Sharing Art Дизайн інтер'єру офісу від Fu Chu Hsu

Робота Sharing Art Дизайн інтер'єру офісу авторства дизайнера Fu Chu Hsu є високошанованим переможцем престижної нагороди 2021 Срібна нагорода A' Design Award у конкурсній категорії Інтер'єр.

СріблоІнтер'єр· 2021

Sharing Art Дизайн інтер'єру офісу

автор: Fu Chu Hsu

Клієнт: G Design

Переможець нагороди Срібна нагорода A' Design Award у категорії Інтер'єр

19,956

Підтверджений переможець

Перевірити статус нагороди для #119967

Відвідати сайт Переглянути на A' Design Award Прес-реліз Значок нагороди

Кольори

Дизайн

Про Sharing Art Дизайн інтер'єру офісу

Sharing Art — це інтер'єр коворкінг-офісу площею 500 квадратних метрів у Тайчжуні, Тайвань. Великі інсталяції з літер, повторно використані з попередньої виставки, розміщені в робочому просторі як публічне мистецтво та як перегородки. Залізні каркаси, металеві сітчасті панелі та скляні панелі окреслюють гнучкі зони та пропускають світло. Прості дерев'яні меблі та відкриті столи без перегородок підтримують створення макетів, зустрічі, малювання та командну роботу. Кільцеве планування спрямовує рух, а білі стіни дозволяють використовувати простір для виставок.

Визнання

Про Срібна нагорода A' Design Award

Sharing Art Дизайн інтер'єру офісу є переможцем Срібної нагороди A' Design Award — надзвичайно престижного визнання, що присуджується першокласним дизайнам вищого ґатунку, чарівним і вражаючим. Переможці Срібної нагороди — це надзвичайно блискучі та вкрай креативні роботи, що ілюструють видатну експертизу, талант і проникливість своїх дизайнерів. Очікується, що Sharing Art Дизайн інтер'єру офісу буде чудовою, взірцевою роботою, надзвичайно професійною та глибоко інноваційною. Цей дизайн-переможець Срібної нагороди A' Design Award — дуже помітний, шанований винахід, що приносить користь і розсуває межі мистецтва, науки, дизайну й технологій. Sharing Art Дизайн інтер'єру офісу — це творіння, якому дуже заздрять, яке розбурхує бажання, приносить позитивні почуття та викликає здивування й подив.

За лаштунками дизайну

Прес-кіт

Відомості про авторів, учасників команди та технічні деталі, надані дизайнером.

Унікальні властивості: This project is a creative coworking spaces. Reuse the obsolete letter installations from an exhibition and make use of the linear tension of geometry and enframed scenery technique, allowing the workspace and the art to transform to a modern and minimalist artistic ambiance.
Розміри та упаковка: The project is 500 square meter.
Технологія виробництва: The big letter installations placed in the workspace give a new life to the space and they symbolize the reuse of facilities and diverse uses in the space. Introduce non-profit architecture and design website organizations, product research and development organizations, handicraft design organizations and exhibition organizations, revealing the value of multicultural and artistic integration.
Дизайнерський виклик: Considering the movability and identity, the designer incorporates the installations to the workplace as public art and fence of the space. The rich colors of the installation complement with the color arrangement of the space. Simple and gentle wooden furniture are used, available for different needs. Industrious iron frames and transparent glass partitions not only work as the boundary of the space but also allow the transmission of light and shadow from the windows. The bright white wall is best for exhibitions. The cold iron frames form a large area of public and shared art discussion space. The occupation of on-profit design website organizations and product creative design organizations improves the diversity of the workspace, achieve the goal of sharing and sustainable cross-industry discussion.
Дослідження: The letter installations were designed considering the activity factors such as passengers’ coming and going in the railway station and gathering of foreign workers. Be originally inspired by reusing the letter installations and considers the story and identity of the space, the designer includes creative elements to the design and continues the spirit of diverse cultural activities and exhibitions, combines minimalist aesthetics with pure beauty of the space, revealing modern design aesthetics with the reuse of facilities.
Натхнення: The design is inspired by constant flow of people going in and out of railway stations and multicultural integration, combining with the concept of space sharing.
Тривалість проєкту: The project finished in October 2017 in Taichung, Taiwan.
Робочий процес: Many iron pieces seem irrelevant or cold, but they can be assembled quickly and form a space. The semitransparent space with net can be used as a display room. The metal net plates are used to form a space needed immediately. The loop layout leads and guides people unintentionally. The large area of glass and desks and chairs without partitions make it possible to transform to different work patterns immediately, no matter it is for making models, meeting discussions, drawing or teamwork.
Учасники команди: Designer: Fu-Chu Hsu
Designer: Hung-Wei Wu
Авторство зображень: Image #1-5: Photographer Chi-Min Wu, Sharing Art, 2017.