Projekt Flavour Funhouse Podziemne centrum handlowe autorstwa: K11 Musea zdobył cenioną i bardzo prestiżową nagrodę Srebrna Nagroda A' Design Award 2020 w kategorii konkursowej: Projektowanie Wnętrz.
SrebrnaWnętrza· 2020
Flavour Funhouse Podziemne centrum handlowe
Projektant: K11 Musea
Klient: New World Development Company Limited
Zwycięzca Srebrna Nagroda A' Design Award w kategorii: Wnętrza
Zweryfikowany Zwycięzca Nagrody
Zweryfikuj status nagrody dla #103104Projekt
O projekcie Flavour Funhouse Podziemne centrum handlowe
Flavour Funhouse to wnętrze podziemnego centrum handlowego w Hongkongu. Projekt czerpie z dziewiętnastowiecznej architektury galerii ze stali i szkła. Metalowe i szklane witryny sklepowe oraz czarne przesuwne drzwi kratowe nadają całemu otoczeniu jednorodny i ponadczasowy charakter. Wysoki, czarny metaliczny sufit z metalową kratą mieści oświetlenie i dekoracje oraz zachowuje pełną wysokość kondygnacji podziemnej. Trzy rodzaje płytek podłogowych, w tym płytki heksagonalne, wyznaczają poszczególne strefy. Strefa gastronomiczna oferuje lady barowe, małe stoliki oraz długi drewniany stół dla różnorodnych grup. Przestrzeń przeznaczono również na sztukę współczesną.
Wyróżnienie
O nagrodzie Srebrna Nagroda A' Design Award
Flavour Funhouse Podziemne centrum handlowe to laureat Srebrnej Nagrody A' Design Award, niezwykle prestiżowego wyróżnienia przyznawanego przepięknym, imponującym projektom z najwyższej półki. Laureaci Srebrnej Nagrody to niezwykle błyskotliwe i wyjątkowo twórcze dzieła, które ukazują wybitną wiedzę, talent i przenikliwość ich twórców. Flavour Funhouse Podziemne centrum handlowe ma być wspaniałym, reprezentacyjnym dziełem, które jest niezwykle profesjonalne i głęboko innowacyjne. Ten projekt nagrodzony Srebrną Nagrodą A' Design Award to bardzo godny uwagi, podziwiany wynalazek, który przynosi korzyści i przesuwa granice sztuki, nauki, designu i technologii. Flavour Funhouse Podziemne centrum handlowe to dzieło, któremu wielu zazdrości, które budzi pragnienia, wprowadza pozytywne uczucia oraz wzbudza zdumienie i zachwyt.
Za kulisami projektu
Pakiet prasowy
Autorzy, członkowie zespołu i szczegóły techniczne podane przez projektanta.
- Unikalne Cechy
- K11 aim to develop K11 MUSEA as Hong Kong most sophisticated museum retail space with millennial appeal, combining retail with a beguiling mix of craft, heritage, design and creativity. Thus, K11 constituted an artistic, theatrical spatial experience rather than a conventional shopping environment, where global millennials can come together to discover their muse.
- Wymiary i Opakowanie
- Total floor area is 0.8m sqft
- Tagi
- Victoria Dockside, K11 Musea, car park design, retail, art, art mall
- Technologia Produkcji
- Designers filled the space with modern luxurious elegance. Under the high black metallic ceiling are three different floor tiles, including the hexagonal Cementine tiles that embody the charm of the Italian design, to demarcate different zones. The use of sliding doors in black grid for all shops gives the whole environment a homogeneous and timeless atmosphere. The materials were slick and sleek, a generous amount of space is dedicated to exhibit contemporary art pieces.
- Wyzwanie Projektowe
- Since the project is in the basement, the ceiling height is low because of architectural limitation. The team have tackled this issue by opening the ceiling to preserve the full height. All of the lights and decoration are secured by the metal grid, which create a chic diamond-shaped pattern on the ceiling. The lighting is warm and not particularly bright to achieve an intimate feeling in the common space, ensuring the shops on both sides are highlighted.
- Badania
- K11 team paid special attention to the arrangement of the seating. Conventionally the food courts aim at maximizing the number of seating to cater to the high traffic of customers. Here the team have studied the pattern of customers. As the site is located in the city center with numerous tourists, the customers usually come in as couple, family and groups of friends. Therefore the team have break up the seats with tables, benches or bars counter so that customer can enjoy their space as they like.
- Inspiracja
- Taking inspiration from the Northern Galleria such in Italy with the iron and glass architecture, it is a balance of the homage to the past and the transit towards the future. Iron and glass architecture is predominant in the 19th century, paving a new trend of shopping space. The design has incorporated modernized feature of metal and glass for the shop front, creating a standard platform for the shops to present their brands personality while maintaining the unique DNA of the shopping mall.
- Czas Trwania Projektu
- The project started in 2016 and finished in August 2019 in Hong Kong.
- Przebieg Działania
- The food court occupies nearly half of the space in B2 level. As walking through the shops, the customer will reach the Food Playground. The seating is different in wooden colours and the chair designs are specially tailored for diversified groups of customers: the four remarkable structural pillars are arranged as bar setting for individuals or couples; small tables of four are scattered around the long wooden table for big families and friends. The vibe is relaxing and vibrant.
- Członkowie Zespołu
- Dr. Adrian Cheng Chi-Kong JP (New World Development Company Limited & K11) + Stefano Tordiglione (ST design)
- Autorzy Zdjęć
- Edmon Leong
Sponsorowane
Odkrywaj Więcej Poza Designers.org
Poznaj produkty, usługi i możliwości oferowane przez naszych partnerów reklamowych.
Więcej do odkrycia
Powiązane projekty
Odkryj więcej nagrodzonych projektów z tej samej kategorii, wybranych na podstawie zasług.