Wild at Heart Exposition temporaire par Idan Chiang

Le design Wild at Heart Exposition temporaire par Idan Chiang est un lauréat très estimé du prestigieux 2022 A' Design Award d'Argent dans la catégorie Événement.

ArgentÉvénement· 2022

Wild at Heart Exposition temporaire

par Idan Chiang

Client : L'atelier Fantasia

Lauréat du A' Design Award d'Argent dans la catégorie Événement

58,273

Lauréat Vérifié

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Couleurs

Le Design

À propos de Wild at Heart Exposition temporaire

Wild at Heart est une exposition temporaire conçue pour une collection de mobilier contemporain à Taipei, Taïwan. L'exposition s'est tenue dans la Nangang Bottle Cap Factory, un bâtiment patrimonial, et a été ouverte pendant huit jours. De grandes baies vitrées, un parquet en point de Hongrie et des éléments artisanaux muraux ont été ajoutés sans altérer la structure d'origine. Des encadrements de portes cintrés, des allées et des éléments de plafond divisent le hall en pièces dotées d'une atmosphère domestique. La lumière naturelle du soleil remplace les projecteurs directionnels. Mobilier, décorations, œuvres d'art, luminaires et plantes sont disposés comme dans un coin de maison.

La Reconnaissance

À propos du A' Design Award d'Argent

Wild at Heart Exposition temporaire est lauréat de l'A' Design Award d'Argent, une reconnaissance énormément prestigieuse décernée à des designs haut de gamme, superbes et impressionnants. Les lauréats Argent sont des œuvres tout à fait brillantes et extrêmement créatives qui illustrent l'expertise, le talent et la perspicacité remarquables de leurs concepteurs. Wild at Heart Exposition temporaire est censé être une œuvre merveilleuse, une vitrine de savoir-faire, remarquablement professionnelle et profondément innovante. Ce design lauréat de l'A' Design Award d'Argent est une invention très notable et admirée, qui sert l'art, la science, le design et la technologie et en repousse les limites. Wild at Heart Exposition temporaire est une création très enviée qui éveille les désirs, apporte des sentiments positifs et suscite émerveillement et étonnement.

Les coulisses du design

Dossier de presse

Crédits, membres de l'équipe et détails techniques fournis par le designer.

Propriétés Uniques: This exhibition for 2021 was held in the Nangang Bottle Cap Factory in Taiwan, where Latelier Fantasia represented Taiwan to perform a diffusive aesthetic with neoclassical design for the Objets Nomades furniture collection. The exhibition space combined the contemporary furniture, extending the spirit of travel inherited to the present day, and interpreting the core concept of Wild at Heart to show the pursuit of life aesthetics.
Dimensions & Emballage: A temporary exhibition space finished in April 2021 for eight days.

This design was proceeded in November 2020 and construction finished in April 2021. Hosted in Nangang Bottle Cap Factory, this exhibition was a temporary one exclusive for invited guests for eight days only.
Mots-Clés: Exhibition, temporary exhibition, objets nomads, product display
Technologie de Production: Large glass windows, classic herringbone parquet flooring and wall craft elements were used in the exhibition to transform the original spatial structure of the Nangang Bottle Cap Factory monument.
Défi de Conception: The biggest challenge was to plan a modern exhibition in this heritage space without altering the original structure. The design team solved this problem through the transformation of lighting, ceiling, and creating a foyer with an evenly symmetrical arched frame at the entrance, using spatial transformation and spatial hierarchy to distribute the exhibition area, and presenting the rise and fall of the public and private spheres through design techniques to make the exhibition perfect.
Recherche: The exhibition space was designed to capture the inspiration of home, and continued the travel spirit of the classic Objets Nomades furniture collection. The different areas of the exhibition were planned according to the different spatial features and style of the home, and the furniture and home decorations were displayed from the entrance, taking the changing spaces from room to room after entering, creating a spatial perception like walking through a Parisian mansion.
Inspiration: Inspired by the design of Peter Marino for Maison Louis Vuitton Vendome, the iconic design of the show was based on the unique spatial narrative and display aesthetic by Lantelier Fantasia.
Durée du Projet: This project finished in April 2021 in Taipei City, Taiwan.
Flux Opérationnel: In this exhibition space, the concept of architectural structure was introduced into the room, and the design of aisle and arcade door frame were designed to build the layers of space, thus building a home atmosphere in the exhibition hall. Unlike other exhibitions that taking focused spot lights, here the natural sunlight was introduced into the space. The designer cleverly integrated furniture, home decorations, artworks, lighting and green plants from different countries, and presented the impression of a home corner through curtain, line panel and ceiling design.
Brevets: Copyrights belong to L'atelier Fantasia.
Membres de l'Équipe: Idan Chiang
Crédits Images: L'atelier Fantasia