Listening to Transparency Οπτική Ταυτότητα Έκθεσης από Xulei Li

Το έργο Listening to Transparency Οπτική Ταυτότητα Έκθεσης του σχεδιαστή Xulei Li είναι ένας εξαιρετικά εκτιμημένος νικητής του πολύ κορυφαίου 2020 Χάλκινο Βραβείο A' Design Award στην κατηγορία διαγωνισμού Σχεδιασμός Γραφικών, Εικονογράφησης και Οπτικής Επικοινωνίας.

ΧάλκινοΓραφικά· 2020

Listening to Transparency Οπτική Ταυτότητα Έκθεσης

από Xulei Li

Νικητής του Χάλκινο Βραβείο A' Design Award στην κατηγορία Γραφικά

26,198

Επαληθευμένος Νικητής Βραβείου

Επαλήθευση Κατάστασης Βραβείου για #102475

Προβολή στο A' Design Award Δελτίο Τύπου Σήμα Βραβείου

Χρώματα

Ο Σχεδιασμός

Σχετικά με το Listening to Transparency Οπτική Ταυτότητα Έκθεσης

Το "Listening to Transparency" είναι η οπτική ταυτότητα μιας έκθεσης ηχητικής τέχνης που παρουσίασε 44 ηχητικά και οπτικά έργα. Ο σχεδιασμός βασίζεται σε κυκλικά κύματα που αναπαριστούν ηχητικές πηγές. Τα κύματα διαφέρουν ως προς τη γωνία, την καμπυλότητα και το χρώμα. Οι τίτλοι είναι τυπωμένοι με μέθοδο μεταξοτυπίας σε διαφανές PVC, σχηματίζοντας ένα διαβαθμισμένο πλέγμα κουκκίδων, ενώ τα κύματα είναι τυπωμένα σε βαμβακερό χαρτί με τεχνολογία Risograph. Τα δύο αυτά στρώματα συνδυάζονται σε μία ενιαία εικόνα, και γυρίζοντας την τυπωμένη σελίδα αποκαλύπτονται τα κύματα. Η διαφανής εμφάνιση αντικατοπτρίζει τα υλικά που χρησιμοποιήθηκαν στα έργα τέχνης, καθώς και τον εφήμερο χαρακτήρα του ήχου.

Η Αναγνώριση

Σχετικά με το Χάλκινο Βραβείο A' Design Award

Το σχέδιο Listening to Transparency Οπτική Ταυτότητα Έκθεσης κέρδισε το Χάλκινο Βραβείο A' Design Award, μια ιδιαίτερα διακεκριμένη αναγνώριση που απονέμεται σε εξαιρετικά σχέδια που διακρίνονται για τη δημιουργικότητα, την εφευρετικότητα και την οξυδέρκεια. Οι νικητές του Χάλκινου Βραβείου είναι άρτια επιδέξια και εντυπωσιακά δημιουργικά τεχνουργήματα που επιβεβαιώνουν την τεράστια εμπειρία, τη φαντασία και την εφευρετικότητα των σχεδιαστών τους. Το σχέδιο Listening to Transparency Οπτική Ταυτότητα Έκθεσης αναμένεται να είναι ένα πολύ εκτιμημένο, θαυμαστό και αγαπημένο αντικείμενο, αξιοσημείωτα επαγγελματικό και καινοτόμο. Αυτό το σχέδιο που βραβεύτηκε με το Χάλκινο Βραβείο A' Design Award ενσωματώνει τις βέλτιστες πρακτικές στην τέχνη, την επιστήμη, τον σχεδιασμό και την τεχνολογία και είναι εξαιρετικό για την προσοχή του στη λεπτομέρεια. Το σχέδιο Listening to Transparency Οπτική Ταυτότητα Έκθεσης ικανοποιεί υπέροχα τις ανάγκες, αγγίζει τις επιθυμίες, γοητεύει τα συναισθήματα και προσελκύει την περιέργεια.

Πίσω από τον Σχεδιασμό

Υλικό Τύπου

Συντελεστές, μέλη ομάδας και τεχνικές λεπτομέρειες που παρέχονται από τον σχεδιαστή.

Μοναδικά Χαρακτηριστικά: In terms of production and design extension, the font and circular sound waves elements were separated, The font is silk-screen printed on transparent PVC material in gradual changing dot grid and the sound waves are printed on paper. The two layers will combine into one complete visual. By doing so, audience are led to pay attention to the title and the theme of the exhibition. When they turn the page of the text, the sound waves will be revealed, attracting them into world of sound world.
Διαστάσεις & Συσκευασία: 210mmX145mm
Ετικέτες: Image design, Invitation, book design, poster design, tickets design, layout
Τεχνολογία Παραγωγής: This work uses two special color printing in all application design inside. the type are silk-screen printed on transparent PVC material in gradual changing dot grid, the sound waves elements are printed in cotton paper by using Risograph technology.
Σχεδιαστική Πρόκληση: The visual design has to be in tune with the artworks and entire exhibition, and at the same time be consistent with the tone of the museum.
Έρευνα: The exhibition "Listening to Transparency" was consisted of 44 audio and visual art works. With a focus on spatialization design, most of these installation art pieces adapt many kinds of transparent and lighting materials to present audience the visualized transparency.. The visual design is based on circular waves representing sound sources. The waves are of various angles and curvatures. The visual have a transparent look, representing the transparent material used by the art pieces, as well as the transient and untouchable sound.
Έμπνευση: The visual design of the exhibition is based on circular waves representing sound sources. The waves are of various angles, curvatures, and colors. The visual have a transparent look, representing the transparent material used by the art pieces, as well as the transient and untouchable sound. The font in traditional font Song, carrying an aura of China. The overall colors matched the colors of France’s National Flag, symbolizing the cultural communication between China and France.
Διάρκεια Έργου: The project started in May 2017 in Shanghai Minsheng Art Museum and finished in September 2017
Ροή Λειτουργίας: It is contains extra digital contents, you can via an app to scan the poster/ key visuals to link an promotional flim of the exhibition.