Ryumei Fujiki and Yukiko Sato тарабынан Porous Manifold Жапон Чайханасы

Ryumei Fujiki and Yukiko Sato тарабынан жасалган Porous Manifold Жапон Чайханасы — Көркөм Искусство жана Көркөм Инсталляция Дизайны Мелдеш Категориясындагы абдан престиждүү 2019 A' Design Award Күмүш байгеси сыйлыгынын жогору бааланган жеңүүчүсү.

КүмүшКөркөм Искусство· 2019

Porous Manifold Жапон Чайханасы

Автору: Ryumei Fujiki and Yukiko Sato

Кардар: F.A.D.S + Fujiki Studio, KOU::ARC

Көркөм Искусство Категориясында A' Design Award Күмүш байгеси Жеңүүчүсү

41,472

Текшерилген Сыйлык Жеңүүчүсү

#72501 үчүн Сыйлык Статусун Текшерүү

Сайтка кирүү A' Design Award сайтында көрүү Пресс-релиз Сыйлык белгиси

Түстөр

Дизайн

Porous Manifold Жапон Чайханасы жөнүндө

Бул Echigo-tsumari Art Triennale 2018де көргөзмөгө коюлган убактылуу жапон чайханасы жана он фут чарчыга орнотулган эки татами мейкиндиги менен уяланган түзүлүшкө ээ. Бул көргөзмөдө архитекторлор 20-кылымда үстөмдүк кылган бир тектүү мейкиндик концепциясын кантип жеңүү керек деген темага жооп берүүсүн талап кылышкан. Скелет бир тектүү мейкиндикти бурмалоо үчүн Voronoi бөлүмү деп аталган кокустук схеманы колдонуу менен иштелип чыккан. Ал эми көп сандагы тешиктери бар архитектура тирүү нерсе сыяктуу сырткы менен байланышуу үчүн зарыл болгон учурда ачылып-жабыла турган нерселер сунушталган.

Таануу

A' Design Award Күмүш байгеси жөнүндө

Porous Manifold Жапон Чайханасы – A' Design Award Күмүш байгесинин жеңүүчүсү, жогорку деңгээлдеги, көркөм жана таасирдүү дизайндарга берилген өзгөчө бедели жогору таануу. Күмүш жеңүүчүлөр – өтө тамаша жана абдан чыгармачыл иштер, алар авторлорунун мыкты билимин, талантын жана сезгичтигин көрсөтөт. Porous Manifold Жапон Чайханасы сонун, үлгүлүү, өзгөчө кесипкөй жана терең жаңычыл чыгарма болот деп күтүлөт. Бул Күмүш байгени жеңген дизайн – искусство, илим, дизайн жана технологиянын чек араларын кеңейтүүгө салым кошкон көрүнүктүү ойлоп табуу. Porous Manifold Жапон Чайханасы баардыгы кызыккан чыгарма, ал каалоону ойготот, жагымдуу сезимдерди алып келет жана таң калуу менен суктанууну жаратат.

Дизайндын артында

Пресс-комплект

Дизайнер тарабынан берилген кредиттер, команда мүчөлөрү жана техникалык маалыматтар.

Уникалдуу Касиеттер: This is a temporary Japanese tearoom and a nested structure with two-tatami space embedded in ten foot square.
In this exhibition, architects were asked to respond to the theme of how to overcome the concept of homogeneous space which was dominant in the 20th century. It is distorted homogeneous space to create irregularities by the random pattern of the skeleton and proposed an art-tecture with many holes which are open and close as necessary to communicate with the outside like living things.
Өлчөмдөр жана Таңгактоо: Width, Depth and Height are 2730mm each.
This dimension was called a "Jo" in the old words in Japan.
Тегдер: Porous Manifold, Breathing Pleats, Voronoi Division, Japanese Tearoom
Өндүрүш Технологиясы: It is made of a hybrid of spruce CLT panels and plastic materials processed using digital fabrication technology.
Дизайн Чакырыгы: Modern office buildings made in the 20th century are separated from the external environment by a closed curtain wall. Then, using the lighting and air conditioning equipment, it is idea to control so that all places are homogenous and constant environment artificially. However, we need enormous energy, which is a major factor of global environmental problems.
It is important not to block the external environment and the internal space, but to open and close as necessary, that is, to create a building responsive to the external environment. Then it was created a living-like architecture.
Изилдөө: Towards the generation of "heterogeneous space", we studied from a point of geometrical viewpoint.
Homogeneous space is geometrically equivalent to 3D Euclidean space. The biggest problem of homogeneous space is that our imagination is captured by it, but in order to overcome this, it is necessary to extend the concept of homogeneous space rather than deny it. Just as Einstein discovered, it is important to introduce a structure that "space is distorted".
It is distorted homogeneous space to create irregularities using random patterns found in various shapes and phenomena in nature (VORONOI DIVISION).
Илхам: Inspired by Hojoki ("An Account of My Hut"), written in the Middle Ages, to survive in our troubled times, about thirty groups of architects and artists selected through the open call (Jury: Hiroshi Hara, Ryue Nishizawa, Fram Kitagawa) exhibited their "hojo" (ten foot square hut) which represented their worldviews.
In this exhibition, architects were especially asked to respond to the theme of how to overcome the concept of homogeneous space which was dominant in the 20th century.
Долбоордун Мөөнөтү: This work was exhibited in "Hojoki Shiki in 2018: The Universe of Ten Foot Square Huts by Architects and Artists" as a special exhibition during from July 29th to September 17th in Echigo-tsumari Art Triennale 2018, Niigata Pref. in Japan.
In the present day, the global Financial capitalism has an impact on all regions, which have been required to accept the improved efficiency, rationalization and homogenization. This exhibition was an opportunity for the architects and artists to present their own Hojoki Shiki, proposing different "hojo", the minimum model of Japanese architecture.
Иш Агымы: As you enter inside, this art-tecture (architecture) feels you and begins to breathe like a living thing.
Specifically to say, many holes called BREATHING PLEATS start opening and closing according to the movement of people.
Патенттер: F.A.D.S + Fujiki Studio, KOU::ARC
Команда Мүчөлөрү: ARCHITECT: Ryumei Fujiki
Yukiko Sato
DESIGN FIRM: F.A.D.S + Fujiki Studio, KOU::ARC
TEAM MEMBERS: Yu Ohno
Seiya Ueki
Kento Watanabe
Yuta Kimura
Shun Takimoto
Сүрөт Автордугу: Masahiro Hoshida, Fujiki Studio, KOU::ARC