Designen Dance Anatomy Smyckeskollektion av Ksenia Zagaynova är en högt ansedd vinnare av den mycket prestigefyllda 2020 A' Design Award i Platina i tävlingskategorin Smyckesdesign.
PlatinaSmycken· 2020
Dance Anatomy Smyckeskollektion
Klient: Xenia Gai
Vinnare av A' Design Award i Platina i kategorin Smycken
Verifierad prisvinnare
Verifiera prisstatus för #92713Designen
Om Dance Anatomy Smyckeskollektion
Dance Anatomy är en smyckeskollektion inspirerad av samtida dans. De tre objekten, producerade i två färger, omtolkar människokroppen genom bioniska linjer och former. Fasta danspositioner studerades, och muskelspänning, avslappning och stretching översattes till ett förenklat grafiskt formspråk. Formerna är 3D-printade i nylon, vilket gör smyckena flexibla och motståndskraftiga mot skador. Två av de tre objekten kan bäras som örhängen eller som hängsmycken, eftersom örkroken i silver kan ersättas med ett snöre eller en kedja.
Erkännandet
Om A' Design Award i Platina
Dance Anatomy Smyckeskollektion är vinnare av A' Design Award i Platina, ett ytterst prestigefyllt erkännande som tilldelas genuint exceptionella, eleganta och magnifika designverk. Platinavinnare är skapelsens underverk, bevis på den intellektuella kreativitetens gränser, och visar sina formgivares oöverträffade yrkeskunnande och genialitet. Dessa verk förväntas vara de mest hyllade som definierar en epoks estetik, bidrar till samhällets välbefinnande och flyttar fram gränserna för konst, vetenskap, design och teknik. Dance Anatomy Smyckeskollektion uppvisar en transcendent nivå av excellens och gör utan tvekan världen till en bättre plats med sina fördelaktiga och värdefulla egenskaper. Dance Anatomy Smyckeskollektion är ett vinnande verk i A' Design Award i Platina som väcker längtan, inspirerar, entusiasmerar, förtjusar och väcker stor glädje.
Bakom designen
Presskit
Erkännanden, teammedlemmar och tekniska detaljer tillhandahållna av designern.
- Unika egenskaper
- The Dance Anatomy collection represents a reinterpretation of the human body. The lines and shapes look bionic and could remind any other organic creatures. They are 3D-printed in nylon which makes them flexible and damage-resistant. 2 objects can be worn as earrings or pendants after simple replacement of the earwire with a lace or chain.
- Dimensioner & förpackning
- Object 1: H - 10 cm W - 5 cm D - 1.5 cm
Object 2: H - 10 cm W - 4.3 cm D - 1.5 cm
Object 3: H - 4 cm W - 7.2 cm D - 1.5 cm - Taggar
- jewelry, design, pendants, earrings, rings, dance
- Produktionsteknik
- 3D-modelling, 3D printing in nylon (polyamide). Silver earwire, textile lace.
The design was visualized in Rhinoceros, using Tsplines plugin. - Designutmaning
- The hardest part of the research lied in the detection of the right principle that would allow transferring a dancer position into graphic language. The author studied different aspects of dancing, namely the geometry of different dance positions, the cinesphere of a dancing person but these principles did not lead to a necessary esthetic result. In the end the research of the muscles behavior allowed to achieve the right result.
Secondly, it was hard to create the 3D models of the objects as they consist of many lines that could not intersect. - Forskning
- The objective of the research was to analyze the processes occurring in the body of a dancer and to choose a principle that would allow translating them into graphic language and into real objects. The designer took pictures of dancers in captured dance positions and analyzed muscle tension and stretching in different parts of their bodies. In order to detect the state of muscles the author consulted the anatomy book and a former dancer. The designer used a solid color for those muscles that were keeping balance and were the most tense, the waved lines - for muscles being more relaxed and straight lines - in order to show the stretched parts.
- Inspiration
- The Dance Anatomy collection was inspired by contemporary dance. In this work I studied the fixed positions of dancers and the processes existing in their bodies. For example, some muscles are tense and some are relaxed, others are stretched. I have translated these processes into the simplified graphic language and came up with the forms and silhouettes that further became wearable objects (earrings, pendants, rings).
- Projektlängd
- The project started in April 2019 in Moscow and finished in the end of June 2019 in Moscow. It was exhibited in Zveno jewelry shop and gallery.
- Arbetsflöde
- There are 3 objects in this collection, represented in 2 colors. The 2 of 3 can be worn as earrings or pendants. The leather lace or silver ear fixture can be easily inserted and removed when needed.
Sponsrat
Utforska bortom Designers.org
Upptäck produkter, tjänster och möjligheter från våra annonspartners.
Mer att utforska
Relaterade designer
Utforska fler prisbelönta designer från samma kategori, utvalda efter meriter.