Yuya Nakazawa авторлыгындагы Oruha Урындык — Мебель Дизайны ярыш категориясендә бик абруйлы 2026 A' Design Award Алтын бүләге лауреаты.
АлтынМебель· 2026
Oruha Урындык
автор: Yuya Nakazawa
Заказчы: Yedit
Мебель категориясендә A' Design Award Алтын бүләге лауреаты
Расланган бүләк лауреаты
#178435 бүләк статусын тикшерүДизайн
Oruha Урындык турында
Дизайн утыргычны уртак мохиттә шәхси сыеныр урын тәкъдим итүче җәмәгать яшерен базасы итеп тәкъдим итә. Аның төзелеше скульптур барлыкны функциональ уңайлылык белән тигезли, озак вакыт куллануны һәм социаль аралашуны хуплый. Бөгелгән өслекләр һәм җентекләп пропорцияләнгән элементлар ачыклыкны саклаган хәлдә сыенычлылык тоемын тудыра. Табигый эшкәртү ныклыкны, тәртиптә тоту җиңеллеген һәм матур картаюны арттыра, бу әсәргә тактиль җылылыкны саклаган килеш көндәлек тормыш кеңлекләренә кушылырга мөмкинлек бирә.
Таныш
A' Design Award Алтын бүләге турында
Oruha Урындык – A' Design Award Алтын бүләге җиңүчесе, бу гаять абруйлы танып белү, ул беренче класслы, тансык һәм күренекле дизайннарга бирелә. Алтын җиңүчеләре – үз дизайнерларының талантын, зирәклеген һәм осталыгын чагылдыручы бик яңа, киң карашлы һәм ялтырап торучы иҗат җимешләре. Oruha Урындык чагыштыргысыз кыйммәт китерүче бик мактаулы, тенденция билгеләүче һәм монументаль уйлап табу булыр дип көтелә. A' Design Award Алтын бүләге җиңүче бу дизайн – сәнгать, фән, дизайн һәм технология чикләрен зур файда белән киңәйтүче искиткеч һәм хөрмәтле проект. Oruha Урындык көчле теләк хисләрен тудыра, дәрт уята, иҗатны рухландыра һәм безне кызыксындыра.
Дизайн артында
Матбугат комплекты
Дизайнер тәкъдим иткән кредитлар, команда әгъзалары һәм техник детальләр.
- Уникаль үзенчәлекләр
- Oruha Chair proposes the idea of a private sanctuary within a public space.
While functioning as a sculptural object that shapes the surrounding environment, the chair transforms into an intimate personal zone when occupied.
The form could not have been achieved through linear or parametric design logic. Instead, it emerged through an iterative process of continuous adjustment between visual intensity and physical comfort. The armrests, which receive the most direct contact, maintain sharp visual edges while offering a gentle and secure tactile experience.
This balance allows the chair to exist simultaneously as spatial sculpture and functional furniture. - Үлчәмнәр һәм упаковка
- Width 740mm Depth 550mm Height 760mm Seated height 430mm
- Тегләр
- Chair, Furniture, Sculptural Design, Wood, Handmade, Emotional Design, Armchair, Spatial Object
- Җитештерү технологиясе
- Due to its complex organic geometry, Oruha Chair is extremely difficult to reproduce through industrial manufacturing or automated processes.
The chair was realized almost entirely by hand, using traditional Japanese planes and hand tools.
Rather than imposing a fixed form onto the material, the final shape emerged through direct dialogue with the wood, prioritizing tactile quality, structural integrity, and sculptural coherence. This process positions craftsmanship not as decoration, but as a design methodology. - Дизайн бирелмәсе
- After extensive sketching and the creation of five clay models, translating the form into wood presented a fundamental challenge. There was no established woodworking methodology capable of directly realizing the intended geometry.
Through repeated trial and error, two full-scale prototypes were abandoned before completing this third iteration.
Because of the organic form, conventional symmetry, reference points, and measurement systems proved ineffective. Ultimately, the process required trusting sensory judgment and material feedback over numerical precision. This approach became inseparable from the final outcome. - Тикшеренү
- The designer’s background in video editing strongly influenced the conceptual framework of this project. Video editing is a practice of shaping emotional perception by controlling sequence, rhythm, and context.
Oruha Chair applies this editorial thinking to three-dimensional form.
Personal emotions and experiences were deconstructed and reassembled, not as narrative, but as physical tension, curvature, and spatial presence. The result is a chair that communicates emotionally through form rather than explanation. - Илһам
- Oruha Chair was inspired by the concept of waves, representing continuous transitions between tension and release.
Rather than designing a chair solely from ergonomic data or predefined typologies, this project approaches seating as an emotional and spatial experience shaped by contrast.
The form was developed as a response to the designer’s belief that emotions, like waves, can be edited, reorganized, and translated into physical presence. These transitions were carved directly into solid wood as flowing yet controlled organic curves.
Although the chair presents an edgy, sculptural appearance, sitting in it reveals a smooth, enveloping comfort. This intentional reversal between visual tension and bodily softness defines the core experience of Oruha Chair. - Проект озынлыгы
- The project began in Kanagawa in January 2025 and ended in October 2025.
- Эш процессы
- Despite its expressive form, Oruha Chair provides stable and comfortable seating suitable for extended use.
Structural stability and load distribution were carefully examined through repeated physical testing, ensuring that the sculptural design does not compromise safety or usability.
Unlike many sculptural chairs that discourage everyday use, Oruha Chair is intended to be touched, sat on, and lived with. - Рәсем авторлары
- Photography: Photographer Mitsuaki Takahashi, 2025
Video credit: Video editor Yuya Nakazawa, 2025
Sound: Soundtrack Composer Heitaro Ashibe, 2025
Спонсорлы
Designers.org чикләреннән тыш өйрәнегез
Безнең рекламадашларыбыздан продуктлар, хезмәтләр һәм мөмкинлекләр ачыгыз.
Тагын карагыз
Бәйле дизайннар
Шул ук категориядәге бүләккә лаек булган башка дизайннарны карагыз, сыйфат буенча сайланган.
