Guanshan Markenidentität von Hong Jia Min

Das Design Guanshan Markenidentität von Hong Jia Min ist ein hoch angesehener Gewinner des sehr prestigeträchtigen 2025 A' Design Award in Eisen in der Wettbewerbskategorie Grafikdesign.

EisenGrafik· 2025

Guanshan Markenidentität

von Hong Jia Min

Auftraggeber: Jijia Brand Creative Studio

Gewinner des A' Design Award in Eisen in der Kategorie Grafik

2,022

Verifizierter Preisträger

Auszeichnungsstatus für #172951 verifizieren

Beim A' Design Award ansehen Pressemitteilung Award-Badge

Farben

Das Design

Über Guanshan Markenidentität

Guanshan ist eine Markenidentität, die für einen Milchtee-Laden entwickelt wurde. Das Design nutzt chinesische Schriftzeichen als Grundlage und modernisiert die Struktur der traditionellen Kanzleischrift, während ihr klassischer Geist bewahrt bleibt. In der östlichen Objektästhetik verwurzelt, verbindet die Identität die Bildwelt von Tuschemalerei-Fächern und Teegeschirr. Das zentrale Motiv zeigt einen Fächer und eine Teetasse in einer überlagernden Komposition und erzeugt so eine doppelte Symbolik. Die Tuschepinselstriche deuten das Bambusgestell eines traditionellen Rundfächers an, und die Silhouette der Tasse ist von Jianzhan-Teeschalen inspiriert.

Die Auszeichnung

Über den A' Design Award in Eisen

Guanshan Markenidentität ist Gewinner des A' Design Award in Eisen, einer prestigeträchtigen Anerkennung für gute Designs, die die beruflichen und industriellen Anforderungen erfüllen, die an gut gestaltete Schöpfungen gestellt werden. Eisen-Gewinner zeigen großes Können, hohe Spezialisierung, fachkundiges Verständnis und die kreative Kapazität ihrer Schöpfer. Von Guanshan Markenidentität wird erwartet, dass es eine hochgeschätzte, bewunderte und geliebte Schöpfung ist, die praktisch und innovativ ist. Dieses mit dem A' Design Award in Eisen prämierte Design integriert bewährte Branchenverfahren und weist kompetente technische Merkmale in Verbindung mit Know-how und Talent auf. Guanshan Markenidentität wird für seine Gründlichkeit geschätzt und ist darauf ausgelegt, Verbesserungen der Lebensqualität zu liefern, die dazu beitragen, die Welt zu einem besseren Ort zu machen.

Hinter dem Design

Pressemappe

Danksagungen, Teammitglieder und technische Details, bereitgestellt vom Designer.

Einzigartige Eigenschaften: Anchored in the philosophy of teahouse as home, we construct a contemporary sanctuary for tea connoisseurs. Our brews extract primal essences from ancient tea groves, harmonized with mountain springs and melted snow to reveal terroir authenticity. Spaces crystallize tea mountains textures and light interplay, crafting immersive nomadic tea sanctuaries that engage all senses.
Abmessungen & Verpackung: The brand multi series tea collections employ phytographic design extracting each teas botanical essence and marrying it with Chinese aesthetic principles. This methodology crystallizes into Neo Chinese packaging that embodies product specific visual identities.
Schlagwörter: Oriental, Creativity, Tea , Ink Painting, Chinese
Produktionstechnologie: The creative process prioritizes onomastic morphology deriving visual forms directly from the brands nomenclature while integrating product typology. This methodology undergoes cultural synthesis through strategic collisions between contemporary creativity and Chinese heritage elements, generating innovative semiotic expressions rooted in commercial context.
Designherausforderung: The project requires the seamless integration of multiple elements to simultaneously communicate the brand core identity, embody Oriental aesthetics, and ensure versatile application across diverse scenarios.
Forschung: We reconfigure tea rituals through Ceramic Deconstructionism transposing bamboo brazier fans mechanical logic into ergonomic curves, translating ink bleeds into tactile gradients on vessel surfaces. Packaging evolves into Tactile Typology archives where material stratigraphy chronicles tea history, Neo Chinese design manifests as Parametric Archaeology methodology.
Inspiration: Rooted in Chinese tea ware aesthetics, the concept reimagines Song Dynasty tea house imagery through calligraphic brushwork. Capturing the symbiotic relationship between luzan brazier fans and tea utensils, Ink tonalities outline the fan silhouette, its flowing strokes organically morphing into modern teacups streamlined forms. This visual philosophy of holding a fan while contemplating tea manifests through design.
Projektdauer: Located in Dongguan, Guangdong Province, China, this project was designed in October 2024.
Betriebsablauf: Carve the eraser into desired shapes, saturate its sculpted surfaces with ink, then employ this unconventional tool as a brush substitute. Through rhythmic imprinting and calculated pressure variations on paper, the rubber matrix undergoes iterative experimentation. Each impression accumulates ink dynamics angular edges deposit geometric patterns while worn facets create mist like gradients.
Patente: Copyrights belong to Hong Jia Min, 2024.
Teammitglieder: Hong Jia Min
Bildnachweise: Hong Jia Min