Gustaf Kan의 BFC Super Experience Center 쇼룸 인테리어 디자인

디자이너 Gustaf Kan의 작품 BFC Super Experience Center 쇼룸 인테리어 디자인은(는) 매우 권위 있는 2021 A' Design Award 은상의 인테리어 공간 및 전시 디자인 부문에서 탁월한 수상작입니다.

은인테리어· 2021

BFC Super Experience Center 쇼룸 인테리어 디자인

디자이너: Gustaf Kan

클라이언트: Forte Group Wuhan Company

인테리어 부문 A' Design Award 은상 수상작

21,777

인증된 수상작

#117134 수상 상태 인증하기

A' Design Award에서 보기 보도 자료 수상 배지

색상

디자인

BFC Super Experience Center 쇼룸 인테리어 디자인 소개

BFC 슈퍼 익스피리언스 센터는 중국 우한에 위치한 판매 쇼룸이자 리테일 인테리어이다. 이 공간은 3개 층에 걸쳐 4,380제곱미터 규모로 조성되었다. 개방형 볼륨과 이를 연결하는 갤러리로 구성된 아트리움 시어터가 전체 배치의 핵심을 이룬다. 표면은 유리, 거울, 미러 마감 금속 패널, 메탈 메시, LED 스크린을 활용해 접힘과 분절의 기법으로 구축되었다. 디지털 미디어와 인터랙티브 설치물, 조명이 동선을 따라 방문객을 안내한다. 인테리어는 부동산 판매보다 라이프스타일 콘텐츠를 우선적으로 제시한다.

수상 인정

A' Design Award 은상 소개

BFC Super Experience Center 쇼룸 인테리어 디자인, 이 작품은 A' Design Award 은상 수상작으로, 최상급이며 아름답고 인상적인 디자인에 수여되는 비범하게 권위 있는 인정입니다. 은상 수상작은 대단히 뛰어나고 매우 창의적인 작품으로, 디자이너의 탁월한 전문 지식, 재능, 통찰력을 보여 줍니다. BFC Super Experience Center 쇼룸 인테리어 디자인, 이 작품은 훌륭한 대표작으로서 매우 전문적이고 깊이 있게 혁신적일 것으로 기대됩니다. 이 은상 수상 디자인은 예술, 과학, 디자인, 기술의 경계를 넓히는 데 이바지하는 주목할 만하고 찬사를 받는 발명품입니다. BFC Super Experience Center 쇼룸 인테리어 디자인, 이 작품은 모두가 부러워하는 창작물로서 욕망을 일깨우고 긍정적인 감정을 불러오며 경탄과 경이로움을 불러일으킵니다.

디자인 비하인드

프레스 킷

디자이너가 제공한 크레딧, 팀원 및 기술 세부 사항.

고유 특성: It is created to be an innovative & immersive space for our client reflecting their corporate vision of "Exploring Forte: a way of seeing the world". It's a real estate sale house and a revolutionary retail space emphasizing visitor experience and immersion through curation, content-oriented design and digital media. The contents relate to dream lifestyle, bringing versatility and diversity to the space and turning it into a lifestyle vending machine - lifestyle first, real estate sale next.
치수 및 패키징: Area: 4,380 m2
Floors: 3
태그: Sale house, super experience and connectivity center, immersive space, retail space, commercial space, digital technology, atrium style, interactive, LED, metal mesh, modern,
생산 기술: Surface and multi-folding design techniques.
Surfaces are constructed by means of folding, fragmentation, multiple angles, real LED screens and numerous materials (glass, mirrors, mirror finish metal plates, and 50% transparency mirrors).
Glass(mirror): transparent, present vs. absent; literal vs. physical.
Metal mesh / boundary for different spaces as well as the semi-penetration partition by their 50% penetration rate.
Metal mesh + glass(mirror)
Metal plates
LED Screen
디자인 과제: Professional deepening, effective management, communication and coordination, mock-up control.
In the process of project management, we insisted on implementing 1:1 mock-up between the designer and the supervising construction party.
Various material professional support manufacturers spread all over China, such as a dense and solid network, working together with OFA to create a high-end quality technical benchmark.
연구: We have kept Paying attention to the business behavior in modern life and always use the "5 C" perspectives as a starting point for planning.
The curatorial theme, based on the company's tremendous global resources, aims to create greater economic values for the business ventures of Wuhan BFC (financial center) by presenting their corporate visions: to provide their customers with products and services that build a life of good health, happiness and wealth. A variety of digital technologies are employed to create this magical, theatrical space that offers fully immersive experience. They include well-planned circulation supported by dynamic LED images, interactive digital media, a multimedia IP experience hall, and dynamic, artistic lighting installations.
Having the point of view like a magazine, changing like a gallery, and selling like a store sum up the ideas and philosophy behind this new retail space.
영감: In today's digital urban life, large amounts of information are obtained through digital technology. Therefore, we focus on this characteristic and create a brand new look - and atrium-style theater space characterized by its majestic open spaces and connectivity galleries. Digital technologies are employed to create this magical, theatrical space that offers fully immersive experience.
프로젝트 기간: This project started in April 2018 in Wuhan city, China and open in August 2020.
운영 흐름: emphasizes visitor experience and immersion through curating techniques, content-oriented design, and digital technology. The contents relate directly to dream lifestyles, bringing versatility andThis project is a super experience and connectivity center offering extraordinary visitor experience while doubling as a retail space by appealing to dream lifestyles and a revolutionary retail space that emphasizes visitor experience and immersion through curating techniques, content-oriented design, and digital technology. The contents relate directly to dream lifestyles, bringing versatility and diversity to the space and turning it into, figuratively speaking, a lifestyle vending machine.
팀원: Chief designer:Gustaf Kan
Designer:Jimmy Yung
Designer:Walter Chang
Designer:Jun Wang
Lighting consultant:Sherry Yang
Project manager:Henry Hang
이미지 출처: Photographer Boris Shiu