Art Omi Deconstructive Utopia Dizajnová galéria od Daria Yang Du

Dizajn Art Omi Deconstructive Utopia Dizajnová galéria od dizajnéra Daria Yang Du je vysoko uznávaným víťazom veľmi prestížneho ocenenia 2026 Strieborná cena A' Design Award v súťažnej kategórii Architektúra.

StriebornáArchitektúra· 2026

Art Omi Deconstructive Utopia Dizajnová galéria

od Daria Yang Du

Klient: DD Studio

Víťaz ocenenia Strieborná cena A' Design Award v kategórii Architektúra

23,338

Overený víťaz ocenenia

Overiť stav ocenenia pre #176619

Navštíviť stránku Zobraziť na A' Design Award Tlačová správa Ocenenie – odznak

Farby

Dizajn

O dizajne Art Omi Deconstructive Utopia Dizajnová galéria

Art Omi Deconstructive Utopia je dizajnová galéria a výstavná budova v údolí Hudson Valley s rozlohou približne 12 000 štvorcových stôp (cca 1 115 m²). Zakrivená betónová škrupina bola tvarovaná na základe štúdií vyfukovania balónov a odliata pomocou CNC frézovaného debnenia pre presné zakrivenie. V strede je zachovaný sférický prázdny priestor, ktorý slúži ako hlavný výstavný priestor a verejný vstup. Cesta vedie zo západu na východ, lemovaná dielňami, a končí pri jazere. Zavesené ateliéry využívajú ľahké oceľové rámy obložené drevom. Teplé drevené panely lemujú interiéry a zlepšujú akustiku.

Ocenenie

O ocenení Strieborná cena A' Design Award

Art Omi Deconstructive Utopia Dizajnová galéria je laureát Striebornej ceny A' Design Award, mimoriadne prestížneho uznania udeľovaného nádherným, pôsobivým dizajnom najvyššej kvality. Laureáti Striebornej ceny sú nesmierne brilantné a mimoriadne kreatívne diela, ktoré ilustrujú výnimočnú odbornosť, talent a bystrosť svojich dizajnérov. Od Art Omi Deconstructive Utopia Dizajnová galéria sa očakáva, že bude úžasným, vzorovým dielom, pozoruhodne profesionálnym a hlboko inovatívnym. Tento dizajn ocenený Striebornou cenou A' Design Award je veľmi pozoruhodný, obdivovaný vynález, ktorý prináša úžitok a posúva hranice umenia, vedy, dizajnu a technológie. Art Omi Deconstructive Utopia Dizajnová galéria je výtvor, ktorému mnohí závidia, ktorý vzbudzuje túžby, prináša pozitívne pocity a vyvoláva úžas a údiv.

Za dizajnom

Tlačový kit

Kredity, členovia tímu a technické údaje poskytnuté dizajnérom.

Jedinečné vlastnosti: Beginned by an experimental process of morsal-folly finding process to explore form and movement, the Art Omi Design Gallery reinterprets kinetic gestures into architectural space. The design transitions from a linear system of tensioned strings to a centralized spherical volume, carved out and preserved as the main exhibition space and public entrance. This void becomes the anchor of spatial experience, emphasizing a fluid internal circulation that guides visitors across the site.
Rozmery a balenie: Size: 12000ft²
Štítky: Balloon Experiment, Yarn Grid, Deflation Studies, Form-Finding, Curved Concrete, Spatial Void, Floating Studios, Circulation Path, Cultural Landmark, Landscape Integration, Lightness and Memory, Architecture and Movement
Výrobná technológia: The gallery is built as a curved concrete shell shaped by balloon deflation studies, using CNC-milled formwork for precise curvature. Warm timber panels line the interiors, enhancing acoustics and contrast with the concrete mass. Suspended studios use lightweight steel frames clad in wood, appearing to float above. Foundations integrate with the lakeside landscape, anchoring the structure while respecting natural topography.
Dizajnérska výzva: The challenge was translating a fleeting balloon-and-yarn experiment into a permanent architectural system. Capturing the dynamic shift from expansion to deflation required rethinking geometry, circulation, and structure. Preserving the spherical void while adapting the shifting yarn grid into concrete and timber demanded both technical precision and conceptual clarity, turning ephemeral gestures into a coherent, inhabitable cultural landmark.
Výskum: Each material guided form-finding through its properties. In balloon and yarn experiments, expansion and contraction revealed new spatial opportunities. Placed on flat topography, the balloon’s center aligned with a yarn grid, creating a cloud-like form. Strings attached to it defined smooth paths connecting to the ground. When deflated, shifting strings generated a new landscape, inviting people to walk, sit, lie, and interact with the folly as structure.
Inšpirácia: Inspired by balloon inflation and deflation studies, the design shifts from a linear system to a central spherical void, preserved as the main exhibition and entrance. A pivoting path extends west to east, flanked by workshops and ending at the lake. Suspended studios echo floating forms, while a curving concrete shell recalls string grids. Warm wood interiors contrast the monolithic frame, guiding visitors through a dynamic spatial journey.
Trvanie projektu: Art Omi in Hudson Valley
Pracovný postup: Individual Work
Zdroje obrázkov: All Design & Illustration & Drawing & Physical Model by Daria Yang DU