Muotoilu Interpreting Discomfort Öljymaalaussarja, tekijä YunFen Wang, on erittäin arvostettu voittaja kilpailukategoriassa Kuvataide, palkinto 2022 Pronssipalkinto A' Design Award.
PronssiKuvataide· 2022
Interpreting Discomfort Öljymaalaussarja
Suunnittelija: YunFen Wang
Asiakas: YunFen Wang
Palkinnon Pronssipalkinto A' Design Award voittaja kategoriassa Kuvataide
Vahvistettu palkintovoittaja
Vahvista palkinnon tila muotoilulle #136563Muotoilu
Tietoa: Interpreting Discomfort Öljymaalaussarja
Interpreting Discomfort on öljymaalaussarja, joka käsittelee henkilökohtaista tilaa ja sosiaalista painetta. Teokset esittävät käsiä ja silmiä lavastetuissa kohtauksissa, jotka luovat uudelleen arkisia epämukavuuden hetkiä. Huolenpito voi tuoda ihmisiä lähemmäs toisiaan, mutta liiallinen huomio voi myös aiheuttaa epämukavuutta. Maalaukset yhdistävät kaksi tekniikkaa. Epäsuora maalaustekniikka rakentaa mustavalkoisen pohjan, joka lasitetaan sitten värillä. Suora maalaustekniikka levittää sekoitettua väriä suoraan pinnalle. Sarja on toteutettu öljyvärillä kankaalle ja puulevylle, ja se esitellään gallerioissa keskustelun avaajana.
Tunnustus
Tietoa palkinnosta: Pronssipalkinto A' Design Award
Interpreting Discomfort Öljymaalaussarja on Pronssipalkinnon A' Design Award -voittaja, erittäin arvostettu tunnustus, joka myönnetään erinomaisille designeille, joita luonnehtivat luovuus, nerokkuus ja oveluus. Pronssivoittajat ovat runsaan taitavia ja silmiinpistävän luovia taiteellisia tuotoksia, jotka todistavat suunnittelijoidensa laajaa kokemusta, mielikuvitusta ja kekseliäisyyttä. Interpreting Discomfort Öljymaalaussarja:n odotetaan olevan korkeassa arvossa pidetty, ihailtu ja rakastettu esine, joka on huomattavan ammattimainen ja innovatiivinen. Tämä Pronssipalkinnon A' Design Award -voittajadesign sisällyttää itseensä parhaita käytäntöjä taiteessa, tieteessä, designissa ja teknologiassa ja on erinomainen huomiollaan yksityiskohtiin. Interpreting Discomfort Öljymaalaussarja tyydyttää upeasti tarpeita, koskettaa haluja, viehättää tunteita ja vetoaa uteliaisuuteen.
Muotoilun taustalla
Lehdistöpaketti
Suunnittelijan toimittamat tekijätiedot, tiimin jäsenet ja tekniset yksityiskohdat.
- Ainutlaatuiset ominaisuudet
- Many times “caring” actions will bring people closer together, but it can also make people uncomfortable with too much attention. In this series of works, she discuss how much attention is too much? How is this feeling of discomfort formed? For the attention given by others, we all want to classify it as concern, but too much attention may become a kind of pressure. She use this series of works to discuss with the viewer the comfortable distance of interaction between people.
- Mitat ja pakkaus
- 24 x 48 inch / 24 x 30 inch / 20 x20 inch / 12 x 12 inch
- Tunnisteet
- hands, eyes, oil painting, art, surrealism
- Tuotantoteknologia
- She examined the difference between indirect painting and direct painting, and used both of them in the picture. The indirect painting methods belongs to the technique of classic realistic oil painting, which is completed in black and white and then glaze color on top. Direct painting is the method of contemporary painting, which directly superimposes the adjusted color on the canvas.
Materials used: Oil paint, Wood Panel, Canvas - Muotoiluhaaste
- Ideation and the atmosphere is the hardest part of this project. In the presentation of the picture, the shape of the hands must be placed harmoniously in the picture without losing the beauty.
- Tutkimus
- The first thing is to study how to create an uncomfortable atmosphere. Eyes and hands are good parts for expressing emotions. The unnatural feeling of combining these two makes the picture more attractive and intriguing.
- Inspiraatio
- The images she make for this project are staged recreations of her own experience, and she believe that it is also the experience of many other people. This series deals with issues of discomfort and stress in everyday life. We all care about how others view us, this has become the same as our invisible living standards.
- Projektin kesto
- The project began in San Francisco in 2020. Participated in Contemporary Venice 2021, Italy and Small Works 2021, New York.
- Toimintaprosessi
- It will be displayed in a gallery, and these paintings can be a tool for conversation.
Sponsoroitu
Tutustu Designers.org-sivuston ulkopuolelle
Löydä tuotteita, palveluja ja mahdollisuuksia mainoskumppaneiltamme.
Lisää tutustuttavaa
Samankaltaisia muotoiluja
Tutustu muihin palkittuihin muotoiluihin samasta kategoriasta, valittu ansioiden perusteella.