Pāriet uz saturu
Aeon Skulptūru Instalācija — Jung-Mei Wou

Darbs Aeon Skulptūru Instalācija, kura autors ir Jung-Mei Wou, ir augsti novērtēts un ļoti prestižās 2023 Bronzas balva A' Design Award ieguvējs kategorijā Tēlotājmākslas un mākslas instalāciju dizains.


BronzasTēlotājmāksla· 2023

Aeon Skulptūru Instalācija

Autors: Jung-Mei Wou

Klients: JMW Art Studio

Bronzas balva A' Design Award ieguvējs kategorijā Tēlotājmāksla

20,649

Verificēts balvas ieguvējs

Verificēt balvas statusu dizainam #148751

Krāsas

Dizains

Par Aeon Skulptūru Instalācija

Šis darbs ir iedvesmots no fabulas Džuandzi filozofijas pirmās nodaļas “Laimīga ekskursija” sākumā. Šī skulptūra ir reālās pasaules atspulgs mikrokosmosā un pēta laika un telpas, realitātes un fantāzijas, acumirkļa un mūžības dabu, kas, šķiet, ir pretstati, bet tajā pašā laikā ir savstarpēji atkarīgas simbiotiskas parādības.

Atzinība

Par Bronzas balva A' Design Award

Aeon Skulptūru Instalācija ir Bronzas balvas A' Design Award ieguvējs, ļoti prestiža atzinība, ko piešķir izciliem dizainiem, kas izceļas ar radošumu, atjautību un viedumu. Bronzas ieguvēji ir pietiekami prasmīgi un pārsteidzoši radoši darbi, kas apliecina to dizaineru plašo pieredzi, iztēli un izdarību. Sagaidāms, ka Aeon Skulptūru Instalācija būs augsti vērtēts, apbrīnots un cienīts priekšmets, ievērojami profesionāls un inovatīvs. Šis ar Bronzas balvu apbalvotais dizains iekļauj labāko praksi mākslā, zinātnē, dizainā un tehnoloģijās un izceļas ar uzmanību detaļām. Aeon Skulptūru Instalācija lieliski apmierina vajadzības, skar vēlmes, valdzina jūtas un piesaista zinātkāri.

Aiz dizaina

Preses materiāli

Dizainera sniegtie autori, komandas dalībnieki un tehniskie dati.

Unikālās īpašības
This work is a reflection of time and space, reality and fantasy, instant and eternity, which appear to be opposites but are at the same time interdependent symbiotic phenomena. The form interprets the contrast between large and small with the round holes formed by the solid body. Abstract shapes, light, and shadow are refracted and intertwined with the environment, and the work leads the viewer into the illusion of personal subconsciousness when viewed at close range.
Izmēri un iepakojums
Work Dimension:
1030mmx910mmx1120mm Material: Stainless Steel
Birkas
Sculpture, Public Art, Contemporary Art, Installation Art, Philosophy, Dualism, A Happy Excursion
Ražošanas tehnoloģija
This work is made of forged stainless steel. The inside of the sculpture uses a grid-shaped stainless steel skeleton as the structure, and the surface is made of stainless steel thin plate split forging, knocking, and welding to make the sculpture lightweight.
The supporting point of the sculpture presents the lightness of the sculpture with two curved surfaces, and the ingenious balance of structural mechanics is also presented in this work.
Dizaina izaicinājums
The most challenging part of this sculpture is presenting the lightness of the sculpture with a double curved surface for the support points. In the process of experimenting with the balance of the sculpture, six models were made to test the circular hole that would affect the center of gravity of the sculpture. The size and the most suitable position were determined based on rational principles to achieve an exquisite balance of structural mechanics.
Pētījums
The wind load influences the shape of the sculpture and the surface optimisation method. Aerodynamic shape optimisation has helped to achieve the optimum design for a sculpture while reducing the wind load.
Iedvesma
The concept of this work is inspired by the fable at the beginning of the first chapter of Zhuangzi's philosophy, "A Happy Excursion".
This work seeks to explore the essence of all symbiotic phenomena that appear to be in opposition to each other and are interdependent. The abstract sculpture, light, and shadow refract and intertwine with the environment, not only projecting a seemingly real space but also creating an illusion of the personal subconscious.
Projekta ilgums
The project took one year from concept model to finished work. This project was exhibited at the Taipei World Trade Center Art Fair in April 2016.
Darbības plūsma
This sculpture intends to symbolise the relationship of duality and interdependence by combining the large fish whale and fish eggs in the sea. The shape is made of round holes surrounded by solid bodies, respectively expressing large and small.
Attēlu autori
Jung-mei Wou

Sponsorēts

Izpētiet ārpus Designers.org

Atklājiet produktus, pakalpojumus un iespējas no mūsu reklāmas partneriem.

Labs dizains ir pelnījis izcilu atzinību

A' Design Award ir starptautiska, žūrijas vērtēta atzinība par labu dizainu. Piedalieties A' Design Award, lai iegūtu iespēju saņemt meritokrātisku atzinību, gūt slavu, prestižu un publicitāti savam darbam. Nominējiet savu darbu A' Design Award un sacenšaties par ilgoto A' Design Prize balvu.

Nominēt