El diseño Ceramics Extension La Instalación De Arte de Tairan Hao and Shan Xu es un ganador altamente estimado del prestigioso 2020 A' Design Award de Bronce en la categoría de competición Bellas Artes y Diseño de Instalaciones Artísticas.
BronceBellas Artes· 2020
Ceramics Extension La Instalación De Arte
Cliente: Tairan Hao
Ganador del A' Design Award de Bronce en la Categoría Bellas Artes
Ganador de Premio Verificado
Verificar Estado del Premio para #104079El Diseño
Acerca de Ceramics Extension La Instalación De Arte
La instalación está formada por esculturas de cerámica artesanales tradicionales y esculturas de plástico impresas en 3D. El arte y el diseño están tratando de comunicar al público un sentimiento fuerte de que cada objeto, todos, todo se está ampliando infinitamente. Con la presencia de la escultura, está comunicando que parte de los objetos que ven son reales, pero los otros objetos son el reflejo de los espejos, lo cual es irreal. La interacción hace que las personas piensen que están entrando en un mundo de fantasía creado por ellos mismos.
El Reconocimiento
Acerca del A' Design Award de Bronce
Ceramics Extension La Instalación De Arte ha ganado el A' Design Award de Bronce, un reconocimiento sumamente prestigioso concedido a diseños sobresalientes que se distinguen por su creatividad, ingenio y astucia. Los ganadores de Bronce son artefactos ampliamente hábiles y sorprendentemente creativos que acreditan la vasta experiencia, imaginación e ingeniosidad de sus diseñadores. Se espera que Ceramics Extension La Instalación De Arte sea un objeto muy apreciado, admirado y querido, notablemente profesional e innovador. Este diseño ganador del A' Design Award de Bronce incorpora las mejores prácticas del arte, la ciencia, el diseño y la tecnología, y es excelente por su atención al detalle. Ceramics Extension La Instalación De Arte satisface espléndidamente las necesidades, toca los deseos, encanta los sentimientos y atrae la curiosidad.
Detrás del Diseño
Kit de Prensa
Créditos, miembros del equipo y detalles técnicos proporcionados por el diseñador.
- Propiedades Únicas
- The installation is formed by traditional handmade ceramics sculptures and 3D printed plastic sculptures. There is a total of 130 pieces of sculptures in the installation space. The installation is designed to display in a space surrounded by reflected glass mirrors, with 5 LED lights that give the audience a fantasy and futuristic feeling. The meaning of the installation design is trying to show the communication between the future and the past, modern technology and traditional handicraft, the real world and the virtual world.
- Dimensiones y Embalaje
- half of the sculptures in the installation are 3D printed, dimension variable; the other half of the sculptures are handmade, dimension variable as well. the dimension of the space is a box, 15m*15m*15m
- Etiquetas
- Installation, Art, 3D Printing, Ceramics, Sculpture
- Tecnología de Producción
- 3D printing; Plastic; aluminum mirrors; porcelain, LED lights
- Desafío de Diseño
- The arrangement of the sculptures was one of the challenges in the design process. Some of the ceramics were too heavy to use ropes to hold and connect it with the roof. Therefore, most of the sculptures are remade and reprinted by the 3D printer, using lighter materials then sprayed by the glazed-look white color to the surface.
- Investigación
- The reflective material was the key to this design. Different materials combine with LED lights have different visual effects. Glass, Acrylic, and mirrors cannot demonstrate a good visual effect because of the reflection range are limited, as well as when the light is being reflected, the feeling wasn't satisfied. The installation took lots of tests in order to see if the fantasy feeling can be presented. The optimal result is shown in the final design, which is to use aluminum mirrors as the main materials.
- Inspiración
- The relationship between the virtual world and the real world generates the form of this installation design, as well as the traditional method of crafting versus what can be crafted with contemporary technologies. The development of civilization proceeds as time goes on. Therefore, the mirror reflection in the interior space of the installation shows the infinite possibility of what time can change. Technology allows humans to define what is real and what is virtual and all the connections.
- Duración del Proyecto
- The project started in 2016 in Beijing and finished in 2017. It was exhibited in Beijing Today Art Museum in 2017.
- Flujo de Operación
- When the audiences step into the installation space, they will sense a feeling of visual infinity. The visual interaction generates a strong feeling to the audiences that every object, everyone, everything is being extended infinitely. With the presence of sculpture, it is communicating part of the objects they see are real, but the other objects are the reflection by the mirrors, which is unreal. The interaction makes people think that they are stepping into a fantasy world that is created by themselves.
- Patentes
- Copyrights belong to Shan Xu and Tairan Hao, 2017
- Miembros del Equipo
- Designer: Shan Xu
Artist: Tairan Hao - Créditos de Imagen
- Image #1: Photographer Tairan Hao, 2017
Image #2: Photographer Tairan Hao, 2017
Image #3: Photographer Tairan Hao, 2017
Image #4: Photographer Tairan Hao, 2017
Image #5: Photographer Tairan Hao, 2017
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