El diseño Oita Soho Restaurante Japonés Moderno de Mika Kanayama es un ganador altamente estimado del prestigioso 2024 A' Design Award de Plata en la categoría de competición Diseño de Espacios Interiores y Exposiciones.
PlataInterior· 2024
Oita Soho Restaurante Japonés Moderno
Cliente: Muzo
Ganador del A' Design Award de Plata en la Categoría Interior
Ganador de Premio Verificado
Verificar Estado del Premio para #151700El Diseño
Acerca de Oita Soho Restaurante Japonés Moderno
Oita Soho fue diseñado para crear un espacio sofisticado y relajante con influencias japonesas y conservando parte de la identidad establecida en el primer restaurante de Oita, informal y exuberante con plantas en todo el espacio. El proyecto requirió más que los enfoques convencionales del diseño japonés moderno minimalista para ofrecer una experiencia distintiva y notable que constituye una síntesis de elementos estéticos y culturales. El trabajo se inspiró en el ensayo de Tanizaki "El elogio de la sombra", que explora el uso, significado y estética de la oscuridad y las sombras en el arte, diseño y arquitectura japonesa.
El Reconocimiento
Acerca del A' Design Award de Plata
Oita Soho Restaurante Japonés Moderno ha ganado el A' Design Award de Plata, un reconocimiento extraordinariamente prestigioso concedido a diseños de gama alta, magníficos e impresionantes. Los ganadores de Plata son obras tremendamente brillantes y sumamente creativas que ilustran la destacada experiencia, el talento y la agudeza de sus diseñadores. Se espera que Oita Soho Restaurante Japonés Moderno sea una obra maravillosa y emblemática, notablemente profesional y profundamente innovadora. Este diseño ganador del A' Design Award de Plata es una invención muy notable y admirada que beneficia y hace avanzar las fronteras del arte, la ciencia, el diseño y la tecnología. Oita Soho Restaurante Japonés Moderno es una creación enormemente envidiada que evoca deseos, aporta sentimientos positivos y despierta asombro y admiración.
Detrás del Diseño
Kit de Prensa
Créditos, miembros del equipo y detalles técnicos proporcionados por el diseñador.
- Propiedades Únicas
- It was designed to create a sophisticated, relaxing space with Japanese influences, and carrying some of the identity established in Oita's first restaurant, informal and verdant with plants throughout the space. The space required more than the conventional approaches of minimalistic modern Japanese design to deliver a distinct, remarkable experience that is a synthesis of aesthetic and cultural elements.
The space required more than the conventional approaches of minimalistic modern Japanese design, to deliver a distinct, remarkable experience that is a synthesis of aesthetic and cultural elements.Backlit paper parasols are placed overlapping in a flowing pattern that follows the stairs creating a feature wall to surprise and delight leading visitors to the upper level. The warm light of the parasols is accentuated in the dark. Lighting is careful and muted throughout relying on position and shades. Two mirrors placed parallel in opposite directions reflect the lights infinitely in their depths, adding to the glow and mystery of the space. - Dimensiones y Embalaje
- The area of project is
Ground Floor - 67sqm
First Floor - 69sqm - Etiquetas
- Japanese restaurant design, muzo, Oita, interior design, restaurant design, Japanese design, chinatown
- Tecnología de Producción
- Grade II Listed Building
Material: Fire retardant timber & veneered oak MDF throughout. - Desafío de Diseño
- As it was a Grade II listed building, the history of the premises was researched in depth prior to work. Great consideration was given at design stage and fit-out work was carried out carefully. Any finishes that needed repairing was matched to the original finish.
- Investigación
- The space is abundant with plants and botanical imagery bringing a sense of exotic night garden or conservatory. Artworks by Imao Keinen featuring birds in seasonal settings with plants and flowers feature throughout, furthering the theme, Keinen’s masterful use of colours is utilised to play with the décor palette introducing flashes of bright colour that are echoed elsewhere, harmonising with the greenery and midnight shades to effect a unique, spectral contrast. The effect has almost the feeling of Japanese lacquerware artwork made real where living forms are presented luminously against the deep dark of lacquer surfaces.
- Inspiración
- The work was inspired by the Tanizaki essay 'In Praise of Shadows' which discusses the use, meaning and aesthetics of darkness and shadows in Japanese art, design and architecture.
- Duración del Proyecto
- The project was completed in January 2023 in London.
- Flujo de Operación
- Backlit paper parasols are placed overlapping in a flowing pattern that follows the stairs creating a feature wall to surprise and delight leading visitors to the upper level. The warm light of the parasols is accentuated in the dark.
Lighting is careful and muted throughout relying on position and shades.
Two mirrors placed parallel in opposite directions reflect the lights infinitely in their depths, adding to the glow and mystery of the space. - Patentes
- Copyrights belong to Muzo, 2023
- Créditos de Imagen
- Image #1: Photographer Sara Hibbert
Image #2: Photographer Sara Hibbert
Image #3: Photographer Sara Hibbert
Image #4: Photographer Sara Hibbert
Image #5: Photographer Sara Hibbert
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