Cynthia Gomez විසින් නිර්මාණය කළ Huazolo Aphrodites මැහුම් කළ ඇඳුම් යනු විලාසිතා, ඇඟලුම් සහ ඇඳුම් නිර්මාණය තරඟ ප්රවර්ගයේ ඉතා කීර්තිමත් 2025 A' Design Award රිදී සම්මානය හි ඉහළ ඇගයුමට ලක් වූ ජයග්රාහකයෙකි.
රිදීවිලාසිතා· 2025
Huazolo Aphrodites මැහුම් කළ ඇඳුම්
Cynthia Gomez නිර්මාණය
සේවාදායකයා: Ensamble Artesano and Niu Matat Napawika
විලාසිතා ප්රවර්ගයේ A' Design Award රිදී සම්මානය ජයග්රාහකයා
සත්යාපිත සම්මාන ජයග්රාහකයා
#169193 සඳහා සම්මාන තත්ත්වය සත්යාපනය කරන්නනිර්මාණය
Huazolo Aphrodites මැහුම් කළ ඇඳුම් පිළිබඳව
මෙම ව්යාපෘතිය මෙක්සිකෝවේ Oaxaca හි ආදිවාසී එම්බ්රොයිඩරි විශාරද ශිල්පීන් සහ නිර්මාණකරුවන් අතර සහයෝගීතාවයෙන් සමන්විත වූ අතර, ආදිවාසී ප්රජාවන්ගේ අනන්යතාව, සංකේතවාදය සහ තාක්ෂණික ක්රම නිර්මාණකරුවන්ගේ දැක්ම සමග ඒකාබද්ධ කරමින් සමකාලීන විලාසිතා නිෂ්පාදනයක් තුළ නිර්මාණ නිර්මාණය කරන ලදී. ශුන්ය අපද්රව්ය වැනි පුරාතන ක්රම නවීන සෞන්දර්යාත්මකතාව සමග ඒකාබද්ධ කිරීමෙන්, මෙම ව්යාපෘතිය ශිල්පීන්ගේ කාර්යයේ සංස්කෘතික වැදගත්කම ඉස්මතු කරන අතර ආර්ථික අවස්ථා සැපයීමත් සමඟම සමකාලීන නිර්මාණ ක්ෂේත්රය තුළ ඔවුන්ගේ ශිල්පයේ සුන්දරත්වය ප්රදර්ශනය කරයි.
පිළිගැනීම
A' Design Award රිදී සම්මානය පිළිබඳව
Huazolo Aphrodites මැහුම් කළ ඇඳුම් යනු A' Design Award රිදී සම්මානය දිනූ නිර්මාණයකි; ඉහළම පෙළේ, සුන්දර සහ ආකර්ශනීය නිර්මාණ සඳහා පිරිනමන අසාමාන්ය ලෙස ගෞරවනීය පිළිගැනීමකි. රිදී ජයග්රාහී නිර්මාණ අතිශය දීප්තිමත් සහ ඉතා නිර්මාණශීලී කෘති වන අතර නිර්මාණකරුවන්ගේ විශිෂ්ට විශේෂඥතාව, දක්ෂතාව සහ සියුම් බුද්ධිය පෙන්වයි. Huazolo Aphrodites මැහුම් කළ ඇඳුම් විස්මයජනක, ආදර්ශවත්, ඉතා වෘත්තීය සහ ගැඹුරින් නවීන කෘතියක් වනු ඇතැයි අපේක්ෂා කෙරේ. Huazolo Aphrodites මැහුම් කළ ඇඳුම් බොහෝ දෙනා ඊර්ෂ්යා කරන නිර්මාණයක් වන අතර ආශාවන් අවදි කරයි, ධනාත්මක හැඟීම් ගෙන එයි සහ විස්මය ඇති කරයි.
නිර්මාණය පිටුපස
මාධ්ය කට්ටලය
නිර්මාණකරු විසින් සපයන ලද ණය, කණ්ඩායම් සාමාජිකයින් සහ තාක්ෂණික විස්තර.
- අනන්ය ලක්ෂණ
- This was a collaboration project with the embroiderers Huazolo Aphodites, with the aim of keeping artisanal production alive and preserving the ancestral textile techniques of the community of Santa María Huazolotitlán, Oaxaca, Mexico. It consisted of working together between the designers and the indigenous embroidery master craftsmen,creating a proposal that integrated identity, symbology, and techniques of indigenous communities with the designer's vision in a contemporary fashion product
- මානයන් සහ ඇසුරුම්කරණය
- poncho 90 cm x 120 cm
blouse 60 cm x 60 cm
dress 90 cm x 80 cm - ටැග
- collaboration, indigenous communities, embroidery, heritage, traditions, sustainable, fashion
- නිෂ්පාදන තාක්ෂණය
- The exchange of knowledge between artisans and designers was achieved, exalting embroidery techniques, promoting sustainability by using local textiles and inputs, as well as managing zero waste in clothing using squares and rectangles for each pattern, based on the traditional indigenous huipil technique.
- නිර්මාණ අභියෝගය
- The challenge was to generate empathy and communication with the indigenous communities since they were more than 1000 km from Mexico City.
We had many meetings to be able to delve into their culture and understand what was most relevant to them in terms of their techniques and silhouettes, so that together we could design garments with which they could identify and produce.
The other challenge was to find sustainable silhouettes and local materials. - පර්යේෂණ
- It all started with an immersion with the artisans, to understand their culture, clothing, and techniques they used since past times.
Several meetings were held, sharing the symbols they use; seeking empathy, understanding how relevant textiles are for them.
We crossed many design ideas, until reaching the final proposal, using rhombuses and animals of the region that are part of their embroidery, but fusing them with topography of the place to connect with the contemporary designs. We promote sustainability with zero waste in patterns through the interpretation of their huipil which is made from rectangles. - ආශ්වාදනය
- We immersed ourselves in the community to learn about its culture, identity, traditions, as well as its clothing and textile techniques. They shared with us the meaning of the symbols they embroider, such as the multicolored rhombuses that show the days of the week and the animal figures that represent the fauna of the region.
The designs took as inspiration the topography of the town, representing the intersections of its streets in diamond and the fauna amplified and segmented in the design - ව්යාපෘති කාල සීමාව
- The project started in March 2023 and finish in February 2024
- ක්රියාකාරී ප්රවාහය
- They are easy to handle garments, as they are made from squares and rectangles.
- කණ්ඩායම් සාමාජිකයින්
- Cynthia Gomez
- රූප ණය
- Photographer Silvestre Garcia
Hairstylist Ignazio Muñoz
Makeup artist Ian Bautista
Models Diana Ortiz and Aislynn Diana
Stylist Vanesa Bojalil
අනුග්රහය ලත්
Designers.org ඔබ්බට ගවේෂණය කරන්න
අපගේ ප්රචාරක හවුල්කරුවන්ගෙන් නිෂ්පාදන, සේවා සහ අවස්ථා සොයාගන්න.
තවත් ගවේෂණය කරන්න
සම්බන්ධිත නිර්මාණ
එකම කාණ්ඩයෙන් ගුණාත්මකභාවය අනුව තෝරාගත් තවත් සම්මාන දිනූ නිර්මාණ ගවේෂණය කරන්න.