Работа Tibetan Thangka Art Музей дизайнера AND Studio является высоко ценимым лауреатом престижной премии 2024 Серебряная премия A' Design Award в конкурсной категории Архитектура, строительство и проектирование конструкций.

СеребрянаяАрхитектура· 2024

Tibetan Thangka Art Музей

Автор: AND Studio

Клиент: And Studio

Лауреат премии Серебряная премия A' Design Award в категории Архитектура

28,259

Подтверждённый лауреат

Проверить статус награды для #152344

Смотреть на A' Design Award Пресс-релиз Значок награды

Цвета

Дизайн

О дизайне Tibetan Thangka Art Музей

Музей тханка в Лхасе — музей искусства тханка, расположенный у подножия гор в Лхасе. Здание организовано по принципу тибетского монастыря и вступает в диалог с горой и небом. Внешний путь поднимается между объёмами и ведёт к расположенной высоко площади, тогда как внутренний маршрут выстраивает последовательность экспозиционных пространств. Традиционные каменные стены переосмыслены как двойные вентилируемые бетонные стены, которые улучшают теплоизоляцию и снижают энергопотребление. Использованы местные материалы и труд местных мастеров. Музей способствует популяризации искусства тханка и тибетской культуры.

Признание

О награде Серебряная премия A' Design Award

Tibetan Thangka Art Музей — лауреат Серебряной премии A' Design Award, чрезвычайно престижного признания, присуждаемого великолепным, впечатляющим проектам высочайшего уровня. Обладатели Серебряной премии — это в высшей степени блестящие и чрезвычайно творческие работы, демонстрирующие выдающийся опыт, талант и проницательность их авторов. Ожидается, что Tibetan Thangka Art Музей станет чудесной, образцовой работой, заметно профессиональной и глубоко инновационной. Этот проект, получивший Серебряную премию A' Design Award, — весьма примечательное, вызывающее восхищение изобретение, которое приносит пользу и раздвигает границы искусства, науки, дизайна и технологий. Tibetan Thangka Art Музей — творение, которому многие завидуют, оно пробуждает желания, дарит положительные чувства и вызывает изумление и восторг.

За кулисами дизайна

Пресс-кит

Авторы, участники команды и технические детали, предоставленные дизайнером.

Уникальные свойства: Set against the foothills of the mountains, the Lhasa Thangka Museum is organized in the manner of a Tibetan monastery, with an emphasis on dialogue with the mountain and the sky. The detail design respects the heritage of the local culture and reproduces the traditional artistic features with a modern architectural language.The museum aims to be a window for the dissemination of Thangka art, it will treasure and promote Thangka culture and Tibetan culture.
Размеры и упаковка: The main tower is used as an exhibition space, as a vantage point to admire the landscape and at the same time acts as a "wind tower": it creates natural ventilation and cools the building during the very hot summers. The double wall structure guarantees the insulation of the building, the reduction energy consumption for heating and cooling by 30%, and the integration of the technical equipment.
Теги: museum, thangka art, concrete, brass, glass curtain wall
Технология производства: The project is organized in two paths: the external one, which takes up the path of the Tibetan monastery, a climb between the different volumes, which recalls the ascent of the mountain, to lead to the high square, where During the “Sho Dun” festival, you can admire a large Thangka suspended against the tower; the other interior, which organizes the exhibition spaces and the objects on display following the path of the believer in search of enlightenment. In order to get as close as possible to the zero carbon objective, quite a lot of work has been done on the search for local materials and producers and reducing CO2 production and energy consumption. We convinced our Client not to import materials from elsewhere, avoiding long supply transportation, favoring local manpower and materials. To protect the environment, quarries are now banned in the region. We therefore chose to reinterpret the traditional stone walls with double ventilated concrete walls. We used pressed clay, a local ancestral technique, to create the floor of the exhibition spaces.
Дизайнерская задача: At first we wanted to use the local stone, following the vernacular architecture. However quarrying is now prohibited in this region in order to protect the environment. We have therefore chosen to reinterpret the traditional stone walls with double walls in concrete.
We chose concrete instead of steel and metal cladding in order to avoid any importation of materials.
Исследование: At the genesis of this project, a great collector contacted us to promote and exhibit this art from the Buddhist religion; a cultural and secular approach unprecedented in Tibet. Exploring Lhasa guided by a monk and by the client allowed us to immerse ourselves in this ancestral culture. For us, it was a question here of conceiving a poetic, spiritual project, intimately linked to this context. Through our architect's eyes, we have transcribed our learning of Buddhist culture to create a museum deeply rooted in the local reality; a secular place where the boundaries between art and spirituality merge.
Вдохновение: Two years ago we were approached by the largest holder of Thangka art collection in the world to study for a museum project in Tibet. We have the ambition to reconcile modernity and tradition. For this we took an initiatory journey to learn Thangka art, local culture, in its expressions of volumetric and architectural composition. The progression through the Potala Palace inspires the journey around the volumes of our project.
Продолжительность проекта: The project started in February 2019 and finished in May 2022 in Lhasa, China
Рабочий процесс: We designed this museum to promote learning and meditation. The light work and scenography are designed to sublimate the centuries-old paintings, which will serve as inspiration and testimony for future generations.
The museum itinerary was designed in collaboration with the curator and a local monk. The use of natural light as an architectural component has guided the design of the spaces. Zenithal light, claustra and fissures occasionally pierce the walls and roofs of the exhibition halls.
Патенты: Design: AND Studio
Consultant: CSCEC AECOM Consultants Co., LTD
Участники команды: Lead Architect: Ning Wang
Lead Architect: Duccio Cardelli
Architect: Tomasso di Francia
Architect: Yutong Ma
Architect: Qinyi Li
Architect: Luca Amighetti
Architect: Dominika Kowalczyk
Авторы изображений: Photo and Video by: Arch-Exist Photography