Перейти до вмісту
Oita Soho Сучасний японський ресторан від Mika Kanayama

Робота Oita Soho Сучасний японський ресторан авторства дизайнера Mika Kanayama є високошанованим переможцем престижної нагороди 2024 Срібна нагорода A' Design Award у конкурсній категорії Інтер'єр.


СріблоІнтер'єр· 2024

Oita Soho Сучасний японський ресторан

автор: Mika Kanayama

Клієнт: Muzo

Переможець нагороди Срібна нагорода A' Design Award у категорії Інтер'єр

24,153

Підтверджений переможець

Перевірити статус нагороди для #151700

Кольори

Дизайн

Про Oita Soho Сучасний японський ресторан

Oita Soho було спроектовано для створення витонченого, розслаблюючого простору з японськими впливами, що зберігає частину ідентичності, встановленої в першому ресторані Oita, — неформального та зеленого з рослинами по всьому периметру. Простір вимагав більше, ніж традиційні підходи мінімалістичного сучасного японського дизайну, щоб забезпечити виразний, неординарний досвід, який є синтезом естетичних та культурних елементів. Роботу надихнуло есе Танідзакі «Похвала тіні», яке розглядає використання, значення та естетику темряви й тіней у японському мистецтві, дизайні та архітектурі.

Визнання

Про Срібна нагорода A' Design Award

Oita Soho Сучасний японський ресторан є переможцем Срібної нагороди A' Design Award — надзвичайно престижного визнання, що присуджується першокласним дизайнам вищого ґатунку, чарівним і вражаючим. Переможці Срібної нагороди — це надзвичайно блискучі та вкрай креативні роботи, що ілюструють видатну експертизу, талант і проникливість своїх дизайнерів. Очікується, що Oita Soho Сучасний японський ресторан буде чудовою, взірцевою роботою, надзвичайно професійною та глибоко інноваційною. Цей дизайн-переможець Срібної нагороди A' Design Award — дуже помітний, шанований винахід, що приносить користь і розсуває межі мистецтва, науки, дизайну й технологій. Oita Soho Сучасний японський ресторан — це творіння, якому дуже заздрять, яке розбурхує бажання, приносить позитивні почуття та викликає здивування й подив.

За лаштунками дизайну

Прес-кіт

Відомості про авторів, учасників команди та технічні деталі, надані дизайнером.

Унікальні властивості
It was designed to create a sophisticated, relaxing space with Japanese influences, and carrying some of the identity established in Oita's first restaurant, informal and verdant with plants throughout the space. The space required more than the conventional approaches of minimalistic modern Japanese design to deliver a distinct, remarkable experience that is a synthesis of aesthetic and cultural elements.

The space required more than the conventional approaches of minimalistic modern Japanese design, to deliver a distinct, remarkable experience that is a synthesis of aesthetic and cultural elements.Backlit paper parasols are placed overlapping in a flowing pattern that follows the stairs creating a feature wall to surprise and delight leading visitors to the upper level. The warm light of the parasols is accentuated in the dark. Lighting is careful and muted throughout relying on position and shades. Two mirrors placed parallel in opposite directions reflect the lights infinitely in their depths, adding to the glow and mystery of the space.
Розміри та упаковка
The area of project is
Ground Floor - 67sqm
First Floor - 69sqm
Теги
Japanese restaurant design, muzo, Oita, interior design, restaurant design, Japanese design, chinatown
Технологія виробництва
Grade II Listed Building
Material: Fire retardant timber & veneered oak MDF throughout.
Дизайнерський виклик
As it was a Grade II listed building, the history of the premises was researched in depth prior to work. Great consideration was given at design stage and fit-out work was carried out carefully. Any finishes that needed repairing was matched to the original finish.
Дослідження
The space is abundant with plants and botanical imagery bringing a sense of exotic night garden or conservatory. Artworks by Imao Keinen featuring birds in seasonal settings with plants and flowers feature throughout, furthering the theme, Keinen’s masterful use of colours is utilised to play with the décor palette introducing flashes of bright colour that are echoed elsewhere, harmonising with the greenery and midnight shades to effect a unique, spectral contrast. The effect has almost the feeling of Japanese lacquerware artwork made real where living forms are presented luminously against the deep dark of lacquer surfaces.
Натхнення
The work was inspired by the Tanizaki essay 'In Praise of Shadows' which discusses the use, meaning and aesthetics of darkness and shadows in Japanese art, design and architecture.
Тривалість проєкту
The project was completed in January 2023 in London.
Робочий процес
Backlit paper parasols are placed overlapping in a flowing pattern that follows the stairs creating a feature wall to surprise and delight leading visitors to the upper level. The warm light of the parasols is accentuated in the dark.
Lighting is careful and muted throughout relying on position and shades.
Two mirrors placed parallel in opposite directions reflect the lights infinitely in their depths, adding to the glow and mystery of the space.
Патенти
Copyrights belong to Muzo, 2023
Авторство зображень
Image #1: Photographer Sara Hibbert
Image #2: Photographer Sara Hibbert
Image #3: Photographer Sara Hibbert
Image #4: Photographer Sara Hibbert
Image #5: Photographer Sara Hibbert

Спонсоровано

Досліджуйте за межами Designers.org

Відкривайте продукти, послуги та можливості від наших рекламних партнерів.

Хороший дизайн заслуговує на велике визнання

A' Design Award — це міжнародна журійована відзнака за хороший дизайн. Візьміть участь у A' Design Award, щоб отримати можливість здобути меритократичне визнання, славу, престиж та публічність для вашої роботи. Номінуйте свою роботу на A' Design Award і змагайтеся за бажану нагороду A' Design Prize.

Номінувати