Translucence Κρεμαστό Φωτιστικό από Iestyn Davies

Το έργο Translucence Κρεμαστό Φωτιστικό του σχεδιαστή Iestyn Davies είναι ένας εξαιρετικά εκτιμημένος νικητής του πολύ κορυφαίου 2021 Χρυσό Βραβείο A' Design Award στην κατηγορία διαγωνισμού Σχεδιασμός Προϊόντων Φωτισμού και Φωτιστικών.

ΧρυσόΦωτισμός· 2021

Translucence Κρεμαστό Φωτιστικό

από Iestyn Davies

Πελάτης: Contemporary Chandelier Company

Νικητής του Χρυσό Βραβείο A' Design Award στην κατηγορία Φωτισμός

50,306

Επαληθευμένος Νικητής Βραβείου

Επαλήθευση Κατάστασης Βραβείου για #113498

Προβολή στο A' Design Award Δελτίο Τύπου Σήμα Βραβείου

Χρώματα

Ο Σχεδιασμός

Σχετικά με το Translucence Κρεμαστό Φωτιστικό

Το Translucence είναι ένα κρεμαστό φωτιστικό με καπέλο από χειροποίητο φυσητό γυαλί και κρυφή πηγή φωτός. Το γυαλί φυσιέται σε οπτικό καλούπι, το οποίο δημιουργεί παχύτερα και λεπτότερα κάθετα τμήματα που συλλαμβάνουν και διαχέουν το φως. Μια λεπτομέρεια από ακρυλικό κομμένο με λέιζερ στο κέντρο περιβάλλει τη μονάδα LED και προσθέτει εστίαση. Προσφέρονται τρεις παραλλαγές του κεντρικού τμήματος και τρία μεγέθη. Κάθε καπέλο κατασκευάζεται στο χέρι, επομένως κάθε κομμάτι είναι ελαφρώς διαφορετικό. Το Translucence μπορεί να χρησιμοποιηθεί μόνο του ή ομαδοποιημένο σε έναν μεγαλύτερο πολυέλαιο.

Η Αναγνώριση

Σχετικά με το Χρυσό Βραβείο A' Design Award

Το σχέδιο Translucence Κρεμαστό Φωτιστικό κέρδισε το Χρυσό Βραβείο A' Design Award, μια ιδιαίτερα διακεκριμένη αναγνώριση που απονέμεται σε σχέδια πρώτης κατηγορίας, υπέροχα και εξαιρετικά. Οι νικητές του Χρυσού Βραβείου είναι εξαιρετικά καινοτόμες, οραματικές και εκθαμβωτικά λαμπερές δημιουργίες που αντανακλούν την ιδιοφυΐα, τη σοφία και την ικανότητα των σχεδιαστών τους. Το σχέδιο Translucence Κρεμαστό Φωτιστικό αναμένεται να είναι μια πολύ επαινεμένη, πρωτοποριακή και μνημειώδης εφεύρεση που προσφέρει πρωτοφανή αξία. Αυτό το σχέδιο που βραβεύτηκε με το Χρυσό Βραβείο A' Design Award είναι ένα θεαματικό, αξιοσέβαστο έργο που ωφελεί σε μεγάλο βαθμό και προωθεί τα όρια της τέχνης, της επιστήμης, του σχεδιασμού και της τεχνολογίας. Το σχέδιο Translucence Κρεμαστό Φωτιστικό δημιουργεί έντονα συναισθήματα πόθου, προκαλεί πάθος, ενθαρρύνει τη δημιουργικότητα και μας συναρπάζει.

Πίσω από τον Σχεδιασμό

Υλικό Τύπου

Συντελεστές, μέλη ομάδας και τεχνικές λεπτομέρειες που παρέχονται από τον σχεδιαστή.

Μοναδικά Χαρακτηριστικά: Each individual pendant light can be viewed as a unique bespoke object, each subtly different from the next. The laser-cut acrylic detail to the centre creates focus and further enhances the light source; emulating the same material properties of the main body yet offering precision, detail, and durability; not properties readily associated with glass on such a small scale. There are three variables of the intricate central section and the pendant has been designed to operate as a stand-alone design or within a multi-array feature chandelier. Future design considerations will include a wall light and a desk top version.
Διαστάσεις & Συσκευασία: Small - w: 120mm x d: 70mm x h: 120mm - approximately 100 lumens.
Medium - w: 170mm x d: 95mm x h: 170mm - approximately 100 lumens.
Large - w: 220mm x d: 110mm x h: 220mm - approximately 130 lumens.
Available in 2700K, 3000K or 5000K.
Materials: Glass (hand blown from 0% lead crystal,
Acrylic (housing for cob tape) LED cob tape
Mild steel threaded bar 2 x decorative lock-nut
Decorative cast acrylic laser-cut detail to centre Mirrored acrylic centre
Switch: customisable (via 12volt driver from mains supply) and mains dimmable.
Ετικέτες: Light, Pendant, Chandelier, glass, optical, aesthetic.
Τεχνολογία Παραγωγής: Firstly, we experimented with how to package the LED cob tape, creating the core of the design. We produced countless acrylic laser-cut variations whilst exploring numerous hot glass forms, at the furnace side, using different optic moulds, reheats, shapes and proportions. We then explored different shapes and thicknesses of the delicate laser cut centres that sit immediately around the light source. All components were then brought together and, several iterations and months later, we were finally satisfied that we had captured the required aesthetic.
Σχεδιαστική Πρόκληση: As a lighting designer/maker, I strive to create something that does not already exist elsewhere; ultimately encouraging the observer to hopefully question how is this made or even where the light comes from?
In this project I wished to explore how to produce around 100 lumens emanating from the smallest light source, creating an exciting aesthetic based around energy economy and longevity. The design became a balance between aesthetics and function.
The greatest challenge, however, is how to ensure what is essentially a handmade item can be fully reproduceable in volume. The glass shade is a bespoke element, relying entirely on the skills of the glassmaker to repeat what is intrinsically, a non-conformist process. The answer is to use due care and diligence, and two sets of callipers.
Έρευνα: We wished to design a luminaire around our own dedicated low energy light source. We generally prefer to hide the light source wherever possible and use its effect through the various substrates to provide illumination. When you shine light through a clear substrate, it passes straight through unless it hits an ‘interrupter’. In this design we use the thicker and thinner cross section of the glass to catch and transmit the light; when you blow a hot, round glass bubble into an optic mould, the glass blows into the vertical grooves forming thicker vertical stripes.
Έμπνευση: Iestyn Davies is both a glassmaker and lighting designer; inspiration came from wishing to reinstate the traditional craft-based technique of hot glass to a bespoke contemporary process rather than that of mass production. The goal was ultimately to combine this singular material with the emerging LED cob technology, even though the light source was hidden from view:to explore the unique properties of variable thickness optical glass and experiment with the interplay between two interactive glass surfaces, natural and integral light and ultimately explore a luxury aesthetic.
Διάρκεια Έργου: This project started in June 2020 in London, with a series of glassmaking trials and lighting tests. It then moved to the Contemporary Chandeliers’ main studio in Shropshire, in August 2020, as part of an ongoing investigation into sculptural glass components.
Ροή Λειτουργίας: The LED cob light is rated at 50,000 hours and can be changed by removing the rear locknut and drawing out the assembly from the front. The cob unit can be disconnected via two screw terminals and another unit be introduced by reversing this process.
Μέλη Ομάδας: Designer : iestyn Davies
Technical Director: Simon Mewett
Technical Manager: Dan Nore
Glass Maker : Elliot Walker
Πιστώσεις Εικόνων: Image 1 - Photographer, Simon Bruntnell, Translucence 1, 2021
Image 2 - Photographer, Simon Bruntnell, Translucence 2, 2021
Image 3 - Photographer, Simon Bruntnell, Translucence 3, 2021
Image 4 - Photographer, Simon Bruntnell, Translucence 4, 2021
Image 5 - Photographer, Steve Parry, Translucence 5, 2021