Ryumei Fujiki and Yukiko Sato авторлығымен Porous Manifold Жапон Шайханасы — Бейнелеу өнері және көркем инсталляция дизайны байқау санатындағы 2019 A' Design Award Күміс жүлдесі марапатының жоғары бағаланған жеңімпазы.
КүмісБейнелеу өнері· 2019
Porous Manifold Жапон Шайханасы
Дизайнер: Ryumei Fujiki and Yukiko Sato
Тапсырыс беруші: F.A.D.S + Fujiki Studio, KOU::ARC
Бейнелеу өнері санатындағы A' Design Award Күміс жүлдесі жеңімпазы
Расталған марапат жеңімпазы
#72501 марапат мәртебесін тексеруДизайн
Porous Manifold Жапон Шайханасы туралы
Бұл Echigo-tsumari Art Triennale 2018 көрмесіне қойылған уақытша жапон шайханасы және он фут шаршыға салынған екі татами кеңістігі бар ішкі құрылымы бар. Бұл көрмеде сәулетшілерге 20 ғасырда басым болған біртекті кеңістік тұжырымдамасын қалай жеңуге болады деген тақырыпқа жауап беру сұралды. Қаңқа біртекті кеңістікті бұрмалау үшін «Вороной бөлімі» деп аталатын кездейсоқ үлгіні пайдаланып жобаланған. Тесіктері көп сәулет қажет болған жағдайда сыртпен тірі зат сияқты байланысу үшін ашылып жабылуы мүмкін екендігі ұсынылды.
Мойындау
A' Design Award Күміс жүлдесі туралы
Porous Manifold Жапон Шайханасы – A' Design Award Күміс жүлдесінің жеңімпазы, ерекше беделді мойындау, ол жоғарғы деңгейдегі, көркем әрі әсерлі дизайндарға беріледі. Күміс жеңімпаздар – өте тамаша және аса шығармашыл жұмыстар, олар авторларының үздік біліктілігін, дарынын және зеректігін көрсетеді. Porous Manifold Жапон Шайханасы тамаша, үлгілі, айрықша кәсіби әрі терең жаңашыл жұмыс болады деп күтіледі. Бұл Күміс жүлдеге ие дизайн – өнер, ғылым, дизайн және технология шекарасын кеңейтуге үлес қосатын көзге түсетін өнертабыс. Porous Manifold Жапон Шайханасы көпшілік қызыға қарайтын, тілекті оятатын, жағымды сезім сыйлайтын, таңданыс пен таңғалыс тудыратын шығарма.
Дизайн сыры
Баспасөз жиынтығы
Дизайнер ұсынған авторлық құқықтар, топ мүшелері және техникалық мәліметтер.
- Бірегей қасиеттер
- This is a temporary Japanese tearoom and a nested structure with two-tatami space embedded in ten foot square.
In this exhibition, architects were asked to respond to the theme of how to overcome the concept of homogeneous space which was dominant in the 20th century. It is distorted homogeneous space to create irregularities by the random pattern of the skeleton and proposed an art-tecture with many holes which are open and close as necessary to communicate with the outside like living things. - Өлшемдер және орауыш
- Width, Depth and Height are 2730mm each.
This dimension was called a "Jo" in the old words in Japan. - Тегтер
- Porous Manifold, Breathing Pleats, Voronoi Division, Japanese Tearoom
- Өндіріс технологиясы
- It is made of a hybrid of spruce CLT panels and plastic materials processed using digital fabrication technology.
- Дизайн сын-тегеурін
- Modern office buildings made in the 20th century are separated from the external environment by a closed curtain wall. Then, using the lighting and air conditioning equipment, it is idea to control so that all places are homogenous and constant environment artificially. However, we need enormous energy, which is a major factor of global environmental problems.
It is important not to block the external environment and the internal space, but to open and close as necessary, that is, to create a building responsive to the external environment. Then it was created a living-like architecture. - Зерттеу
- Towards the generation of "heterogeneous space", we studied from a point of geometrical viewpoint.
Homogeneous space is geometrically equivalent to 3D Euclidean space. The biggest problem of homogeneous space is that our imagination is captured by it, but in order to overcome this, it is necessary to extend the concept of homogeneous space rather than deny it. Just as Einstein discovered, it is important to introduce a structure that "space is distorted".
It is distorted homogeneous space to create irregularities using random patterns found in various shapes and phenomena in nature (VORONOI DIVISION). - Шабыт
- Inspired by Hojoki ("An Account of My Hut"), written in the Middle Ages, to survive in our troubled times, about thirty groups of architects and artists selected through the open call (Jury: Hiroshi Hara, Ryue Nishizawa, Fram Kitagawa) exhibited their "hojo" (ten foot square hut) which represented their worldviews.
In this exhibition, architects were especially asked to respond to the theme of how to overcome the concept of homogeneous space which was dominant in the 20th century. - Жоба ұзақтығы
- This work was exhibited in "Hojoki Shiki in 2018: The Universe of Ten Foot Square Huts by Architects and Artists" as a special exhibition during from July 29th to September 17th in Echigo-tsumari Art Triennale 2018, Niigata Pref. in Japan.
In the present day, the global Financial capitalism has an impact on all regions, which have been required to accept the improved efficiency, rationalization and homogenization. This exhibition was an opportunity for the architects and artists to present their own Hojoki Shiki, proposing different "hojo", the minimum model of Japanese architecture. - Жұмыс процесі
- As you enter inside, this art-tecture (architecture) feels you and begins to breathe like a living thing.
Specifically to say, many holes called BREATHING PLEATS start opening and closing according to the movement of people. - Патенттер
- F.A.D.S + Fujiki Studio, KOU::ARC
- Топ мүшелері
- ARCHITECT: Ryumei Fujiki
Yukiko Sato
DESIGN FIRM: F.A.D.S + Fujiki Studio, KOU::ARC
TEAM MEMBERS: Yu Ohno
Seiya Ueki
Kento Watanabe
Yuta Kimura
Shun Takimoto - Сурет авторлары
- Masahiro Hoshida, Fujiki Studio, KOU::ARC
Демеуші
Designers.org шегінен тыс зерттеңіз
Жарнама серіктестеріміздің өнімдерін, қызметтерін және мүмкіндіктерін ашыңыз.
Тағы да қарау
Ұқсас дизайндар
Сол санаттағы сапасы бойынша іріктелген марапатталған дизайндарды зерттеңіз.