Oruha Elsődleges funkció: Szék – tervező: Yuya Nakazawa

Oruha Elsődleges funkció: Szék – tervező: Yuya Nakazawa – a rendkívül rangos 2026 Aranydíj A' Design Award díjazottja a Bútortervezés versenykategóriában.

AranyBútor· 2026

Oruha Elsődleges funkció: Szék

tervezte: Yuya Nakazawa

Megbízó: Yedit

Aranydíj A' Design Award díjazott a Bútor kategóriában

4,237,719

Hitelesített díjazott

Díj státusz ellenőrzése: #178435

Weboldal megtekintése Megtekintés az A' Design Awardnál Sajtóközlemény Díjjelvény

Színek

A Dizájn

A Oruha Elsődleges funkció: Szék bemutatása

Könyv szövege: A terv egy olyan ülőhelyet mutat be, amelyet nyilvános titkos bázisként képzeltek el, személyes menedéket kínálva a közös terekben. Szerkezete egyensúlyt teremt a szobrászi jelenlét és a funkcionális kényelem között, támogatva a hosszan tartó használatot és a társas interakciót. Az ívelt felületek és a gondosan arányosított elemek a zártság érzetét keltik, miközben megőrzik a nyitottságot. A természetes felületkezelések fokozzák a tartósságot, a könnyű karbantarthatóságot és a kecses öregedést, lehetővé téve, hogy a darab beilleszkedjen a mindennapi életterekbe, miközben megőrzi tapintható melegségét.

Az Elismerés

A Aranydíj A' Design Award díjról

Oruha Elsődleges funkció: Szék az Aranydíj A' Design Award győztese, mérhetetlenül rangos elismerés az elsőrangú, csodálatos és kiemelkedő dizájnoknak. Az aranygyőztesek rendkívül innovatív, látnoki és káprázatosan csillogó alkotások, amelyek tükrözik tervezőik zsenialitását, bölcsességét és mesterségbeli tudását. Oruha Elsődleges funkció: Szék-tól azt várják, hogy nagyra dicsért, irányt mutató, monumentális találmány legyen, amely példátlan értéket szolgáltat. Ez az Aranydíj A' Design Award kitüntetést elnyert dizájn látványos, megbecsült projekt, amely nagymértékben szolgálja, és előre viszi a művészet, a tudomány, a dizájn és a technológia határait. Oruha Elsődleges funkció: Szék intenzív vágyérzetet kelt, szenvedélyt ébreszt, bátorítja a kreativitást, és lenyűgöz bennünket.

A Dizájn Mögött

Sajtóanyag

A tervező által megadott közreműködők, csapattagok és technikai részletek.

Egyedi tulajdonságok: Oruha Chair proposes the idea of a private sanctuary within a public space.
While functioning as a sculptural object that shapes the surrounding environment, the chair transforms into an intimate personal zone when occupied.

The form could not have been achieved through linear or parametric design logic. Instead, it emerged through an iterative process of continuous adjustment between visual intensity and physical comfort. The armrests, which receive the most direct contact, maintain sharp visual edges while offering a gentle and secure tactile experience.

This balance allows the chair to exist simultaneously as spatial sculpture and functional furniture.
Méretek és csomagolás: Width 740mm Depth 550mm Height 760mm Seated height 430mm
Címkék: Chair, Furniture, Sculptural Design, Wood, Handmade, Emotional Design, Armchair, Spatial Object
Gyártástechnológia: Due to its complex organic geometry, Oruha Chair is extremely difficult to reproduce through industrial manufacturing or automated processes.
The chair was realized almost entirely by hand, using traditional Japanese planes and hand tools.

Rather than imposing a fixed form onto the material, the final shape emerged through direct dialogue with the wood, prioritizing tactile quality, structural integrity, and sculptural coherence. This process positions craftsmanship not as decoration, but as a design methodology.
Design kihívás: After extensive sketching and the creation of five clay models, translating the form into wood presented a fundamental challenge. There was no established woodworking methodology capable of directly realizing the intended geometry.

Through repeated trial and error, two full-scale prototypes were abandoned before completing this third iteration.
Because of the organic form, conventional symmetry, reference points, and measurement systems proved ineffective. Ultimately, the process required trusting sensory judgment and material feedback over numerical precision. This approach became inseparable from the final outcome.
Kutatás: The designer’s background in video editing strongly influenced the conceptual framework of this project. Video editing is a practice of shaping emotional perception by controlling sequence, rhythm, and context.

Oruha Chair applies this editorial thinking to three-dimensional form.
Personal emotions and experiences were deconstructed and reassembled, not as narrative, but as physical tension, curvature, and spatial presence. The result is a chair that communicates emotionally through form rather than explanation.
Inspiráció: Oruha Chair was inspired by the concept of waves, representing continuous transitions between tension and release.
Rather than designing a chair solely from ergonomic data or predefined typologies, this project approaches seating as an emotional and spatial experience shaped by contrast.

The form was developed as a response to the designer’s belief that emotions, like waves, can be edited, reorganized, and translated into physical presence. These transitions were carved directly into solid wood as flowing yet controlled organic curves.

Although the chair presents an edgy, sculptural appearance, sitting in it reveals a smooth, enveloping comfort. This intentional reversal between visual tension and bodily softness defines the core experience of Oruha Chair.
Projekt időtartama: The project began in Kanagawa in January 2025 and ended in October 2025.
Működési folyamat: Despite its expressive form, Oruha Chair provides stable and comfortable seating suitable for extended use.
Structural stability and load distribution were carefully examined through repeated physical testing, ensuring that the sculptural design does not compromise safety or usability.

Unlike many sculptural chairs that discourage everyday use, Oruha Chair is intended to be touched, sat on, and lived with.
Képek forrása: Photography: Photographer Mitsuaki Takahashi, 2025
Video credit: Video editor Yuya Nakazawa, 2025
Sound: Soundtrack Composer Heitaro Ashibe, 2025