Yuko Suzuki کا ڈیزائن Changes Cycles and Shapes ڈیجیٹل آرٹ انتہائی معزز 2025 A' Design Award سنہری انعام کا جنریٹو، الگورتھمک، پیرامیٹرک اور اے آئی معاون ڈیزائن مقابلے کے زمرے میں ایک نہایت قابل قدر فاتح ہے۔
سوناجنریٹو· 2025
Changes Cycles and Shapes ڈیجیٹل آرٹ
از Yuko Suzuki
کلائنٹ: Feral File
جنریٹو زمرے میں A' Design Award سنہری انعام فاتح
تصدیق شدہ ایوارڈ فاتح
ایوارڈ کی حیثیت کی تصدیق کریں #170864ڈیزائن
Changes Cycles and Shapes ڈیجیٹل آرٹ کے بارے میں
یہ کام اس سوال کو تلاش کرتا ہے کہ پینٹنگ کیا ہے؟ بصری اظہارات کی گردش کو پیش کرتے ہوئے۔ مونڈرین کی پینٹنگز میں تبدیلیوں سے متاثر ہو کر، یہ پینٹنگ کے اجزائی خاکے پر مبنی ہے، جہاں شکل تشبیہی اور تجریدی کے درمیان، اور شور اور خطیت کے درمیان حرکت کرتی ہے - یہ خیال رنگ پر لاگو کیا گیا ہے۔ یہ کام ڈیجیٹل مادیت کی بدلتی ہوئی حالت کو ابھارتا ہے، اس بات پر زور دیتے ہوئے کہ تبدیلیوں کے درمیان موجود شکلیں ہی جوہر ہیں۔ بارین سے پرنٹ کی گئی بناوٹوں کو شامل کرتے ہوئے، یہ ڈیجیٹل شکل میں فنکار کی طباعت کار کے طور پر شناخت کی عکاسی کرتا ہے۔
اعزاز
A' Design Award سنہری انعام کے بارے میں
Changes Cycles and Shapes ڈیجیٹل آرٹ A' Design Award سنہری انعام کا فاتح ہے، جو اول درجے کے شاندار اور ممتاز ڈیزائنز کو دیا جانے والا انتہائی باوقار اعتراف ہے۔ سنہری انعام کے فاتحین انتہائی جدید، دور اندیش اور چکاچوند کر دینے والی تخلیقات ہیں جو اپنے ڈیزائنرز کی ذہانت، حکمت اور مہارت کی عکاسی کرتی ہیں۔ Changes Cycles and Shapes ڈیجیٹل آرٹ سے توقع کی جاتی ہے کہ وہ ایک انتہائی سراہی جانے والی، رجحان ساز اور یادگار ایجاد ہوگا جو بے مثال قدر فراہم کرتی ہے۔ A' Design Award سنہری انعام جیتنے والا یہ ڈیزائن ایک شاندار، معزز منصوبہ ہے جو بے حد فائدہ مند ہے اور فن، سائنس، ڈیزائن اور ٹیکنالوجی کی حدود کو آگے بڑھاتا ہے۔ Changes Cycles and Shapes ڈیجیٹل آرٹ خواہش کے شدید احساسات پیدا کرتا ہے، جذبہ ابھارتا ہے، تخلیقی صلاحیت کی حوصلہ افزائی کرتا ہے اور ہمیں فریفتہ کرتا ہے۔
ڈیزائن کے پیچھے
پریس کٹ
ڈیزائنر کی فراہم کردہ کریڈٹس، ٹیم ممبران اور تکنیکی تفصیلات۔
- منفرد خصوصیات
- Based on the question, What is painting?, this work expresses the circulation of multiple visual expressions, evoking the shifting state of digital materiality, oscillating between the concrete and the abstract. In it, it also expresses the idea that forms in between changes are the essence, and we live in a moment in change.
Furthermore, by incorporating textures printed with a baren, the artist's identity as a printmaker is incorporated in a digital form. - ابعاد اور پیکیجنگ
- 1920×1080 px / 3840×2160 px, 25 seconds, 65 works
- ٹیگز
- Generative Art, Coding
- پیداواری ٹیکنالوجی
- This work was created entirely in a programming language called Processing.
It is made up of animations that change from one shape to the next. - ڈیزائن چیلنج
- The theme of the exhibition was the inheritance of the experimental aesthetics of Hiroshi Kawano, a pioneer of Japanese computer art, so I researched Hiroshi Kawano and the history of past computer art.
I had repeated conversations with this great artist of the past to find out how to connect Kawano's work with my own experiments, and it took me a long time to dig deep into my theme and digest it. - تحقیق
- This design study aims to explore how print textures can be incorporated into paintings. The researcher delved into the historical background of Hiroshi Kawano and Mondrian to explore how their style and techniques can be reflected in his own work. In terms of methodology, he took an experimental approach and researched the archives of past painters to evolve the expression of his work by combining different materials and textures.
As a result, the work is a reflection of the history of painting, and the influences of Hiroshi Kawano and Mondrian are beautifully integrated. This study proposed a new way of expression that goes beyond the boundaries of print and painting, and offered a new perspective on contemporary art. In terms of business, it made us reconsider the commercial value of art and its potential as design, and in terms of society, it allowed us to delve deeper into the historical and cultural meaning of art. - تحریک
- In painting, shape has an axis of figurative - abstract and an axis of noise - linear, while color also has an axis of noise - linear. Based on the component diagram of painting constructed from this idea, I developed a means of cycling through multiple visual idioms at once, with the work expressing the cycle itself. This work was also inspired by the transitions in Mondrian's paintings.
- پراجیکٹ کا دورانیہ
- This work was exhibited at Patterns of Flow held at NEORT++ in Tokyo from September 24th to October 6th, 2024.
This exhibition was a collaboration with Right Click Save and Massage Magazine, and the works were sold on Feral File, an NFT platform. - آپریشن کا بہاؤ
- In this animation, objects transform over time, oscillating between figurative and abstract, noise and linear. Designed to create a continuous flow of visual changes, the animation's timing and speed are adjusted to create a visually pleasing rhythm. By silently observing these changes, viewers can relate to their own lives and experiences, evoking deep empathy and emotional responses.
- تصویری کریڈٹس
- Image #3: NEORT++, Changes, Cycles, and Shapes in Between, 2024.
سپانسرڈ
Designers.org سے آگے دریافت کریں
ہمارے اشتہاری شراکت داروں کی مصنوعات، خدمات اور مواقع دریافت کریں۔
مزید دریافت کریں
متعلقہ ڈیزائنز
اسی زمرے سے میرٹ کی بنیاد پر منتخب کردہ مزید ایوارڈ یافتہ ڈیزائنز دریافت کریں۔
