Steph LeeによるDeconstruction Art 住宅インテリアデザイン

Steph LeeによるDeconstruction Art 住宅インテリアデザインは、インテリア空間・展示デザインコンペティションカテゴリーにおける非常に権威ある2021 A' Design Award 鉄賞の優れた受賞作品です。

鉄インテリア· 2021

Deconstruction Art 住宅インテリアデザイン

デザイナー： Steph Lee

クライアント: S.l. Space Design

インテリアカテゴリーのA' Design Award 鉄賞受賞者

8,499

認証済み受賞者

#106999の受賞ステータスを認証

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カラー

デザイン

Deconstruction Art 住宅インテリアデザインについて

「Deconstruction Art（脱構築の芸術）」は、台湾・台北市に完成した住宅インテリアデザインである。1階にはリビング、ダイニング、キッチンをオープンプランで配置し、スムーズな動線を生み出すとともに、家族間のより密접な交流を促している。大きなL字型の窓が上階のダイニングと下階のリビングをつなぎ、陽光と緑の眺望を建物内側のコーナーへと導き入れる。壁面に溶け込む隠し扉により収納は存在感を消し、視覚的な重さを軽減している。シンプルな素材と控えめな色調が、静謐で上品な空間の雰囲気を創り出している。

受賞

A' Design Award 鉄賞について

Deconstruction Art 住宅インテリアデザインは、よく設計された創造物に期待される専門的・産業的要件を満たす優れたデザインに授与される、権威ある評価である A' Design Award 鉄賞の受賞作品です。鉄賞の受賞作品は、制作者の高い技量、高度な専門性、専門家としての理解、創造的な能力を示しています。Deconstruction Art 住宅インテリアデザインは、高く評価され、称賛され、愛される、実用的で革新的な創造物であることが期待されます。この A' Design Award 鉄賞を受賞したデザインは、業界のベストプラクティスを統合し、ノウハウと才能に結びついた有能な技術的特性を備えています。Deconstruction Art 住宅インテリアデザインは、その徹底ぶりで尊敬され、世界をより良い場所にするための生活の質の向上をもたらすよう設計されています。

デザインの裏側

プレスキット

デザイナーが提供するクレジット、チームメンバー、技術的な詳細。

独自の特性: The design starts from an open scale that focuses a spacious field of view, an open style design planning for the living room, dining room, and kitchen on the 1st floor makes a smooth space circulation through the use of multi layer construction and further becomes the connecting factor to make a closer family relationship, integrating the completed functions for each area in the building.
寸法とパッケージ: The interior area of this project is about 460 square feet.
タグ: deconstruction, open style, overlapping, interior scenery, low key color tone
製造技術: A large area L shaped window is decorated in the living room, which makes a spatial connection between the dining room at the upper storey and the living room at the lower one. Plentiful sunlight and natural green atmosphere are cast into the inner corner to demonstrate the house's simple essence through the changes of up and low layers, the extensions between lines and planes, and to create the diversity of layers for the circulation space.
デザインの課題: The existing and bad housing conditions of the building must be considered as the key project planning before becoming as the design items, such as strengthening the structures of floors and walls, making a lightweight design of staircase, improving the waterproofing treatment for the entire building, making sure sufficient sunlight and smooth air flow, and improve the building construction.
リサーチ: Comparing to the luxurious design, the designer pays more attention to the expression of medium essence and the enlightenment for the spirit of living. A hidden wall door design is used for all cabinets of this project and an invisible look is decorated for the doors of cabinets; what these design techniques do are to lower the pressure that the cabinets may cause, reflect the lightweight and graceful from the changing light and shadow, feel a spacious horizon and enjoy a relaxing and comfortable life.
インスピレーション: The designer adopts the techniques of overlapping and extending the light and colors in the space to create a multi layered contextual architecture viewpoint to demonstrate how plentiful the interior scenery is and show how it becomes the perfect communication bridge between house and people.
プロジェクト期間: The project finished in July 2019 and located at Taipei city, Taiwan.
オペレーションフロー: While the physical connection appears between the light and shadow, the chemistry relationship happens to the virtual and solid space boundaries. The uses of simple mediums and low-key colors are to create an understated and elegant attitude, the designer expects to continue the style of this massing through the connection between the unframed scenery and urban city in order to achieve the objective of weakening the areas' interfaces and maintaining the atmosphere.