Dizajni Qin Seria e Posterave nga Kaidi Mao është një fitues shumë i vlerësuar i çmimit prestigjioz 2021 Çmimi i Bronztë A' Design Award në Kategorinë e Konkurrimit Dizajni i Grafikës, Ilustrimit dhe Komunikimit Vizual.

BronziGrafikë· 2021

Qin Seria e Posterave

nga Kaidi Mao

Klienti: Kaidi Mao

Fitues i Çmimi i Bronztë A' Design Award në Kategorinë Grafikë

9,015

Fitues i Verifikuar i Çmimit

Verifiko Statusin e Çmimit për #124488

Shikoni në A' Design Award Komunikatë për Shtyp Stema e Çmimit

Ngjyrat

Dizajni

Rreth Qin Seria e Posterave

Qin është një seri posterash që rimendon traditën e pikturës peizazhistike kineze përmes mediave digjitale. Emri Qin vjen nga një fjalë kineze që do të thotë të përhapesh ose të depërtosh, dhe karakteri i shkruar bashkon simbolet e ujit dhe të zemrës. Imazhet fillojnë si fotografi dhe më pas zhvillohen me mjete digjitale si Photoshop, Cinema 4D dhe Procreate. Seria prodhohet në dy madhësi dhe mund të shfaqet e printuar ose në ekran, në një galeri apo në një shtëpi. Qëllimi është të shprehë këndvështrimin taoist mbi natyrën për një audiencë ndërkombëtare.

Njohja

Rreth Çmimi i Bronztë A' Design Award

Qin Seria e Posterave është fitues i Çmimit të Bronztë A' Design Award, një njohje shumë prestigjioze që u akordohet dizajneve të shquara, të dalluara për krijimtari, shpikësi dhe mprehtësi. Fituesit e Bronztë janë objekte shumë të aftë dhe goditëse në krijimtarinë e tyre, që vërtetojnë përvojën e gjerë, imagjinatën dhe shkathtësinë e dizajnerëve të tyre. Qin Seria e Posterave pritet të jetë një objekt shumë i vlerësuar, i admiruar e i dashur, jashtëzakonisht profesional dhe inovativ. Ky dizajn fitues i Çmimit të Bronztë A' Design Award përfshin praktikat më të mira në art, shkencë, dizajn dhe teknologji dhe shquhet për vëmendjen ndaj detajeve. Qin Seria e Posterave i plotëson shkëlqyeshëm nevojat, prek dëshirat, magjepson ndjenjat dhe tërheq kureshtjen.

Pas Dizajnit

Paketa për Shtyp

Kreditët, anëtarët e ekipit dhe detajet teknike të ofruara nga dizajneri.

Veçoritë Unike: Kaidi Mao's examination of the aesthetic and intellectual tradition of Chinese landscape painting has enabled him to understand the connection between classical Chinese painters and their natural environments. To explore such painting's relationship to nature in a contemporary context, Mao has used today's technology to produce digital images inspired by the traditions of China.
Dimensionet & Paketimi: There are two sizes for this poster series: 24 inches x 36 inches, and 24 inches x 30 inches
Etiketat: Art, poster, Taoism, culture, landscape, painting
Teknologjia e Prodhimit: The initial images are from photography, then digitally created using tools like Photoshop, Cinema 4D and Procreate.
Sfida e Dizajnit: The biggest challenge of this project is to visually communicate this East Asian worldview to international viewer, especially under the current political environment.
Kërkimi: This project is a pictorial reinterpretation of Chinese painters' use of nature to communicate the Taoist notion that the whole planet is permeated by invisible Tao, "the Way of the cosmos, which is evident in nature." Mao has titled this project Qin. Qin, comes from the Chinese word, which means "to permeate", "to seep into". This project allows different cultures, concepts and methods to seep together. The character Qin consists of two parts: the left represents water, and the right represents the heart. Heart can be interpreted as the depth of one's feelings, and when combined with water, expresses something that comes from one's innermost being. Qin explores the aesthetic depth with which Chinese culture responds to, reveres, and honors the natural environment by reexamining pictorial traditions using contemporary digital image production. It also serves as an expression of the connection felt by a producer of such imagery with the underlying concept of Tao that inexpressibly permeates universal being in the Chinese tradition.
Frymëzimi: As a designer from China living in the United States, I have sought to integrate my training in contemporary design with my personal and cultural identity. This has come through an examination of different media and technological approaches. This process has led me to a series of digitally produced design pieces that examine my own Chinese pictorial tradition. These works have also allowed me an alternative approach to understanding The Natural within my practice.
Kohëzgjatja e Projektit: The project started in September 2019, finished in May 2020 in Los Angeles.
Rrjedha e Operimit: These posters/graphic arts can be displayed physically and digitally, in a gallery setting or in a home setting.