Designen Echo Oriental Visningslokal av Xiyao Wang är en högt ansedd vinnare av den mycket prestigefyllda 2026 A' Design Award i Silver i tävlingskategorin Interiör- och Utställningsdesign.
SilverInteriör· 2026
Echo Oriental Visningslokal
av Xiyao Wang
Klient: Extended Play Lab
Vinnare av A' Design Award i Silver i kategorin Interiör
Verifierad prisvinnare
Verifiera prisstatus för #181303Designen
Om Echo Oriental Visningslokal
Echo Oriental omtolkar traditionell kinesisk kosmologi genom en samtida arkitektonisk lins. En central sandbordsyta i dubbel takhöjd utgör projektets hjärta, placerad under ett himmelskt spänntak som symboliserar himlen över en kvadratisk planlösning. Ett signifikant gyllene valvtak med lövpräglad relief tillför taktil rikedom, medan en palett av grön marmor och varmt trä möjliggör en sensorisk dialog. Den rumsliga koreografin utnyttjar kompression och frigörelse för att leda besökarna genom ett progressivt ritual av trösklar.
Erkännandet
Om A' Design Award i Silver
Echo Oriental Visningslokal är vinnare av A' Design Award i Silver, ett utomordentligt prestigefyllt erkännande som tilldelas förstklassiga, hänförande och imponerande designverk i toppskiktet. Silvervinnare är oerhört briljanta och utomordentligt kreativa verk som illustrerar sina formgivares enastående expertis, talang och skarpsinne. Echo Oriental Visningslokal förväntas vara ett underbart paradexempel som är anmärkningsvärt professionellt och djupt innovativt. Detta vinnande verk i A' Design Award i Silver är en mycket uppmärksammad, beundrad uppfinning som gagnar och flyttar fram gränserna för konst, vetenskap, design och teknik. Echo Oriental Visningslokal är en skapelse som avundas starkt, som väcker längtan, förmedlar positiva känslor och väcker förundran och häpnad.
Bakom designen
Presskit
Erkännanden, teammedlemmar och tekniska detaljer tillhandahållna av designern.
- Unika egenskaper
- Echo Oriental is a 400sqm exhibition center that redefines spatial ritual through a rigorous intersection of North-South and East-West axes. It distinguishes itself by seamlessly integrating traditional Chinese cosmology - the "Tian Yuan Di Fang" (Round Sky, Square Earth) concept - within a contemporary neo-luxury aesthetic. Unique features include a double-height sand table area under a celestial light and a golden vaulted ceiling with leaf embossing, creating a high-quality sensory dialogue.
- Dimensioner & förpackning
- 400 square meters area. Single floor.
- Taggar
- Exhibition Design, Sales Office, Oriental Aesthetics, Tian Yuan Di Fang, Axial Symmetry, Neo-Luxury, Botanical Motif, Green Marble, Architectural Ritual, Longgang, Spatial Narrative, Interior Design.
- Produktionsteknik
- Conceived through hand sketch, perfected in Rhino 3D and rendered with Enscape and Photoshop
- Designutmaning
- The primary challenge was manifesting a grand, ceremonial architectural ritual within a compact 400sqm footprint. Overcoming this required precise axial planning to resolve complex circulation patterns without sacrificing the sense of scale. Realizing the golden vaulted ceiling with leaf embossing involved a technical balance between artisanal textures and modern production. The project successfully navigated the obstacle of blending historic cosmology with current luxury market demands.
- Forskning
- This project utilized Applied Spatial Psychology and Cultural Semiotics research to redefine real estate exhibition standards. Objectives focused on balancing ritualistic ceremonial order with botanical fluidity. Methodology involved Axial Mapping and Comparative Materiality studies. Data was collected via site-specific environmental analysis and historical research into "Tian Yuan Di Fang" cosmology. Participants included local design stakeholders and potential residents. Results showed a high-efficiency circulation flow that significantly reduced visitor fatigue. Insights reveal that "spatial compression and release" triggers emotional engagement. This research impacts the industry by demonstrating that design-driven cultural storytelling directly increases commercial perceived value and social community pride.
- Inspiration
- The design is inspired by the organic fluidity of the adjacent Taihu Park, translating botanical motifs into architectural curves. Motivated by the tension between heritage and modernity, the project explores the "Echo" of ancient Oriental philosophy - specifically the harmony of the circle and square - within a high-end commercial context. Research into "spatial compression and release" informs the transition from intimate, deep corridors to expansive, light-filled grand halls.
- Projektlängd
- Project finished in February 2026, and is located in Longgang, Wenzhou, China
- Arbetsflöde
- The project operates through a progressive "step-by-step" ritualistic flow. Visitors interact with the space via a series of thresholds: from a high-contrast entry lobby to a monumental central core. The spatial interaction is defined by rhythm—alternating between the compression of deep, shaded corridors and the release of the bright, green-marble hall. Strategic "scenic openings" in VIP areas facilitate visual porosity, allowing the narrative of nature to permeate every interaction.
- Teammedlemmar
- Xiyao Wang
- Bildkrediteringar
- All Renderings by Xiyao Wang
Sponsrat
Utforska bortom Designers.org
Upptäck produkter, tjänster och möjligheter från våra annonspartners.
Mer att utforska
Relaterade designer
Utforska fler prisbelönta designer från samma kategori, utvalda efter meriter.