Робота On Stage Дизайн музейної експозиції авторства дизайнера Skevi Farazi є високошанованим переможцем престижної нагороди 2020 Бронзова нагорода A' Design Award у конкурсній категорії Інтер'єр.
БронзаІнтер'єр· 2020
On Stage Дизайн музейної експозиції
автор: Skevi Farazi
Клієнт: THOC & Limassol Municipality
Переможець нагороди Бронзова нагорода A' Design Award у категорії Інтер'єр
Підтверджений переможець
Перевірити статус нагороди для #104550Дизайн
Про On Stage Дизайн музейної експозиції
On Stage — постійна експозиція Кіпрського театрального музею. Виставка досліджує різні аспекти театру через експериментальний підхід, де межі між глядацьким сприйняттям та акторською грою переплітаються. Планування розгортається у трьох частинах, немов дії вистави. Історія — це прохід, що діє як фільтр знань. Розділ Учасники демонструє складові постановки, які зазвичай залишаються невідомими для глядачів. Вистава — фінальна дія, що розкриває результат. Центральна діагональна вітрина розділяє простір і скеровує відвідувачів.
Визнання
Про Бронзова нагорода A' Design Award
On Stage Дизайн музейної експозиції є переможцем Бронзової нагороди A' Design Award — надзвичайно престижного визнання, що присуджується видатним дизайнам, які вирізняються креативністю, винахідливістю та кмітливістю. Переможці Бронзової нагороди — це вкрай вправні та вражаюче креативні артефакти, що засвідчують великий досвід, уяву та знахідливість своїх дизайнерів. Очікується, що On Stage Дизайн музейної експозиції буде високо цінованим, улюбленим і обожнюваним об'єктом, помітно професійним та інноваційним. Цей дизайн-переможець Бронзової нагороди A' Design Award втілює найкращі практики в мистецтві, науці, дизайні й технологіях і чудовий своєю увагою до деталей. On Stage Дизайн музейної експозиції чудово задовольняє потреби, торкається бажань, зачаровує почуття та привертає цікавість.
За лаштунками дизайну
Прес-кіт
Відомості про авторів, учасників команди та технічні деталі, надані дизайнером.
- Унікальні властивості
- 'On Stage' is the permanent exhibition of the Cyprus Theatre Museum. It aims to explore the different aspects of theatre in an experiential approach where boundaries of spectating and acting are intertwined. The exhibition unfolds in three parts: The History, a passage that acts as a filter of knowledge. The Contributors which showcases all aspects of the production which usually are unknown to the spectator. The Performance which as a final act reveals the final outcome.
- Теги
- theatre, museum, exhibition, interior, design, showcase, stage, contributors, space, curation
- Технологія виробництва
- A central diagonal showcase splits the space in 3 sections and directs the visitors through wide and narrow paths, in a flow of pauses and transitions from one section to the other. It opens only to the final part and prevents thus the visual connection between the different sections.
The entrance to the museum creates a play of knowledge through the reflections of mirrors, where the spectator, the graphics and displays dissolve their actual barriers in space and time. - Дизайнерський виклик
- The various materials of the existing space, such as natural stone on walls, timber roof, metal and concrete structures and big luminous windows needed to be approached with respect but on the same time without overshadowing the actual presentation of the exhibition items which demanded a dark space to allow them as such to be highlighted.
The aesthetic balance between the exhibition design and the actual display object which by itself is ‘flamboyant’ was constantly tested. - Дослідження
- An elaborate research was done on precedent examples, the new trends of museology and the ways of communicating the information with different media. Various display systems, materials and colour palettes were explored so that all items could be displayed in a balanced design.
The design was inextricably linked with the museological approach and developed in parallel with the exhibition material research until the final selection. - Натхнення
- Having as a reference the magic one experiences when watching a theatrical performance, the design aims to create a narrative space which evolves gradually as a 'theatrical plot’ in different ‘acts’.
The transition from one section to the other is visually distinct allowing the surprise and the unexpected to escalate as in a theatrical play. Being on stage, backstage or in a dressing room were the main references for visual representations and interactive displays. - Тривалість проєкту
- 2010-2012
Limassol - Cyprus - Учасники команди
- Designer: Skevi Farazi
Museologist: Sofia Antoniadou
Graphic Designer: Marika Ioannou
Audiovisual: Nicoleta Kalatha
Lighting Design: Dakis Sevastides - Авторство зображень
- Image #1: Photographer Socrates Socratous, 2012
Image #2: Photographer Socrates Socratous, 2012
Image #3: Photographer Socrates Socratous, 2012
Image #4: Photographer Socrates Socratous, 2012
Image #5: Photographer Socrates Socratous, 2012
Спонсоровано
Досліджуйте за межами Designers.org
Відкривайте продукти, послуги та можливості від наших рекламних партнерів.
Більше для огляду
Пов'язані дизайни
Ознайомтеся з іншими нагородженими дизайнами з тієї ж категорії, відібраними за заслугами.
