Yu Ting ChenによるCornerstone アートギャラリーのインテリア

Yu Ting ChenによるCornerstone アートギャラリーのインテリアは、インテリア空間・展示デザインコンペティションカテゴリーにおける非常に権威ある2026 A' Design Award 銅賞の優れた受賞作品です。

銅インテリア· 2026

Cornerstone アートギャラリーのインテリア

デザイナー： Yu Ting Chen

クライアント: Cornerstone Gallery

インテリアカテゴリーのA' Design Award 銅賞受賞者

6,999

認証済み受賞者

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カラー

デザイン

Cornerstone アートギャラリーのインテリアについて

「Cornerstone(コーナーストーン)」は、台湾・台中に位置する床面積36平方メートルのアートギャラリーのインテリアである。主たる仕上げには、赤土・稲藁・もち米から作られる伝統的な土壁塗りを採用し、室内の湿度と温度の調整に寄与している。曲線を描く赤土の壁が来訪者を空間へと導く。上部の床スラブには直径75センチメートルの円形開口を穿ち、円錐形のスチール製部材を組み込むことで、自然光を室内の奥深くまで導いている。錆びの風合いを帯びたスチール製の棚は可動・取り外しが可能で、展示替えに柔軟に対応する。

受賞

A' Design Award 銅賞について

Cornerstone アートギャラリーのインテリアは、創造性、独創性、鋭い洞察力で際立つ傑出したデザインに授与される、高い権威をもつ評価である A' Design Award 銅賞の受賞作品です。銅賞の受賞作品は、十分に巧みで印象的なほど創造的な工芸品であり、デザイナーの豊富な経験、想像力、機知を裏づけています。Cornerstone アートギャラリーのインテリアは、高く評価され、称賛され、愛される品であり、顕著にプロフェッショナルで革新的であることが期待されます。この A' Design Award 銅賞を受賞したデザインは、芸術・科学・デザイン・技術のベストプラクティスを取り入れており、細部への配慮に優れています。Cornerstone アートギャラリーのインテリアは、ニーズを見事に満たし、欲求に触れ、感情を魅了し、好奇心を引きつけます。

デザインの裏側

プレスキット

デザイナーが提供するクレジット、チームメンバー、技術的な詳細。

独自の特性: This project challenges that convention by utilizing sustainable Earth-based materials as the spatial centerpiece. The primary finish is a traditional clay plaster composed of red clay, rice straw, and glutinous rice. This bio-composite not only anchors the aesthetic but also naturally regulates indoor humidity and temperature, significantly enhancing the building's energy efficiency and environmental performance.
寸法とパッケージ: Area,36 m²
タグ: MuYu Design,MuYu Interior Design,Cornerstone Gallery,
製造技術: The palette centers on raw, tactile materials: Red Clay Plaster, Patinated Steel, and Resin Mortar Flooring.
デザインの課題: The site is situated within a narrow 5-meter alley, flanked by adjacent buildings that restrict natural light to a brief morning window. To overcome this, a 75cm diameter circular aperture was precision-cut into the floor slab, into which a conical steel fixture was embedded to funnel daylight deep into the interior. Due to the extreme spatial constraints, heavy machinery was inaccessible; thus, the installation and securing of all structural steel components required meticulous manual suspension and manual rigging techniques.
リサーチ: To preserve the pristine state of the unrepairable clay walls, all hanging points were meticulously calculated and pre-installed with iron hardware. To ensure long-term versatility, the patinated steel shelves are fully adjustable and removable, providing a dynamic display system that evolves with each exhibition.
インスピレーション: "A gentle breeze passes, sunlight trickles down; a ritualistic ascent that feels like retreating into a secluded valley."
A strategic skylight functions as a natural spotlight, focusing brilliance directly onto the sculptures.
The visitor is enveloped by a curved red clay wall, A solid wood counter seamlessly integrates consultation with curated exhibition, while timber louvered doors provide a semi-permeable boundary that extends the visual horizon into the private quarters.
プロジェクト期間: The project was initiated in January 2024 in Taichung, Taiwan, and reached completion in December 2024.
オペレーションフロー: Beneath the circular skylight at the upper-left entrance, a stone sculpture is strategically positioned to bridge the gap between the neighborhood and the visitors, fostering an immediate and tactile connection with the artwork.
特許: ® 2026 by MU.YU.Interior Design Co,Ltd
画像クレジット: Image #1~5 :Photographer, Hey!Cheese
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