Porous Manifold Японска Чайна от Ryumei Fujiki and Yukiko Sato

Дизайнът Porous Manifold Японска Чайна от Ryumei Fujiki and Yukiko Sato е високо уважаван носител на престижната 2019 Сребърна награда A' Design Award в състезателна категория Дизайн на изящни изкуства и арт инсталации.

СреброИзящно изкуство· 2019

Porous Manifold Японска Чайна

от Ryumei Fujiki and Yukiko Sato

Клиент: F.A.D.S + Fujiki Studio, KOU::ARC

Носител на Сребърна награда A' Design Award в категория Изящно изкуство

41,472

Верифициран носител на награда

Проверете статуса на наградата за #72501

Посетете сайта Вижте в A' Design Award Прессъобщение Значка за награда

Цветове

Дизайнът

За Porous Manifold Японска Чайна

Това е временна японска чайна, изложена в Echigo-tsumari Art Triennale 2018 и има вложена структура с пространство от две татами, вградено в десет квадратни фута. В тази изложба архитектите бяха помолени да отговорят на темата как да се преодолее концепцията за хомогенно пространство, която беше доминираща през 20-ти век. Скелетът е проектиран с помощта на случаен модел, който се нарича Voronoi Division, за да изкриви хомогенното пространство. И беше предложено архитектурата с голям брой дупки, които могат да се отварят и затварят, ако е необходимо, за да комуникират с външната среда като живо същество.

Признанието

За Сребърна награда A' Design Award

Porous Manifold Японска Чайна е носител на Сребърната награда A' Design Award — извънредно престижно признание, присъждано на дизайни от най-висока класа, великолепни и впечатляващи. Сребърните победители са изключително блестящи и крайно творчески творби, които илюстрират изключителната компетентност, талант и проницателност на своите дизайнери. Очаква се Porous Manifold Японска Чайна да бъде прекрасна, показна творба, забележително професионална и дълбоко иновативна. Този дизайн, спечелил Сребърната награда A' Design Award, е високо забележимо, възхищавано изобретение, което е от полза и разширява границите на изкуството, науката, дизайна и технологиите. Porous Manifold Японска Чайна е творение, на което мнозина завиждат, което събужда желания, внася положителни чувства и разпалва изумление и възхита.

Зад дизайна

Прескомплект

Информация за екипа, авторите и техническите детайли, предоставена от дизайнера.

Уникални свойства: This is a temporary Japanese tearoom and a nested structure with two-tatami space embedded in ten foot square.
In this exhibition, architects were asked to respond to the theme of how to overcome the concept of homogeneous space which was dominant in the 20th century. It is distorted homogeneous space to create irregularities by the random pattern of the skeleton and proposed an art-tecture with many holes which are open and close as necessary to communicate with the outside like living things.
Размери и опаковка: Width, Depth and Height are 2730mm each.
This dimension was called a "Jo" in the old words in Japan.
Тагове: Porous Manifold, Breathing Pleats, Voronoi Division, Japanese Tearoom
Производствена технология: It is made of a hybrid of spruce CLT panels and plastic materials processed using digital fabrication technology.
Дизайнерско предизвикателство: Modern office buildings made in the 20th century are separated from the external environment by a closed curtain wall. Then, using the lighting and air conditioning equipment, it is idea to control so that all places are homogenous and constant environment artificially. However, we need enormous energy, which is a major factor of global environmental problems.
It is important not to block the external environment and the internal space, but to open and close as necessary, that is, to create a building responsive to the external environment. Then it was created a living-like architecture.
Изследване: Towards the generation of "heterogeneous space", we studied from a point of geometrical viewpoint.
Homogeneous space is geometrically equivalent to 3D Euclidean space. The biggest problem of homogeneous space is that our imagination is captured by it, but in order to overcome this, it is necessary to extend the concept of homogeneous space rather than deny it. Just as Einstein discovered, it is important to introduce a structure that "space is distorted".
It is distorted homogeneous space to create irregularities using random patterns found in various shapes and phenomena in nature (VORONOI DIVISION).
Вдъхновение: Inspired by Hojoki ("An Account of My Hut"), written in the Middle Ages, to survive in our troubled times, about thirty groups of architects and artists selected through the open call (Jury: Hiroshi Hara, Ryue Nishizawa, Fram Kitagawa) exhibited their "hojo" (ten foot square hut) which represented their worldviews.
In this exhibition, architects were especially asked to respond to the theme of how to overcome the concept of homogeneous space which was dominant in the 20th century.
Продължителност на проекта: This work was exhibited in "Hojoki Shiki in 2018: The Universe of Ten Foot Square Huts by Architects and Artists" as a special exhibition during from July 29th to September 17th in Echigo-tsumari Art Triennale 2018, Niigata Pref. in Japan.
In the present day, the global Financial capitalism has an impact on all regions, which have been required to accept the improved efficiency, rationalization and homogenization. This exhibition was an opportunity for the architects and artists to present their own Hojoki Shiki, proposing different "hojo", the minimum model of Japanese architecture.
Работен процес: As you enter inside, this art-tecture (architecture) feels you and begins to breathe like a living thing.
Specifically to say, many holes called BREATHING PLEATS start opening and closing according to the movement of people.
Патенти: F.A.D.S + Fujiki Studio, KOU::ARC
Членове на екипа: ARCHITECT: Ryumei Fujiki
Yukiko Sato
DESIGN FIRM: F.A.D.S + Fujiki Studio, KOU::ARC
TEAM MEMBERS: Yu Ohno
Seiya Ueki
Kento Watanabe
Yuta Kimura
Shun Takimoto
Автори на изображенията: Masahiro Hoshida, Fujiki Studio, KOU::ARC