Nic LeeによるJinglan Bay Art 販売センターは、インテリア空間・展示デザインコンペティションカテゴリーにおける非常に権威ある2024 A' Design Award 銀賞の優れた受賞作品です。

銀インテリア· 2024

Jinglan Bay Art 販売センター

デザイナー： Nic Lee

クライアント: China Resources Land South China Guangxi Co.

インテリアカテゴリーのA' Design Award 銀賞受賞者

22,229

認証済み受賞者

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カラー

デザイン

Jinglan Bay Art 販売センターについて

「Jinglan Bay Art」は、山々に囲まれ水が曲がりくねって流れる柳州に位置する販売センターのインテリアである。総面積1705平方メートルの空間には、レセプション、販売、展示、デジタルメディア、VIPの各エリアが設けられている。風景を形態によって模倣するのではなく、光と影によって高い山々と深い水を暗示する手法を採用した。黒の人造石研ぎ出し仕上げ（テラゾー）は鏡面まで磨き上げられ、屋外の景色と来訪者の動きを映し出す。エントランスに配された自然石の原石は、渓谷のような奥行きを生み出している。その他の素材には、ビシャン仕上げの大理石、鉱物塗料、黒染め木材、オークを用いている。

受賞

A' Design Award 銀賞について

Jinglan Bay Art 販売センターは、見事で印象的なハイエンドのデザインに授与される、非常に権威ある評価である A' Design Award 銀賞の受賞作品です。銀賞の受賞作品は、きわめて輝かしく創造性に富んだ作品であり、デザイナーの傑出した専門知識、才能、洞察力を示しています。Jinglan Bay Art 販売センターは、素晴らしい代表作であり、驚くほどプロフェッショナルで、深く革新的であることが期待されます。この A' Design Award 銀賞を受賞したデザインは、非常に注目すべき称賛される発明であり、芸術・科学・デザイン・技術の境界に寄与し、それを前進させます。Jinglan Bay Art 販売センターは、多くの人に羨まれる創造物であり、欲求を呼び覚まし、前向きな感情をもたらし、驚きと感嘆を灯します。

デザインの裏側

プレスキット

デザイナーが提供するクレジット、チームメンバー、技術的な詳細。

独自の特性: The project is located in Liuzhou, a mountainous area with winding waters. Instead of simulating the landscape with shapes, we think it would be better to use light and shadow to create high mountains and deep water. The material facade is used to recreate the mental transitions of entering a deep forest, and to incorporate nature into the interior gestures.
寸法とパッケージ: Location：Liuzhou
Area：1705 m2
Layout： Reception area. Sales area. Display area. Digital media area. VIP area. Office. Toilet
Material：polished terrazzo. chiseled marble. mineral paint. red paint. black wood. oak
タグ: sales center, landscape, museum, indoor architecture, interior design
製造技術: In addition to abstracting nature through volumetric forms, we also attempt to bring nature indoors from a different perspective. By polishing black terrazzo to a mirror-like finish, we create a deep and tranquil ambiance that constantly reflects the seasonal scenery and human movement outside the windows. Viewing from different heights within the space resembles the ever-changing landscapes experienced while hiking or walking in the mountains.
デザインの課題: By inviting you to visit the landscape narrated by the architecture, and experience the white space and depth of the design grid, we hope that this site is like spreading a multi-view ink painting of a landscape, which synthesizes philosophy and poetry, and transcends the perception of the surface landscape to facilitate a pure feeling of the change in status and the state of mind fit.
リサーチ: Liuzhou is famous for its wonderful stones, which include mountain stones, water stones, earth stones, cave stones, and rocks. Each of which has its own beauty. Taking this as our inspiration, we built the entrance with raw stones to create the depth of a valley. The deep cut stone surface of the counter is not only used as the facade of the building but also as a display of the mountain wall, transforming the natural stone gestures into an emotional turn when experiencing nature.
インスピレーション: The focus of the landscape in paintings is expressions, but how does architecture become a narrative tool to record nature? We imagine that walking through the interior of the building is like a mountain climbing practice, passing through a tunnel covered by branches and leaves with the sky hidden behind boulders or looking up at the mountain peaks under the cliff, feeling the personal transformation of the mind and the tranquility of not clinging to material things.
プロジェクト期間: The project started in November 2021 and finished in July 2022, and was exhibited in Liuzhou in August 2022.
オペレーションフロー: Giving up persistence, we withdraw ourselves from the environment to maintain the clarity of non-stagnation. Therefore, we do not simulate a figurative landscape, but reproduce the experience of people wandering in the mountains through the multi-directional views of people zigzagging, climbing, looking up, or looking down between structures, and even the real and imaginary contours of reflections on the floor.
画像クレジット: Image #1: Photographer Vincent Wu, Jinglan Bay Art Museum, 2022.
Image #2: Photographer Vincent Wu, Jinglan Bay Art Museum, 2022.
Image #3: Photographer Vincent Wu, Jinglan Bay Art Museum, 2022.
Image #4: Photographer Vincent Wu, Jinglan Bay Art Museum, 2022.
Image #5: Photographer Vincent Wu, Jinglan Bay Art Museum, 2022.