Takahiro Todoroki авторлыгында Plus 81 Бар, Төнге клуб

Takahiro Todoroki авторлыгындагы Plus 81 Бар, Төнге клуб — Интерьер Мәйданы һәм Күргәзмә Дизайны ярыш категориясендә бик абруйлы 2026 A' Design Award Бронза бүләге лауреаты.

БронзаИнтерьер· 2026

Plus 81 Бар, Төнге клуб

автор: Takahiro Todoroki

Заказчы: Engine, Inc

Интерьер категориясендә A' Design Award Бронза бүләге лауреаты

6,585

Расланган бүләк лауреаты

#183476 бүләк статусын тикшерү

Сайтка керү A' Design Award'та карау Матбугат релизы Бүләк бейджигы

Төсләр

Дизайн

Plus 81 Бар, Төнге клуб турында

Plus 81 — искерә барган сәүдә үзәге эчендә урнашкан бар һәм төнге клуб интерьеры. Фасады япон газеталары белән капланган вакытлы төзелеш мәйданчыгын хәтерләтә, ә керү юлы фигуралар кибете артына яшерелгән, бу исә интерьерга әкренләп күчешне тудыра. Планировканың үзәгендә бар тора, ә аны әйләндереп алган зоналар ашау, лаунж утыру урыннары, караоке һәм шәхси очрашулар өчен хезмәт итә. RGB яктырту белән челтәрле түшәм түбән түшәм биеклегенә җавап бирә һәм визуаль ритм өсти. Материаллар арасында цинк белән капланган корыч, уеп эшләнгән көзгеләр һәм график типографияле резина идән бар.

Таныш

A' Design Award Бронза бүләге турында

Plus 81 Бар, Төнге клуб – A' Design Award Бронза бүләге җиңүчесе, бу иҗат, зирәклек һәм үткенлек белән аерылып торган күренекле дизайннарга бирелә торган бик абруйлы танып белү. Бронза җиңүчеләре – үз дизайнерларының киң тәҗрибәсен, фантазиясен һәм тапкырлыгын раслаучы бик остаз һәм искиткеч иҗади артефактлар. Plus 81 Бар, Төнге клуб югары бәяләнгән, соклана торган һәм яратыла торган, игътибарга лаеклы профессиональ һәм яңа әйбер булыр дип көтелә. A' Design Award Бронза бүләге җиңүче бу дизайн сәнгатьтә, фәндә, дизайнда һәм технологиядә иң яхшы практиканы үз эченә ала һәм детальләргә игътибарлылыгы белән искиткеч. Plus 81 Бар, Төнге клуб ихтыяҗларны искиткеч канәгатьләндерә, теләкләргә кагыла, хисләрне сокландыра һәм кызыксынуны җәлеп итә.

Дизайн артында

Матбугат комплекты

Дизайнер тәкъдим иткән кредитлар, команда әгъзалары һәм техник детальләр.

Уникаль үзенчәлекләр: This project introduces a Neo Tokyo Speakeasy hidden within an aging mall, blending into its surroundings with a facade resembling a temporary construction site clad in Japanese newspapers. A concealed entrance through a figure shop creates a narrative transition into a vibrant interior. The design contrasts secrecy and spectacle, revealing a dynamic nightlife space. A grid ceiling with RGB lighting compensates for low height while generating visual rhythm, transforming spatial limitations into an immersive experience.
Үлчәмнәр һәм упаковка: Total area: 240 sqm. Ceiling height: 2355 mm. Structure: steel frame. Materials: wood panels, plaster with aggregates, etched mirrors, zinc-galvanized steel, resin, LED neon. Ceiling: timber frame with paint and random zinc panel cladding. Floor: pigmented mortar with urethane coating and kanji graphics. Walls: wood panels, plaster, mirrors, printed wallpaper. Lighting: 50 lux ambient, 2700K. Equipment includes projection mapping floor, digital display columns, and Void Acoustics sound system.
Тегләр: Club, Bar, Lounge, Speakeasy, Japanese, Philippines, Anime, Manga
Җитештерү технологиясе: The spatial design integrates club, bar, dining, and karaoke functions through strategic zoning and circulation planning. A central bar anchors the layout, while surrounding areas enable continuous movement. Acoustic performance was optimized by avoiding flat surfaces and applying geometric wall patterns. Materials include zinc-galvanized steel with exposed rivets, etched mirrors with integrated RGB lighting, and resin-coated flooring with graphic typography. Construction methods were systematized to match local skill levels, supported by detailed drawings and modular fabrication techniques.
Дизайн бирелмәсе: The main challenge was designing a high-impact nightlife space within the constraints of a low ceiling and limited footprint in an aging commercial building. Additionally, the complexity of the design led many contractors to decline participation, and initial costs exceeded the budget. These issues were addressed by simplifying construction systems and clearly communicating design intent through detailed drawings. Continuous adjustments and rework were required to achieve the intended quality under inconsistent construction conditions and scheduling delays.
Тикшеренү: This is an applied interior and experience design research. The objective was to create a multifunctional nightlife venue within a low ceiling and limited footprint by reinterpreting Japanese subculture. The methodology integrated zoning, atmospheric design, acoustic control, and narrative sequencing over a 3-month design and 7-month construction period. Data were gathered through user scenarios, site constraints, and mock-ups using drawings, 3D models, lighting tests, and material studies. The result enhanced user engagement and commercial performance.
Илһам: The design is inspired by Japan 1980s and 1990s subculture and bubble era nightlife, reinterpreted in a contemporary context. It draws from manga, neon, and retro materials to evoke nostalgia and energy. The concept also reflects the idea of multifunctional entertainment spaces, similar to karaoke culture in Japan. Given the limited scale, the project aims to maximize usage beyond nightlife by creating zones adaptable for dining, socializing, and private gatherings, merging cultural memory with modern urban lifestyles.
Проект озынлыгы: This project began its design phase in Japan in 2023 and opened in Manila, Philippines, in May 2025.
Эш процессы: The venue operates as a lounge bar and restaurant on weekdays and transforms into a nightclub on weekends. It accommodates diverse user needs, including dancing, dining, drinking, and karaoke. Guests enter through a hidden route, gradually building anticipation before reaching the main space. The layout encourages exploration, allowing users to move freely between zones such as bar counter, lounge seating, and private rooms. This layered experience creates excitement and discovery, making each visit unique and engaging.
Рәсем авторлары: Photographer : Katsumi Hirabayashi