Louis LiuによるInterwoven Order オフィスインテリアデザイン

Louis LiuによるInterwoven Order オフィスインテリアデザインは、インテリア空間・展示デザインコンペティションカテゴリーにおける非常に権威ある2026 A' Design Award 鉄賞の優れた受賞作品です。

鉄インテリア· 2026

Interwoven Order オフィスインテリアデザイン

デザイナー： Louis Liu

クライアント: Reflexion Interior Design

インテリアカテゴリーのA' Design Award 鉄賞受賞者

4,676

認証済み受賞者

#181847の受賞ステータスを認証

A' Design Awardで見るプレスリリース受賞バッジ

カラー

デザイン

Interwoven Order オフィスインテリアデザインについて

「Interwoven Order（織り交ざる秩序）」は、台湾に位置する企業のオフィスインテリアで、4階建ての建物内に1,240平方メートルの規模で展開されています。プランは3つのゾーンで構成され、前方に受付と短時間の打ち合わせスペース、中央にオープンなワークスペース、後方に役員室を配置しています。交錯するスチール、ガラス、キャビネットが透明性と重層的な奥行きを生み出します。可動式パーティション、ルーバーウォール、スタンディングカウンターが、柔軟なミーティングエリアや展示エリアを規定します。光を拡散させる天井が、グレアのない均質な照度をもたらします。ブラック、グレー、ホワイトのトーンが空間を構成しています。

受賞

A' Design Award 鉄賞について

Interwoven Order オフィスインテリアデザインは、よく設計された創造物に期待される専門的・産業的要件を満たす優れたデザインに授与される、権威ある評価である A' Design Award 鉄賞の受賞作品です。鉄賞の受賞作品は、制作者の高い技量、高度な専門性、専門家としての理解、創造的な能力を示しています。Interwoven Order オフィスインテリアデザインは、高く評価され、称賛され、愛される、実用的で革新的な創造物であることが期待されます。この A' Design Award 鉄賞を受賞したデザインは、業界のベストプラクティスを統合し、ノウハウと才能に結びついた有能な技術的特性を備えています。Interwoven Order オフィスインテリアデザインは、その徹底ぶりで尊敬され、世界をより良い場所にするための生活の質の向上をもたらすよう設計されています。

デザインの裏側

プレスキット

デザイナーが提供するクレジット、チームメンバー、技術的な詳細。

独自の特性: The design reflects the essence of protective gear-solid yet flexible, precise yet warm-organizing spaces into three rhythmic zones: reception and quick-meeting at the front, open workspace at the center, and executive offices at the rear. Interlaced iron, glass, and cabinetry create transparency and layered depth. Movable partitions, grille walls, and standing counters define flexible meeting and display areas, while a light-diffusing ceiling ensures even, glare-free illumination.
寸法とパッケージ: The site is a self-developed, four-story structure covering 1240 square meters. The first and second floors serve as the main office areas, while the third and fourth floors are reserved for future expansion. Spatial organization was planned in tandem with the architectural design, minimizing post-construction modification and waste. Each floor is zoned by column grids, forming clear circulation and hierarchy. Vertical flow, via elevator and staircase, is optimized with natural light shafts, enabling air and light to circulate seamlessly between levels.
タグ: Textile, Protective Gear, Resilience, Light Membrane Ceiling, Transparent Design, Energy-Saving Lighting, Eco-Friendly Materials, Modern Design
製造技術: The space is composed of a black, gray, and white palette, each tone serving a structural purpose. Black acts as the woven foundation that carries strength, gray harmonizes surfaces and establishes rhythm, white releases spatial tension, allowing light to flow freely. Flooring is laid with stone-patterned porcelain tiles, while walls and partitions combine glass, painted steel, and matte coatings, achieving a balance of rigidity and softness. Light reflects and diffuses across these varied textures, revealing the brand's steady rhythm and professional depth through subtle material transitions.
デザインの課題: As a self-built project, the process progressed 'from nothing to completion.' Major challenges included cross-disciplinary coordination and time management. Architects, interior designers, and MEP engineers pre-planned structural penetrations and light shafts. Over two years, construction and material selection were synchronized to unify architecture and interior, achieving a seamless fusion of light, line, and structure, offering occupants clarity, comfort, and harmonious spatial flow.
リサーチ: The new headquarters of a sports protection brand translates resilience and professionalism into space. Light guides circulation from reception to work and meeting areas, while iron, glass, and grilles weave partitions that connect yet define zones. Flexible second-floor rooms adapt to use. The black-gray-white palette balances grounding, structure, and illumination. 'Interwoven Order' embodies space like fabric-linking light, material, and people into the brand's living texture.
インスピレーション: The 1,240 m2 corporate headquarters embodies the sports protection brand's spirit: 'resilient yet professional.' Interior design paralleled architecture, using light and structure to guide daylight from the exterior across reception, corridors, meeting rooms, and workspaces along a horizontal axis. Spatial choreography balances human flow with functional zoning, creating a grounded, approachable atmosphere that reflects the brand's calm professionalism and dynamic identity.
プロジェクト期間: The project finished in March 2025 in Taiwan.
オペレーションフロー: The space promotes efficiency and interaction: open circulation enables spontaneous encounters, while standing-meeting zones act as dynamic hubs. Semi-transparent display walls balance connectivity with focus. The light-membrane ceiling provides soft, stable illumination for comfort and concentration. Meeting and display rooms are reconfigurable, allowing smooth transitions between exhibition and negotiation, reflecting the company's professionalism and brand identity.
チームメンバー: Louis Liu
画像クレジット: Reflexion Interior Design