Робота Suzumushi Tea House авторства дизайнера Hiroyuki Shinohara є високошанованим переможцем престижної нагороди 2026 Срібна нагорода A' Design Award у конкурсній категорії Культурна спадщина.
СріблоКультурна спадщина· 2026
Suzumushi Tea House
автор: Hiroyuki Shinohara
Клієнт: Craft Desgin Research Lab
Переможець нагороди Срібна нагорода A' Design Award у категорії Культурна спадщина
Підтверджений переможець
Перевірити статус нагороди для #182206Дизайн
Про Suzumushi Tea House
Sounds of Suzumushi is a series of woven bamboo pavilions that reinterpret traditional basketry as inhabitable architecture. Using the Kagome weaving technique, long bamboo strips are interlaced to form lightweight, self supporting enclosures without mechanical fasteners. Digital modeling and structural simulation translate tacit craft knowledge into scalable construction, enabling forms from intimate seating to a pavilion for small gatherings. Filtered light, tactile surfaces and integrated sound create a calm sensory environment, renewing bamboo weaving as a contemporary social space.
Визнання
Про Срібна нагорода A' Design Award
Suzumushi Tea House є переможцем Срібної нагороди A' Design Award — надзвичайно престижного визнання, що присуджується першокласним дизайнам вищого ґатунку, чарівним і вражаючим. Переможці Срібної нагороди — це надзвичайно блискучі та вкрай креативні роботи, що ілюструють видатну експертизу, талант і проникливість своїх дизайнерів. Очікується, що Suzumushi Tea House буде чудовою, взірцевою роботою, надзвичайно професійною та глибоко інноваційною. Цей дизайн-переможець Срібної нагороди A' Design Award — дуже помітний, шанований винахід, що приносить користь і розсуває межі мистецтва, науки, дизайну й технологій. Suzumushi Tea House — це творіння, якому дуже заздрять, яке розбурхує бажання, приносить позитивні почуття та викликає здивування й подив.
За лаштунками дизайну
Прес-кіт
Відомості про авторів, учасників команди та технічні деталі, надані дизайнером.
- Унікальні властивості
- Sound of Suzumushi is a 20 sq.m woven bamboo pavilion for deTour 2023 at PMQ, Hong Kong, featuring torus-shaped seating baskets (2.5m & 1.5m diameters) via Kagome triaxial weaving. Unique for scaling handicraft to architecture with embedded video of craft processes, it offers tactile rest spaces, raises heritage awareness, and integrates computational form-finding with manual execution for superior structural lightness and sustainability.
- Розміри та упаковка
- Site Area: 20 sq.m
Diameter: 2500mm (large), 1500mm (small)
Height: 2500mm
Moso Bamboo strips: 5-8mm thick x 10-15mm wide. - Теги
- bamboo weaving, Kagome structure, computational design, craft preservation, Hong Kong heritage, architectural prototype, tactile installation, cultural propagation
- Технологія виробництва
- Kagome triaxial weaving analyzed via Grasshopper algorithms modeling bamboo strip topology (10cm grid), materiality, and physics simulation (Oasys gsa fea for deflection/bending under gravity/lateral loads). Validated by 3-point bending/strain gauge tests on mock-ups. Pre-woven components assembled on-site with scaffolding/forklifts; Moso bamboo strips split to 5-8mm thickness, interlocked sans fasteners for self-bracing reciprocal structure.
- Дизайнерський виклик
- The toughest challenge was scaling delicate Kagome weaving from small baskets to 2.5m architectural forms, where manual techniques faltered on strip handling and wind resistance. Internally, capturing tacit knowledge from scarce experts proved elusive amid the historical decline of craft. Externally, sparse local bamboo sources, PMQ site weather disruptions, and coordinating volunteers posed hurdles. We overcame these through iterative finite element analysis and mock-ups, introducing forklifts and scaffolding for assembly, ultimately delivering a lightweight, reusable structure that advances craft viability.
- Дослідження
- This design research explores scaling Hong Kong’s traditional bamboo weaving into architecture. Objectives focus on digitizing implicit craft skills for broader use and creating inhabitable structures. The methodology involves analyzing Kagome techniques, building Grasshopper models with material simulations, and testing mock-ups using Rhino/Grasshopper, Oasys GSA for finite element analysis, and strain gauges.
Results yielded stable torus pavilions; insights reveal craft-digital tools propagate heritage. Impacts enhance sustainable design, societal craft awareness, and business in renewables. - Натхнення
- The inspiration stems from the endangered bamboo weaving craft in Hong Kong, exemplified by master Lui Ming (age 79). Motivated by the decline of implicit craft knowledge due to industrialization, this project seeks to preserve and propagate it through architectural applications, transforming traditional Kagome techniques into scalable, inhabitable structures that promote cultural heritage and the use of renewable materials.
- Тривалість проєкту
- The project was designed and constructed from August 2023 to December 2023 in Hong Kong, with primary installation at pmq cultural complex terrace, Central, Hong Kong, for deTour Design Festival 2023. Pre-weaving occurred at cuhk School of Architecture workshops; on-site assembly involved volunteers.
- Робочий процес
- Visitors approach the pavilion on pmq terrace, enter the larger woven basket to sit or recline on curved bamboo seats, feeling the smooth, flexible weave. Touch reveals craft texture; inside, a video plays craft stories, evoking bell-cricket “suzumushi” sounds metaphorically. Interaction flows from rest to reflection, outperforming rigid benches by inviting sensory immersion and heritage connection in urban bustle.
- Авторство зображень
- Image Credit: Craft Design Research Lab
Спонсоровано
Досліджуйте за межами Designers.org
Відкривайте продукти, послуги та можливості від наших рекламних партнерів.
Більше для огляду
Пов'язані дизайни
Ознайомтеся з іншими нагородженими дизайнами з тієї ж категорії, відібраними за заслугами.