Дизајнот Sense Move Танцов костум од дизајнерот Zhulin Shi е високо ценет добитник на престижната 2020 Сребрена награда A' Design Award во натпреварувачката категорија Дизајн на мода, облека и гардероба.

СребренаМода· 2020

Sense Move Танцов костум

од Zhulin Shi

Клиент: Last Lab Inc.

Добитник на Сребрена награда A' Design Award во категоријата Мода

37,486

Верифициран добитник на награда

Верифицирај го статусот на наградата за #90799

Погледнете на A' Design Award Соопштение за печат Значка за награда

Бои

Дизајнот

За Sense Move Танцов костум

Sense Move е светлечки костум дизајниран за танчери. Костумот се превиткува во геометриски форми што ги следат движењата на телото, создавајќи кинетичка скулптура на сцената. Светлосните ефекти изразуваат менливи емоции. Бавното затемнување наведува на дишење, а блесокот на возбуда. Како дел од костумот е вклучена сензорна ракавица. Кога член од публиката ќе ја допре раката на танчерот, светлината се менува како одговор на допирот. Дизајнот има за цел да ја зајакне емоционалната поврзаност меѓу изведувачите и гледачите.

Признанието

За Сребрена награда A' Design Award

Sense Move Танцов костум е добитник на Сребрената награда A' Design Award, извонредно престижно признание што се доделува на врвни, прекрасни и импресивни дизајни. Сребрените добитници се исклучително бриљантни и многу креативни дела што ја покажуваат одличната стручност, талентот и проникливоста на нивните дизајнери. Се очекува Sense Move Танцов костум да биде прекрасно, примерно, извонредно професионално и длабоко иновативно дело. Овој дизајн со Сребрена награда е значаен, восхитуван пронајдок што придонесува за поместување на границите на уметноста, науката, дизајнот и технологијата. Sense Move Танцов костум е творба на која многумина и завидуваат, која ги буди желбите, носи позитивни чувства и предизвикува восхит и чудење.

Зад дизајнот

Прес-комплет

Заслуги, членови на тимот и технички детали обезбедени од дизајнерот.

Уникатни својства: Sense Move costume communicates emotionally through the body movements of the dancers. The different light effects express the costume’s emotions; for instance, a slow fade is breathing, and a flash conveys excitement. It not only presents dynamic forms like a Kinetic 3D Sculpture, but also enable musicians and performers to improve their performance and enhances people’s experience of performances and expands the boundaries of the performance industry.
Димензии и пакување: Width 70mm x Depth 30mm x Height 150mm
Ознаки: wearable technology, led lighting costume, kinetic sculpture
Производствена технологија: In the process of prototyping, sketching, draping, cutting sewing, sewing, soldering and programming have been applied.
Дизајн предизвик: The challenge part is finding the form and concept for the costume design. I did many prototypes in different material and explore the movement part can create imaginary space to inspire dancer and grab people's eyes.
Истражување: I love dancing. I started dancing from 5 years old. The costumes like Cinderella’s dress gave me confidence on the stage. In 2007, I studied contact improvisation in UC Davis with famous choreographer Nita Little. With the experience in dancing and choreography, I started to ask myself how can costume further link emotional experience to our mind. Nita Little wrote “the ‘mountain’ moves and the ‘cloud’ changes as a result. Notice how our attention travels across surfaces while your awareness may slip into the volumes they contain.” A common thread was found in my research, which is costumes can make a connection between movement, imagination and emotion.
I attempted to design costumes that serves the bi-lateral relationship between Poetic Design and the Pattern Language of Dance.
Инспирација: With the experience in dancing and choreography, I started to ask myself how can costume further link emotional experience to our mind. Since that, I interviewed with a famous choreographer and dance artist – Yin Mei, whose wise words “I can create an architecture space using my joints, which is already telling a story” sparked my inspiration. My initial concept is about geometrical folding following along with the kinetic movement of the body.
Траење на проектот: The project original started in May 2016 for my MID thesis at Pratt. Sense Move costume has been applied and displayed in experimental workshops and a chamber opera in NYC. In 2016, I launched the “Sense Move” workshop featuring the renowned dancer and choreographer Yin Mei and violinist Wang Xiaotong in NYC. Since then, I and a collaborating guest artist Clarice Assad were invited to teach the experimental “Sense & Sound” workshop at the New Musical Instrument Hackathon 2016 at the Spotify headquarters in NYC. In 2018, I redesigned “Sense Move” Costume for a multimedia opera – Semulacrum.
Оперативен тек: The different light effects express the costume’s emotions; for instance, a slow fade is breathing, and a flash conveys excitement. It not only presents dynamic forms like a Kinetic 3D Sculpture, but also creates new geometric space for the dancers. I designed “Sense” glove as a part of “Kinetic Sculpture” Costume. When a member of the audience touches the hand of a dancer who is wearing the costume, the light changes by sensing the touch as if the costume was alive. This will enhance the emotional transmission between the dancer and the audience, and even engage the audience to participant into the contact improvisation.
Кредити за слики: Image #1: Photographer Bengrong Zhu, Model Evita Zacharioglou
Image #2: Photographer Bengrong Zhu, Model Evita Zacharioglou
Image #3: Photographer Bengrong Zhu, Model Evita Zacharioglou
Image #4: Photographer Bengrong Zhu, Model Evita Zacharioglou
Image #5: Photographer Bengrong Zhu, Model Evita Zacharioglou