Aggregate Collection Πρωτεύουσα Λειτουργία: Φωτιστικό Δαπέδου από CoCo Ree

Το έργο Aggregate Collection Πρωτεύουσα Λειτουργία: Φωτιστικό Δαπέδου του σχεδιαστή CoCo Ree είναι ένας εξαιρετικά εκτιμημένος νικητής του πολύ κορυφαίου 2020 Ασημένιο Βραβείο A' Design Award στην κατηγορία διαγωνισμού Σχεδιασμός Προϊόντων Φωτισμού και Φωτιστικών.

ΑσημένιοΦωτισμός· 2020

Aggregate Collection Πρωτεύουσα Λειτουργία: Φωτιστικό Δαπέδου

από CoCo Ree

Πελάτης: CoCo Ree Studios

Νικητής του Ασημένιο Βραβείο A' Design Award στην κατηγορία Φωτισμός

33,158

Επαληθευμένος Νικητής Βραβείου

Επαλήθευση Κατάστασης Βραβείου για #86851

Επίσκεψη Ιστοσελίδας Προβολή στο A' Design Award Δελτίο Τύπου Σήμα Βραβείου

Χρώματα

Ο Σχεδιασμός

Σχετικά με το Aggregate Collection Πρωτεύουσα Λειτουργία: Φωτιστικό Δαπέδου

Το Aggregate είναι μια συλλογή τριών φωτιστικών δαπέδου κατασκευασμένων από ανακυκλωμένα και απορριφθέντα υλικά. Κάθε φωτιστικό στηρίζεται σε έναν συγκολλημένο σκελετό που διαμορφώνεται από απορριφθέντα υπολείμματα χάλυβα. Το σώμα σμιλεύεται με το χέρι από ένα μείγμα σκυροδέματος, χαλαζιακής άμμου και τεμαχισμένων πλαστικών μπουκαλιών, το οποίο εφαρμόζεται πάνω σε μια λεπτή βάση από ίνες ανθεκτικές στα αλκάλια. Το μείγμα σκυροδέματος δουλεύεται σαν πηλός αντί να χυτεύεται σε καλούπι, οπότε κάθε φωτιστικό έχει τη δική του υφή και σιλουέτα. Λαμπτήρες LED σωλήνα παρέχουν το φως, ενώ ένας διακόπτης βήματος στη βάση ανάβει και σβήνει κάθε φωτιστικό. Η συλλογή στοχεύει να δώσει μια νέα χρήση στα αστικά απορρίμματα.

Η Αναγνώριση

Σχετικά με το Ασημένιο Βραβείο A' Design Award

Το σχέδιο Aggregate Collection Πρωτεύουσα Λειτουργία: Φωτιστικό Δαπέδου κέρδισε το Ασημένιο Βραβείο A' Design Award, μια τεράστια διάκριση κύρους που απονέμεται σε σχέδια κορυφαίας ποιότητας, πανέμορφα και εντυπωσιακά. Οι νικητές του Ασημένιου Βραβείου είναι εξαιρετικά λαμπρά και ιδιαίτερα δημιουργικά έργα που απεικονίζουν την εξέχουσα εμπειρογνωμοσύνη, το ταλέντο και την οξυδέρκεια των σχεδιαστών τους. Το σχέδιο Aggregate Collection Πρωτεύουσα Λειτουργία: Φωτιστικό Δαπέδου αναμένεται να είναι ένα υπέροχο, αντιπροσωπευτικό έργο, αξιοσημείωτα επαγγελματικό και βαθιά καινοτόμο. Αυτό το σχέδιο που βραβεύτηκε με το Ασημένιο Βραβείο A' Design Award είναι μια ιδιαίτερα αξιοσημείωτη, θαυμαστή εφεύρεση που ωφελεί και προωθεί τα όρια της τέχνης, της επιστήμης, του σχεδιασμού και της τεχνολογίας. Το σχέδιο Aggregate Collection Πρωτεύουσα Λειτουργία: Φωτιστικό Δαπέδου είναι μια πολύ ζηλευτή δημιουργία που προκαλεί επιθυμίες, φέρνει θετικά συναισθήματα και πυροδοτεί έκπληξη και θαυμασμό.

Πίσω από τον Σχεδιασμό

Υλικό Τύπου

Συντελεστές, μέλη ομάδας και τεχνικές λεπτομέρειες που παρέχονται από τον σχεδιαστή.

Μοναδικά Χαρακτηριστικά: Each lamp uses a welded skeleton made from discarded steel scraps. The body is then sculpted with a custom mix of concrete and recycled plastic. Aggregate uses this material combination to revisit structure and texture. The concrete/plastic formula is powerful and malleable, transforming modern waste. Using recycled material, each lamp attempts to elevate discarded materials. Combining these materials with filtered LED bulbs, this project proudly benefits from design principles and artistic approaches, fusing craftsmanship with functionality of brilliantly bright light.
Διαστάσεις & Συσκευασία: The Walk
305mm x 1220mm x 1854mm
Holding on
457mm x 762mm x 1854mm
Broken
457mm x 457mm x 1854mm
Ετικέτες: floor lamp, light, concrete, sculptural light, lamp
Τεχνολογία Παραγωγής: The substance of sidewalks and skyscrapers, Concrete is perhaps the most ubiquitous material in our contemporary culture. I first started by experimenting with Portland Cement (Type I per ASTM C 150). With weight issues during the application, experiments started with the proportions of water, cement, and gravel and additives such as, sugar, salt, shredded cardboard, shredded plastic bottles and fiber glass. Ultimately, I used shredded plastic bottles (almost as polymer or acrylic fibers) with an ECC concrete and well-graded silica sands on top of a thin alkali-resistant fiber base produced the best and most unique results.
Σχεδιαστική Πρόκληση: By researching the effects of the growth of urban and industrial areas, what is the visual language of consumer globalization? Can design truly transform modern waste resulting from urban expansion and consumerism?
Έρευνα: This design aimed to reappropriate materials that create our current scenic backdrops. Exploring ways to use concrete as a clay, rather than casting the material, the concrete was mixed with shaved plastic bottles and sculpted.
Έμπνευση: With the challenge to see if a design could transform modern waste, this collection aimed to reuse existing materials to create distinctly bright lights. After replacing fluorescent bulbs with LED tube lights, I knew I wanted to use the LED tubes in a floor lamp. The structural inspiration came while doing quick figurative gesture sketches, the model used a rod as a prop, bending and holding it outstretched between poses. These sketches became the essence of the design, a design that used materials motivated by human contortion.
Διάρκεια Έργου: The project started in Hong Kong in November of 2018 and was finished and shown at Savannah College of Art and Design in Savannah, GA for three months in 2019.
Ροή Λειτουργίας: On/off step light switches can be found at the base of the light.
Πιστώσεις Εικόνων: Photo credit: Aman Shakya