ຂ້າಮໄປຫາເນື້ອຫາ
Jinglan Bay Art ສູນຂາຍ ໂດຍ Nic Lee

ຜົນງານ Jinglan Bay Art ສູນຂາຍ ໂດຍ Nic Lee ເປັນຜູ້ຊະນະທີ່ໄດ້ຮັບຄວາມນັບຖືສູງຂອງລາງວັນ 2024 A' Design Award ລະດັບເງິນ ອັນຊົງກຽດໃນໝວດການແຂ່ງຂັນ ການອອກແບບພື້ນທີ່ພາຍໃນ ແລະ ນິທັດສະການ.


ເງິນພາຍໃນ· 2024

Jinglan Bay Art ສູນຂາຍ

ໂດຍ Nic Lee

ລູກຄ້າ: China Resources Land South China Guangxi Co.

ຜູ້ຊະນະ A' Design Award ລະດັບເງິນ ໃນໝວດ ພາຍໃນ

22,229

ຜູ້ຊະນະລາງວັນທີ່ຢັ້ງຢືນແລ້ວ

ຢັ້ງຢືນສະຖານະລາງວັນສຳລັບ #152974

ສີ

ການອອກແບບ

ກ່ຽວກັບ Jinglan Bay Art ສູນຂາຍ

Jinglan Bay Art ແມ່ນການອອກແບບພາຍໃນຂອງສູນຂາຍທີ່ຕັ້ງຢູ່ເມືອງ Liuzhou ເຊິ່ງເປັນເຂດພູດອຍທີ່ມີສາຍນ້ຳຄົດລ້ຽວ. ພື້ນທີ່ພາຍໃນມີເນື້ອທີ່ 1705 ຕາແມັດ ປະກອບດ້ວຍພື້ນທີ່ຕ້ອນຮັບ, ພື້ນທີ່ຂາຍ, ພື້ນທີ່ວາງສະແດງ, ພື້ນທີ່ສື່ດິຈິຕອນ ແລະ ພື້ນທີ່ VIP. ແທນທີ່ຈະລອກແບບພູມທັດຜ່ານຮູບຊົງຕ່າງໆ, ແສງ ແລະ ເງົາຖືກນຳໃຊ້ເພື່ອສື່ເຖິງພູສູງ ແລະ ນ້ຳເລິກ. ຫີນເທີຣາໂຊສີດຳຖືກຂັດເງົາຈົນເປັນຄືກັບແວ່ນສ່ອງ ເຮັດໃຫ້ທິວທັດພາຍນອກ ແລະ ການເຄື່ອນໄຫວຂອງຜູ້ມາຢ້ຽມຢາມສະທ້ອນອອກມາ. ຫີນດິບຢູ່ທາງເຂົ້າສ້າງຄວາມເລິກຄືກັບຮ່ອມພູ. ວັດສະດຸອື່ນໆລວມມີ ຫີນອ່ອນແກະສະຫຼັກ, ສີແຮ່ທາດ, ໄມ້ດຳ ແລະ ໄມ້ໂອກ.

ການຮັບຮູ້

ກ່ຽວກັບ A' Design Award ລະດັບເງິນ

Jinglan Bay Art ສູນຂາຍ ແມ່ນຜູ້ຊະນະ A' Design Award ລະດັບເງິນ ເຊິ່ງເປັນການຍອມຮັບທີ່ມີກຽດສູງເປັນພິເສດສຳລັບການອອກແບບຊັ້ນສູງ ທີ່ງົດງາມ ແລະ ປະທັບໃຈ. ຜູ້ຊະນະລະດັບເງິນແມ່ນຜົນງານທີ່ເຈີດຈ້າ ແລະ ສ້າງສັນຫຼາຍ ທີ່ສະແດງເຖິງຄວາມຊຳນານ ພອນສະຫວັນ ແລະ ຄວາມຄົມຄາຍຂອງຜູ້ອອກແບບ. Jinglan Bay Art ສູນຂາຍ ຖືກຄາດວ່າຈະເປັນຜົນງານແບບຢ່າງ ທີ່ເປັນມືອາຊີບຢ່າງຍິ່ງ ແລະ ມີນະວັດຕະກຳທີ່ເລິກເຊິ່ງ. ການອອກແບບທີ່ຊະນະລະດັບເງິນນີ້ແມ່ນການປະດິດທີ່ໂດດເດັ່ນ ແລະ ໄດ້ຮັບການຍົກຍ້ອງ ທີ່ປະກອບສ່ວນຂະຫຍາຍຂອບເຂດຂອງສິລະປະ ວິທະຍາສາດ ການອອກແບບ ແລະ ເຕັກໂນໂລຊີ. Jinglan Bay Art ສູນຂາຍ ເປັນຜົນງານທີ່ຫຼາຍຄົນອິດສາ ປຸກຄວາມປາດຖະໜາ ນຳຄວາມຮູ້ສຶກທາງບວກ ແລະ ກໍ່ໃຫ້ເກີດຄວາມອັດສະຈັນໃຈ.

ເບື້ອງຫຼັງການອອກແບບ

ຊຸດຂ່າວ

ຂໍ້ມູນ, ສະມາຊິກທີມ ແລະ ລາຍລະອຽດທາງເຕັກນິກທີ່ສະໜອງໂດຍນັກອອກແບບ.

ຄຸນສົມບັດພິເສດ
The project is located in Liuzhou, a mountainous area with winding waters. Instead of simulating the landscape with shapes, we think it would be better to use light and shadow to create high mountains and deep water. The material facade is used to recreate the mental transitions of entering a deep forest, and to incorporate nature into the interior gestures.
ຂະໜາດ ແລະ ບັນຈຸພັນ
Location:Liuzhou
Area:1705 m2
Layout: Reception area. Sales area. Display area. Digital media area. VIP area. Office. Toilet
Material:polished terrazzo. chiseled marble. mineral paint. red paint. black wood. oak
ແທັກ
sales center, landscape, museum, indoor architecture, interior design
ເຕັກໂນໂລຊີການຜະລິດ
In addition to abstracting nature through volumetric forms, we also attempt to bring nature indoors from a different perspective. By polishing black terrazzo to a mirror-like finish, we create a deep and tranquil ambiance that constantly reflects the seasonal scenery and human movement outside the windows. Viewing from different heights within the space resembles the ever-changing landscapes experienced while hiking or walking in the mountains.
ສິ່ງທ້າທາຍດ້ານການອອກແບບ
By inviting you to visit the landscape narrated by the architecture, and experience the white space and depth of the design grid, we hope that this site is like spreading a multi-view ink painting of a landscape, which synthesizes philosophy and poetry, and transcends the perception of the surface landscape to facilitate a pure feeling of the change in status and the state of mind fit.
ການຄົ້ນຄວ້າ
Liuzhou is famous for its wonderful stones, which include mountain stones, water stones, earth stones, cave stones, and rocks. Each of which has its own beauty. Taking this as our inspiration, we built the entrance with raw stones to create the depth of a valley. The deep cut stone surface of the counter is not only used as the facade of the building but also as a display of the mountain wall, transforming the natural stone gestures into an emotional turn when experiencing nature.
ແຮງບັນດານໃຈ
The focus of the landscape in paintings is expressions, but how does architecture become a narrative tool to record nature? We imagine that walking through the interior of the building is like a mountain climbing practice, passing through a tunnel covered by branches and leaves with the sky hidden behind boulders or looking up at the mountain peaks under the cliff, feeling the personal transformation of the mind and the tranquility of not clinging to material things.
ໄລຍະເວລາໂຄງການ
The project started in November 2021 and finished in July 2022, and was exhibited in Liuzhou in August 2022.
ຂັ້ນຕອນການດຳເນີນງານ
Giving up persistence, we withdraw ourselves from the environment to maintain the clarity of non-stagnation. Therefore, we do not simulate a figurative landscape, but reproduce the experience of people wandering in the mountains through the multi-directional views of people zigzagging, climbing, looking up, or looking down between structures, and even the real and imaginary contours of reflections on the floor.
ເຄຣດິດຮູບພາບ
Image #1: Photographer Vincent Wu, Jinglan Bay Art Museum, 2022.
Image #2: Photographer Vincent Wu, Jinglan Bay Art Museum, 2022.
Image #3: Photographer Vincent Wu, Jinglan Bay Art Museum, 2022.
Image #4: Photographer Vincent Wu, Jinglan Bay Art Museum, 2022.
Image #5: Photographer Vincent Wu, Jinglan Bay Art Museum, 2022.

ໂຄສະນາ

ສຳຫຼວດນອກເໜືອຈາກ Designers.org

ຄົ້ນພົບຜະລິດຕະພັນ, ບໍລິການ ແລະ ໂອກາດຈາກຄູ່ຮ່ວມໂຄສະນາຂອງພວກເຮົາ.

ສຳຫຼວດເພີ່ມເຕີມ

ການອອກແບບທີ່ກ່ຽວຂ້ອງ

ສຳຫຼວດການອອກແບບທີ່ໄດ້ຮັບລາງວັນເພີ່ມເຕີມຈາກໝວດໝູ່ດຽວກັນ, ຄັດເລືອກຕາມຄຸນນະພາບ.

ການອອກແບບດີສົມຄວນໄດ້ຮັບການຍອมຮັບອັນຍິ່ງໃຫຍ່

A' Design Award ເປັນລາງວັນສາກົນທີ່ຖືກຕັດສິນໂດຍຄະນະກຳມະການສຳລັບການອອກແບບທີ່ດີ. ເຂົ້າຮ່ວມ A' Design Award ເພື່ອໂອກາດໄດ້ຮັບການຍອมຮັບຢ່າງມີຄຸນສົມບັດ, ສ້າງຊື່ສຽງ, ກຽດຕິຍົດ ແລະ ການເຜີຍແຜ່ສຳລັບຜົນງານຂອງທ່ານ. ສະເໜີຜົນງານຂອງທ່ານເຂົ້າ A' Design Award ແລະ ແຂ່ງຂັນເພື່ອລາງວັນ A' Design Prize ອັນເປັນທີ່ປາຖະໜາ.

ສະເໜີຊື່