тагове: Clothing Design, Materializing Desires, Material Experimentation, Visual Metaphor, Irregular Forms, Visual Tension
Производствена технология: A specially engineered moldable fabric, adhesive when wet, allows for intuitive hand sculpting of volumetric forms. By laminating foam into the fabric and injecting air, this approach creates irregular organic bubbles with a unique hybrid texture, which is both translucent and semi rigid. When illuminated, these forms look like a second skin, materializing the concept of internal collapse festering beneath a surface of opulence.
Дизайнерско предизвикателство: The key challenge was to lead viewers from visual seduction to psychological unease, and the answer lay in color use. A rational turquoise blue base is invaded by lush pink accents that embody swelling desires, while traces of sickly yellowish green underneath hint at decay and exposure. The contrast between high saturation and low brightness, paired with matte and pearly finishes, creates a tension between a sweet appearance and hidden unease, turning initial allure into disquieting reflection.
Изследване: This work critiques the consumerist era by framing its core maladies: swelling desires and inner voids. Using the structure of seventeenth century aristocratic attire, the piece presents bloated, bubble like forms that symbolize a body consumed by insatiable desires. Jarring color combinations then guide viewers from visual seduction to psychological disquiet, ultimately revealing the spiritual barrenness hidden behind a luxurious facade.
Вдъхновение: This piece takes its cue from Epicure Mammon, an embodiment of insatiable desires in the play The Alchemist. It deconstructs the symbolic language of seventeenth century aristocratic attire to pose a question about beauty in excess. Each element becomes a visual narrative around the body, speaking of desires that swell, promises that prove false, and the inescapable reality of decay.
Продължителност на проекта: The project commenced in October 2023 in London, United Kingdom. The initial toile was completed in December 2023, and the project concluded in March 2024 with the completion of the final garment.
Работен процес: This work redefines clothing from a mere covering for the body into an aggressive entity that devours it. The doublet, with its dramatically exaggerated chest and shoulders, achieves a swollen, voluptuous contour that makes inner desires visibly manifest in the flesh. The asymmetrically reshaped ruff collar, when illuminated, casts an encircling shadow, mirroring the confinement in a prison built from greed and vanity.
Членове на екипа: Kaiqi Zhang