ຜົນງານ Yamaki Zushi ການອອກແບບພາຍໃນຮ້ານອາຫານ ໂດຍ Yu-Fan Kao and Wei-Hua Lin ເປັນຜູ້ຊະນະທີ່ໄດ້ຮັບຄວາມນັບຖືສູງຂອງລາງວັນ 2022 A' Design Award ລະດັບເງິນ ອັນຊົງກຽດໃນໝວດການແຂ່ງຂັນ ການອອກແບບພື້ນທີ່ພາຍໃນ ແລະ ນິທັດສະການ.
ເງິນພາຍໃນ· 2022
Yamaki Zushi ການອອກແບບພາຍໃນຮ້ານອາຫານ
ໂດຍ Yu-Fan Kao and Wei-Hua Lin
ລູກຄ້າ: Drawin Design Studio
ຜູ້ຊະນະ A' Design Award ລະດັບເງິນ ໃນໝວດ ພາຍໃນ
ຜູ້ຊະນະລາງວັນທີ່ຢັ້ງຢືນແລ້ວ
ຢັ້ງຢືນສະຖານະລາງວັນສຳລັບ #128146ການອອກແບບ
ກ່ຽວກັບ Yamaki Zushi ການອອກແບບພາຍໃນຮ້ານອາຫານ
Yamaki Zushi ແມ່ນການອອກແບບພາຍໃນຂອງຮ້ານອາຫານຍີ່ປຸ່ນທີ່ຕັ້ງຢູ່ໃນໄຕ້ຫວັນ. ໜ້າອາຄານຖືກສ້າງຂຶ້ນຈາກແຜ່ນໂລຫະທີ່ມີຮູບຊົງຄ້າຍຄືກັບໄມ້ກັນຝົນໄມ້ແບບຍີ່ປຸ່ນ, ໃຫ້ຮູບລັກສະນະທີ່ຫຍາບກະດ້າງ ແລະ ວິນເທດ. ພາຍໃນ, ພູມສະຖານ Karesenzui ສີເທົາເຂັ້ມ, ບໍ່ປາ ແລະ ຫ້ອງໂຖງກາງ (atrium) ນຳແສງຕາເວັນ ແລະ ທຳມະຊາດເຂົ້າມາໃນພື້ນທີ່. ມີສອງບໍລິເວນຮັບປະທານອາຫານ: ເຄົາເຕີແບບເປີດທີ່ມີສິບສອງບ່ອນນັ່ງອ້ອມຮອບສະຖານີເຮັດອາຫານ, ແລະ ຫ້ອງສ່ວນຕົວ. ໄມ້ໄຊເປຼສ, ໄມ້ສັກ, ໄມ້ທີ່ບໍ່ໄດ້ທາສີ, ວັດສະດຸທີ່ຮຽນແບບຫີນ ແລະ Baizou, ເປັນວັດສະດຸທີ່ຣີໄຊເຄິນມາຈາກຂີ້ເຖົ່າພູເຂົາໄຟ, ຊ່ວຍຫຼຸດຄວາມຊຸ່ມ ແລະ ກິ່ນຈາກການເຮັດອາຫານ.
ການຮັບຮູ້
ກ່ຽວກັບ A' Design Award ລະດັບເງິນ
Yamaki Zushi ການອອກແບບພາຍໃນຮ້ານອາຫານ ແມ່ນຜູ້ຊະນະ A' Design Award ລະດັບເງິນ ເຊິ່ງເປັນການຍອມຮັບທີ່ມີກຽດສູງເປັນພິເສດສຳລັບການອອກແບບຊັ້ນສູງ ທີ່ງົດງາມ ແລະ ປະທັບໃຈ. ຜູ້ຊະນະລະດັບເງິນແມ່ນຜົນງານທີ່ເຈີດຈ້າ ແລະ ສ້າງສັນຫຼາຍ ທີ່ສະແດງເຖິງຄວາມຊຳນານ ພອນສະຫວັນ ແລະ ຄວາມຄົມຄາຍຂອງຜູ້ອອກແບບ. Yamaki Zushi ການອອກແບບພາຍໃນຮ້ານອາຫານ ຖືກຄາດວ່າຈະເປັນຜົນງານແບບຢ່າງ ທີ່ເປັນມືອາຊີບຢ່າງຍິ່ງ ແລະ ມີນະວັດຕະກຳທີ່ເລິກເຊິ່ງ. ການອອກແບບທີ່ຊະນະລະດັບເງິນນີ້ແມ່ນການປະດິດທີ່ໂດດເດັ່ນ ແລະ ໄດ້ຮັບການຍົກຍ້ອງ ທີ່ປະກອບສ່ວນຂະຫຍາຍຂອບເຂດຂອງສິລະປະ ວິທະຍາສາດ ການອອກແບບ ແລະ ເຕັກໂນໂລຊີ. Yamaki Zushi ການອອກແບບພາຍໃນຮ້ານອາຫານ ເປັນຜົນງານທີ່ຫຼາຍຄົນອິດສາ ປຸກຄວາມປາດຖະໜາ ນຳຄວາມຮູ້ສຶກທາງບວກ ແລະ ກໍ່ໃຫ້ເກີດຄວາມອັດສະຈັນໃຈ.
ເບື້ອງຫຼັງການອອກແບບ
ຊຸດຂ່າວ
ຂໍ້ມູນ, ສະມາຊິກທີມ ແລະ ລາຍລະອຽດທາງເຕັກນິກທີ່ສະໜອງໂດຍນັກອອກແບບ.
- ຄຸນສົມບັດພິເສດ
- First, the restaurant exterior is made of hardware in the shapes of weatherboard inspired by Japanese wooden weatherboards; the vintage-like facade appearance has created a sense of roughness through the added layers. Old materials are reused by continuing the original red brickwork technique from the former restaurant to this new space; yet, wooden bricks are applied instead of red bricks and have inherited the collage characteristics of the original design. The red brickwork and weatherboard designs have transferred the imagery and atmosphere of the former shop while adding a sense of Japanese.
- ຂະໜາດ ແລະ ບັນຈຸພັນ
- The interior is built on the core of (the co-existence of men and nature). It has outlined the sense of (rough rustic) through the Karesenzui-like cement walls, shale-like materials, fish pond, tree sceneries, and atrium. At the same time, many wooden materials are applied for a spatial extension, creating the maximum richness in low-convergence changes of materials. The interior is decorated with gratings and window flaring that connected the Karesenzui landscaping at the entrance, practicing the core of this spatial design concept.
- ແທັກ
- Dining space, Japanese, eco-friendly materials, Karesenzui, cypress.
- ເຕັກໂນໂລຊີການຜະລິດ
- Rusted iron, unpainted wood, cypress, teak, rock-imitated materials, Cadoni flooring, Baizou, rocks.
Baizou is a material recycled from volcano ashes in Japan. It could eliminate formaldehyde while decreasing moisture and smells. - ສິ່ງທ້າທາຍດ້ານການອອກແບບ
- With the advantage of free deployment, how to combine the client requirements with spatial arrangements to create a smooth traffic flow for employees and customers was one of the critical issues of this design. Finally, the designer mixed the overall structure with materials and construction method; combining different materials in the same tone such as cypress, unpainted wood, and teak with Baizou allows the space to decompose residual smells of cooking effectively.
- ການຄົ້ນຄວ້າ
- The exterior is built in a rain staircase shape with rust-imitated materials; the use of vintage-like materials has intentionally given guests the first impression of roughness. After entering the interior, a dark-grey Karesenzui scenery shows up, and the dark-toned space has used an atrium method to draw daylight from outdoors. An open-end dining area and VIP boxes are introduced after the hallway; different materials in the same tone are applied to create a spatial extension. Unordered layers are created using cypress, unpainted woods, teak, rock-imitated materials, and Cadoni flooring.
- ແຮງບັນດານໃຈ
- Aesthetics and simplicity develop this design concept. The spatial is divided by rough and delicate methods inside out, allowing users to experience different atmospheres between the transformation of areas.
- ໄລຍະເວລາໂຄງການ
- The project finished in May 2021 in Taiwan.
- ຂັ້ນຕອນການດຳເນີນງານ
- The overall spatial is mainly divided into two dining areas. One is the open-end counter area that contains twelve seats; these seats surround the cooking station. The square-shaped arrangement has echoed with the wooden diagonal planes on the disordered ceiling; also, the wooden tile screens have all together shown a peaceful atmosphere in the same tones. The other seating area is designed as private boxes; the steady, low-key wooden materials surround the seats with hardware screens.
- ສະມາຊິກທີມ
- Yu-Fan Kao, Wei-Hua Lin
- ເຄຣດິດຮູບພາບ
- DRAWIN DESIGN STUDIO
ໂຄສະນາ
ສຳຫຼວດນອກເໜືອຈາກ Designers.org
ຄົ້ນພົບຜະລິດຕະພັນ, ບໍລິການ ແລະ ໂອກາດຈາກຄູ່ຮ່ວມໂຄສະນາຂອງພວກເຮົາ.
ສຳຫຼວດເພີ່ມເຕີມ
ການອອກແບບທີ່ກ່ຽວຂ້ອງ
ສຳຫຼວດການອອກແບບທີ່ໄດ້ຮັບລາງວັນເພີ່ມເຕີມຈາກໝວດໝູ່ດຽວກັນ, ຄັດເລືອກຕາມຄຸນນະພາບ.
