Rhythmic การออกแบบหนังสือ โดย Yiwen Zhang

ผลงาน Rhythmic การออกแบบหนังสือ โดย Yiwen Zhang เป็นผู้ชนะอันทรงเกียรติยิ่งของรางวัล 2024 A' Design Award ระดับเหล็ก ในหมวดหมู่การแข่งขัน การออกแบบสื่อสิ่งพิมพ์

เหล็กสิ่งพิมพ์· 2024

Rhythmic การออกแบบหนังสือ

โดย Yiwen Zhang

ลูกค้า: Zhang-W

ผู้ชนะ A' Design Award ระดับเหล็ก ในหมวดหมู่ สิ่งพิมพ์

12,700

ผู้ชนะรางวัลที่ได้รับการยืนยัน

ตรวจสอบสถานะรางวัลสำหรับ #155679

เยี่ยมชมเว็บไซต์ ดูที่ A' Design Award ข่าวประชาสัมพันธ์ ตรารางวัล

สี

ผลงานการออกแบบ

เกี่ยวกับ Rhythmic การออกแบบหนังสือ

Rhythmic เป็นหนังสือที่ศึกษาถึงอิทธิพลเชิงบวกของวัฒนธรรมพังก์ที่มีต่อสุขภาพจิต การออกแบบอ้างอิงจากค่านิยมของพังก์ในเรื่องการลงมือทำด้วยตัวเอง การต่อต้าน และการแสดงออกซึ่งตัวตน โดยสร้างเป็นเรื่องราวทางดนตรีที่มีความต่อเนื่องกลมกลืนผ่านภาษาภาพที่ชัดเจน สีแดง ดำ และขาวถูกใช้เป็นสีหลัก ตัวอักษรและกราฟิกถูกจัดวางบนกริดที่มั่นคงเพื่อสื่อถึงรูปแบบที่กระชับและจังหวะที่รวดเร็ว หนังสือมีขนาด 210 x 140 มิลลิเมตร จำนวน 92 หน้า Rhythmic มีให้เลือกทั้งในรูปแบบอีบุ๊กและฉบับปกแข็งเข้าเล่มแบบพับปีกผีเสื้อ พร้อมด้วยกระดาษสีเงินสว่างที่โดดเด่นในหน้ากลางเล่ม

การยกย่อง

เกี่ยวกับ A' Design Award ระดับเหล็ก

Rhythmic การออกแบบหนังสือ เป็นผู้ชนะ A' Design Award ระดับเหล็ก ซึ่งเป็นการยอมรับอันทรงเกียรติที่มอบให้แก่ผลงานออกแบบที่ดีซึ่งตอบสนองข้อกำหนดทางวิชาชีพและอุตสาหกรรมที่คาดหวังจากผลงานที่ออกแบบมาอย่างดี ผู้ชนะระดับเหล็กแสดงทักษะอันยอดเยี่ยม ความเชี่ยวชาญเฉพาะทางขั้นสูง ความเข้าใจระดับผู้เชี่ยวชาญ และความสามารถเชิงสร้างสรรค์ของผู้สร้าง Rhythmic การออกแบบหนังสือ คาดหมายว่าจะเป็นสรรค์สร้างที่ได้รับการยกย่อง ชื่นชม และทะนุถนอม ซึ่งใช้งานได้จริงและมีนวัตกรรม ผลงานออกแบบที่ชนะ A' Design Award ระดับเหล็กนี้ผสานแนวปฏิบัติที่ดีที่สุดของอุตสาหกรรมและมีคุณสมบัติทางเทคนิคที่เหมาะสมควบคู่กับความรู้ความชำนาญและพรสวรรค์ Rhythmic การออกแบบหนังสือ ได้รับความเคารพในความละเอียดรอบคอบและออกแบบมาเพื่อมอบการยกระดับคุณภาพชีวิตที่ช่วยทำให้โลกเป็นสถานที่ที่ดีขึ้น

เบื้องหลังการออกแบบ

ชุดสื่อมวลชน

เครดิต สมาชิกทีม และรายละเอียดทางเทคนิคที่จัดทำโดยนักออกแบบ

คุณสมบัติเฉพาะ: For centuries, art and music have been helping people explore conflicts and themes that influence their actions, thoughts, and emotions. This project studies the positive impact of punk culture on social mental health. Based on the DIY, rebellion, and self in the punk spirit, it forms a coherent and interactive musical narrative style through solid visual language.
ขนาดและบรรจุภัณฑ์: Size 210mm x 140mm
Full book 92P
Hardcover-laminating
แท็ก: Print, Communication, Punk Art, Art Therapy, Graphic Design
เทคโนโลยีการผลิต: It is circulated in the market in two ways - a sustainable ebook and a hardcover with collectible value. The hardcover uses rich butterfly-fold binding and high-quality printing materials to achieve the best authentic touch.
ความท้าทายในการออกแบบ: Punk aesthetics is a revolution in the history of graphic design that ripped up the rules of neutral sans serif typography and the prevalence of Swiss minimalism. Integrating punk's unconventional and transformative spirit into art therapy can lead to a better understanding of the effects of art therapy and strike a balance while distinguishing it from traditional punk art and art therapy works. Through innovative forms of expression, it breaks the limitations of the definition, such as art created outside the boundaries of its official culture.
การวิจัย: Red symbolizes the definite emotional power of punk-catharsis, release, breaking the mold, and matching with black and white, the iconic colors of punk art, to brighten and enliven the picture. Embed fonts and graphics into a stable grid layout system to obtain a sense of balance and show significant punk music characteristics such as short formats, fast tempos, simple melodies and harmonies through different arrangements of fixed elements. The essence lies in the narrative expressiveness of music. Each page presents a variety of rhythmical sense to enrich the viewer's sensory experience.
แรงบันดาลใจ: Traumatic memories are usually encoded visually. Artistic creation can be used to understand traumatic experiences better, motivate creativity and unlimited imagination of self-expression, and thus establish a refuge for strong emotions. Inspired by personal experiences and influenced by DIY thinking, empowerment and the uncontrolled, homemade style of the punk spirit, the author uses self-concept reshaping as a creative archetype combined with visual art to express value cognition.
ระยะเวลาโครงการ: The project started in November 2022 and finished in November 2023, in New York.
ขั้นตอนการดำเนินงาน: Using Adobe Indesign as the tool to edit and Design the book before print it. The paper was tested during the printing process and Bright silver card was used as a special material to highlight the center page to reach the climax.
สมาชิกทีม: Yiwen Zhang - Designer ｜ Publisher