ຜົນງານ Sharing Art ການອອກແບບພາຍໃນຫ້ອງການ ໂດຍ Fu Chu Hsu ເປັນຜູ້ຊະນະທີ່ໄດ້ຮັບຄວາມນັບຖືສູງຂອງລາງວັນ 2021 A' Design Award ລະດັບເງິນ ອັນຊົງກຽດໃນໝວດການແຂ່ງຂັນ ການອອກແບບພື້ນທີ່ພາຍໃນ ແລະ ນິທັດສະການ.
ເງິນພາຍໃນ· 2021
Sharing Art ການອອກແບບພາຍໃນຫ້ອງການ
ໂດຍ Fu Chu Hsu
ລູກຄ້າ: G Design
ຜູ້ຊະນະ A' Design Award ລະດັບເງິນ ໃນໝວດ ພາຍໃນ
ຜູ້ຊະນະລາງວັນທີ່ຢັ້ງຢືນແລ້ວ
ຢັ້ງຢືນສະຖານະລາງວັນສຳລັບ #119967ການອອກແບບ
ກ່ຽວກັບ Sharing Art ການອອກແບບພາຍໃນຫ້ອງການ
Sharing Art ແມ່ນການອອກແບບພາຍໃນຫ້ອງການເຮັດວຽກຮ່ວມກັນຂະໜາດ 500 ຕາລາງແມັດ ຢູ່ເມືອງໄທຈົງ, ໄຕ້ຫວັນ. ການຕິດຕັ້ງຕົວອັກສອນຂະໜາດໃຫຍ່ ທີ່ນຳກັບມາໃຊ້ໃໝ່ຈາກງານວາງສະແດງເກົ່າ ໄດ້ຖືກຈັດວາງໄວ້ໃນພື້ນທີ່ເຮັດວຽກ ໃນຖານະສິນລະປະສາທາລະນະ ແລະ ເປັນຕົວແບ່ງພື້ນທີ່. ໂຄງເຫຼັກ, ແຜ່ນຕາໜ່າງໂລຫະ ແລະ ແຜ່ນແກ້ວ ໄດ້ກຳນົດຂອບເຂດພື້ນທີ່ທີ່ຍືດຍຸ່ນໄດ້ ແລະ ປ່ອຍໃຫ້ແສງໄຟຜ່ານໄປໄດ້. ເຟີນິເຈີໄມ້ແບບລຽບງ່າຍ ແລະ ໂຕະເຮັດວຽກແບບເປີດໂດຍບໍ່ມີຕົວແບ່ງພື້ນທີ່ ຮອງຮັບການເຮັດແບບຈຳລອງ, ການປະຊຸມ, ການແຕ້ມ ແລະ ການເຮັດວຽກເປັນທີມ. ຮູບແບບການຈັດວາງແບບວົງແຫວນ ຊ່ວຍນຳທາງການເຄື່ອນໄຫວ, ແລະ ຝາສີຂາວ ເຮັດໃຫ້ພື້ນທີ່ນີ້ສາມາດໃຊ້ສຳລັບການວາງສະແດງໄດ້.
ການຮັບຮູ້
ກ່ຽວກັບ A' Design Award ລະດັບເງິນ
Sharing Art ການອອກແບບພາຍໃນຫ້ອງການ ແມ່ນຜູ້ຊະນະ A' Design Award ລະດັບເງິນ ເຊິ່ງເປັນການຍອມຮັບທີ່ມີກຽດສູງເປັນພິເສດສຳລັບການອອກແບບຊັ້ນສູງ ທີ່ງົດງາມ ແລະ ປະທັບໃຈ. ຜູ້ຊະນະລະດັບເງິນແມ່ນຜົນງານທີ່ເຈີດຈ້າ ແລະ ສ້າງສັນຫຼາຍ ທີ່ສະແດງເຖິງຄວາມຊຳນານ ພອນສະຫວັນ ແລະ ຄວາມຄົມຄາຍຂອງຜູ້ອອກແບບ. Sharing Art ການອອກແບບພາຍໃນຫ້ອງການ ຖືກຄາດວ່າຈະເປັນຜົນງານແບບຢ່າງ ທີ່ເປັນມືອາຊີບຢ່າງຍິ່ງ ແລະ ມີນະວັດຕະກຳທີ່ເລິກເຊິ່ງ. ການອອກແບບທີ່ຊະນະລະດັບເງິນນີ້ແມ່ນການປະດິດທີ່ໂດດເດັ່ນ ແລະ ໄດ້ຮັບການຍົກຍ້ອງ ທີ່ປະກອບສ່ວນຂະຫຍາຍຂອບເຂດຂອງສິລະປະ ວິທະຍາສາດ ການອອກແບບ ແລະ ເຕັກໂນໂລຊີ. Sharing Art ການອອກແບບພາຍໃນຫ້ອງການ ເປັນຜົນງານທີ່ຫຼາຍຄົນອິດສາ ປຸກຄວາມປາດຖະໜາ ນຳຄວາມຮູ້ສຶກທາງບວກ ແລະ ກໍ່ໃຫ້ເກີດຄວາມອັດສະຈັນໃຈ.
ເບື້ອງຫຼັງການອອກແບບ
ຊຸດຂ່າວ
ຂໍ້ມູນ, ສະມາຊິກທີມ ແລະ ລາຍລະອຽດທາງເຕັກນິກທີ່ສະໜອງໂດຍນັກອອກແບບ.
- ຄຸນສົມບັດພິເສດ
- This project is a creative coworking spaces. Reuse the obsolete letter installations from an exhibition and make use of the linear tension of geometry and enframed scenery technique, allowing the workspace and the art to transform to a modern and minimalist artistic ambiance.
- ຂະໜາດ ແລະ ບັນຈຸພັນ
- The project is 500 square meter.
- ເຕັກໂນໂລຊີການຜະລິດ
- The big letter installations placed in the workspace give a new life to the space and they symbolize the reuse of facilities and diverse uses in the space. Introduce non-profit architecture and design website organizations, product research and development organizations, handicraft design organizations and exhibition organizations, revealing the value of multicultural and artistic integration.
- ສິ່ງທ້າທາຍດ້ານການອອກແບບ
- Considering the movability and identity, the designer incorporates the installations to the workplace as public art and fence of the space. The rich colors of the installation complement with the color arrangement of the space. Simple and gentle wooden furniture are used, available for different needs. Industrious iron frames and transparent glass partitions not only work as the boundary of the space but also allow the transmission of light and shadow from the windows. The bright white wall is best for exhibitions. The cold iron frames form a large area of public and shared art discussion space. The occupation of on-profit design website organizations and product creative design organizations improves the diversity of the workspace, achieve the goal of sharing and sustainable cross-industry discussion.
- ການຄົ້ນຄວ້າ
- The letter installations were designed considering the activity factors such as passengers’ coming and going in the railway station and gathering of foreign workers. Be originally inspired by reusing the letter installations and considers the story and identity of the space, the designer includes creative elements to the design and continues the spirit of diverse cultural activities and exhibitions, combines minimalist aesthetics with pure beauty of the space, revealing modern design aesthetics with the reuse of facilities.
- ແຮງບັນດານໃຈ
- The design is inspired by constant flow of people going in and out of railway stations and multicultural integration, combining with the concept of space sharing.
- ໄລຍະເວລາໂຄງການ
- The project finished in October 2017 in Taichung, Taiwan.
- ຂັ້ນຕອນການດຳເນີນງານ
- Many iron pieces seem irrelevant or cold, but they can be assembled quickly and form a space. The semitransparent space with net can be used as a display room. The metal net plates are used to form a space needed immediately. The loop layout leads and guides people unintentionally. The large area of glass and desks and chairs without partitions make it possible to transform to different work patterns immediately, no matter it is for making models, meeting discussions, drawing or teamwork.
- ສະມາຊິກທີມ
- Designer: Fu-Chu Hsu
Designer: Hung-Wei Wu - ເຄຣດິດຮູບພາບ
- Image #1-5: Photographer Chi-Min Wu, Sharing Art, 2017.
ໂຄສະນາ
ສຳຫຼວດນອກເໜືອຈາກ Designers.org
ຄົ້ນພົບຜະລິດຕະພັນ, ບໍລິການ ແລະ ໂອກາດຈາກຄູ່ຮ່ວມໂຄສະນາຂອງພວກເຮົາ.
ສຳຫຼວດເພີ່ມເຕີມ
ການອອກແບບທີ່ກ່ຽວຂ້ອງ
ສຳຫຼວດການອອກແບບທີ່ໄດ້ຮັບລາງວັນເພີ່ມເຕີມຈາກໝວດໝູ່ດຽວກັນ, ຄັດເລືອກຕາມຄຸນນະພາບ.
