Nastaran Khanzade کی طرف سے Seylan صوفہ سیٹ

Nastaran Khanzade کا ڈیزائن Seylan صوفہ سیٹ انتہائی معزز 2026 A' Design Award نقرئی انعام کا فرنیچر ڈیزائن مقابلے کے زمرے میں ایک نہایت قابل قدر فاتح ہے۔

چاندیفرنیچر· 2026

Seylan صوفہ سیٹ

از Nastaran Khanzade

کلائنٹ: Rendi

فرنیچر زمرے میں A' Design Award نقرئی انعام فاتح

29,104

تصدیق شدہ ایوارڈ فاتح

ایوارڈ کی حیثیت کی تصدیق کریں #174865

سائٹ دیکھیں A' Design Award پر دیکھیں پریس ریلیز ایوارڈ بیج

رنگ

ڈیزائن

Seylan صوفہ سیٹ کے بارے میں

سیلان ایک صوفہ سیٹ ہے جو عصرِ حاضر کے رہائشی مقامات کے لیے ڈیزائن کیا گیا ہے۔ اس کی ساخت فارسی نستعلیق خطاطی کے رواں خم دار خطوط سے متاثر ہے۔ تیز زاویوں کی جگہ مسلسل لکیریں اور نرم خم لے لیتے ہیں، جس سے یہ صوفہ سیٹ ہر رخ سے ایک مجسمے کی مانند دکھائی دیتا ہے۔ اس کا ڈھانچہ ٹھوس لکڑی سے بنایا گیا ہے، جسے سی این سی کٹنگ کے ذریعے شکل دی گئی اور پھر ہاتھ سے تراشا، ریگمال کیا اور فنش دیا گیا ہے۔ نشست تہہ دار ہائی ڈینسٹی فوم سے تیار کی گئی ہے جس پر کپڑے کی اپہولسٹری کی گئی ہے، اور خم دار ساخت آرام دہ نشست کی حالت میں مدد دیتی ہے۔ اس سیٹ میں ایک نشست والا اور تین نشستوں والا صوفہ شامل ہے۔ اس کا مقصد ایک روایتی دستکاری کو جدید داخلی مقامات میں لانا ہے۔

اعزاز

A' Design Award نقرئی انعام کے بارے میں

Seylan صوفہ سیٹ A' Design Award نقرئی انعام کا فاتح ہے، جو دلکش، عالی شان اور متاثر کن اعلیٰ ترین درجے کے ڈیزائنز کو دیا جانے والا غیر معمولی طور پر باوقار اعتراف ہے۔ نقرئی انعام کے فاتحین نہایت درخشاں اور بے حد تخلیقی کام ہیں جو اپنے ڈیزائنرز کی نمایاں مہارت، ہنر اور بصیرت کو ظاہر کرتے ہیں۔ Seylan صوفہ سیٹ سے توقع کی جاتی ہے کہ وہ ایک شاندار، نمونہ بننے والا کام ہوگا جو قابل ذکر حد تک پیشہ ورانہ اور گہرائی سے جدید ہے۔ A' Design Award نقرئی انعام جیتنے والا یہ ڈیزائن ایک انتہائی قابل توجہ اور سراہی جانے والی ایجاد ہے جو فائدہ پہنچاتی اور فن، سائنس، ڈیزائن اور ٹیکنالوجی کی حدود کو آگے بڑھاتی ہے۔ Seylan صوفہ سیٹ وہ تخلیق ہے جس پر بے حد رشک کیا جاتا ہے، جو خواہشات کو ابھارتی، مثبت احساسات لاتی اور حیرت اور تحیر کو جنم دیتی ہے۔

ڈیزائن کے پیچھے

پریس کٹ

ڈیزائنر کی فراہم کردہ کریڈٹس، ٹیم ممبران اور تکنیکی تفصیلات۔

منفرد خصوصیات: What sets this design apart is its ability to translate intangible rhythm into physical design. Unlike conventional modular or geometric sofas, this piece is born of movement; an uninterrupted gesture that echoes the energy of writing. It is not only functional but also emotionally resonant, rooted in Iranian visual culture yet universal in elegance.
ابعاد اور پیکیجنگ: Single Seater Dimensions:
W 85 cm × D 75 cm × H 75 cm

Three Seater Dimensions:
W 210 cm × D 80 cm × H 75 cm

Materials:
Solid Wood Structure, High-Density Foam, Fabric Upholstery

Production Technique:
CNC Machining Combined With Hand Carving And Finishing

Packaging:
Protective Wrapping With Padded Corners, Suitable For International Shipping
ٹیگز: Furniture Design, Modern Sofa, Sculptural Furniture, Fluid Form, Ergonomic Seating, CNC Woodwork, Handmade Finish, Minimal Form, Contemporary Design, Iranian Design, Artistic Furniture, Flowing Lines, Organic Shape, Calligraphy Inspired, One-Piece Form, Seamless Design
پیداواری ٹیکنالوجی: The structure of the sofa set is crafted through a combination of CNC precision cutting and traditional hand-carving techniques. Solid wood is sculpted to achieve the flowing, calligraphy-inspired curves, then meticulously sanded and finished by hand to enhance its tactile and visual elegance. The seating is constructed using high-density foam layered for ergonomic comfort, upholstered with carefully selected fabric to complement the organic form. This blend of digital accuracy and artisanal craftsmanship allows the piece to maintain both structural integrity and sculptural fluidity.
ڈیزائن چیلنج: One of the key challenges was creating a unified and continuous form that feels both sculptural and inviting. The design process involved extensive studies to develop a shape that maintains visual fluidity from every angle while also functioning as ergonomic seating. Preserving the harmony between curves, ensuring structural integrity, and integrating all parts into a seamless whole required a careful balance between digital precision and handcrafted sensitivity. Achieving this unity while working within material and production limitations was a central creative and technical effort.
تحقیق: This design explores the integration of traditional Persian calligraphy, specifically the fluid curves of the Nasta'liq script, into contemporary furniture design. The form is characterized by a seamless, organic flow without sharp angles, reflecting the graceful and harmonious movement of the Nasta'liq lines. The absence of rigid structures emphasizes comfort, fluidity, and elegance, creating a unified form that adapts to both functional and aesthetic needs. The design aims to bring cultural heritage into the modern living space, bridging the gap between timeless artistry and modern design principles. Through this project, I seek to create a piece of furniture that not only serves as a functional object but also as a work of art that carries the essence of Persian craftsmanship into contemporary contexts.
تحریک: The core inspiration for this design is “Seylan” (the fluid, continuous motion that defines the elegance of Persian Nastaliq calligraphy). In Nastaliq, letters do not simply sit beside each other; they flow with grace, as if carried by a silent internal rhythm. This flowing quality is not just visual; it is deeply emotional, creating a sense of calm movement.
This sofa seeks to capture that motion in space. Its seamless form, soft curves, and uninterrupted structure reflect the essence of Seylan.
پراجیکٹ کا دورانیہ: The project began in January 2025 and was completed in April 2025. The prototype was designed and built in Mashhad, Iran, at the Rendi Furniture Factory.
آپریشن کا بہاؤ: The user engages with the sofa through intuitive physical interaction; by sitting, leaning, or resting. The flowing curves naturally guide the posture, offering comfort without requiring adjustment. The tactile quality of the carved wood and the softness of the fabric enhance the sensory experience. Beyond seating, the piece invites visual interaction, encouraging users to move around it, observe its lines, and feel its sculptural presence in the space.