Tác phẩm Porous Manifold Phòng Trà Nhật Bản của nhà thiết kế Ryumei Fujiki and Yukiko Sato là người đoạt giải danh giá 2019 A' Design Award Bạc trong Hạng Mục Thi Thiết kế Mỹ thuật.
BạcMỹ thuật· 2019
Porous Manifold Phòng Trà Nhật Bản
bởi Ryumei Fujiki and Yukiko Sato
Khách hàng: F.A.D.S + Fujiki Studio, KOU::ARC
Người Đoạt A' Design Award Bạc Hạng Mục Mỹ thuật
Người Đoạt Giải Đã Xác Minh
Xác Minh Trạng Thái Giải Thưởng cho #72501Thiết kế
Giới thiệu Porous Manifold Phòng Trà Nhật Bản
Đây là một phòng trà tạm thời của Nhật Bản được trưng bày trong Echigo-tsumari Art Triennale 2018 và có cấu trúc lồng nhau với không gian hai tấm tatami nằm trong khu vực rộng 10 foot vuông. Trong triển lãm này, các kiến trúc sư được yêu cầu trả lời về chủ đề làm thế nào để vượt qua khái niệm không gian đồng nhất đang thống trị trong thế kỷ 20. Bộ xương được thiết kế bằng cách sử dụng mô hình ngẫu nhiên được gọi là Phân chia Voronoi để làm biến dạng không gian đồng nhất. Và người ta đề xuất rằng một kiến trúc có nhiều lỗ có thể đóng mở khi cần thiết để giao tiếp với bên ngoài giống như một sinh vật sống.
Sự ghi nhận
Giới thiệu A' Design Award Bạc
Porous Manifold Phòng Trà Nhật Bản là người chiến thắng giải thưởng A' Design Award Bạc, một sự công nhận đặc biệt danh giá dành cho các thiết kế thượng hạng đẹp lộng lẫy, cao quý và gây ấn tượng. Những người chiến thắng giải Bạc là những tác phẩm cực kỳ xuất sắc và giàu sáng tạo, minh họa chuyên môn, tài năng và sự nhạy bén nổi bật của các nhà thiết kế. Porous Manifold Phòng Trà Nhật Bản được kỳ vọng là một tác phẩm tuyệt vời, mẫu mực, chuyên nghiệp đáng kể và đổi mới sâu sắc. Thiết kế chiến thắng giải thưởng A' Design Award Bạc này là một phát minh rất đáng chú ý, được ngưỡng mộ, mang lại lợi ích và thúc đẩy ranh giới của nghệ thuật, khoa học, thiết kế và công nghệ. Porous Manifold Phòng Trà Nhật Bản là một sáng tạo được vô cùng ghen tị, khơi dậy ham muốn, mang lại cảm xúc tích cực và khơi gợi sự kinh ngạc, thán phục.
Hậu trường thiết kế
Bộ tài liệu báo chí
Thông tin về đội ngũ, thành viên và chi tiết kỹ thuật do nhà thiết kế cung cấp.
- Đặc Tính Riêng Biệt
- This is a temporary Japanese tearoom and a nested structure with two-tatami space embedded in ten foot square.
In this exhibition, architects were asked to respond to the theme of how to overcome the concept of homogeneous space which was dominant in the 20th century. It is distorted homogeneous space to create irregularities by the random pattern of the skeleton and proposed an art-tecture with many holes which are open and close as necessary to communicate with the outside like living things. - Kích Thước & Đóng Gói
- Width, Depth and Height are 2730mm each.
This dimension was called a "Jo" in the old words in Japan. - Thẻ
- Porous Manifold, Breathing Pleats, Voronoi Division, Japanese Tearoom
- Công Nghệ Sản Xuất
- It is made of a hybrid of spruce CLT panels and plastic materials processed using digital fabrication technology.
- Thử Thách Thiết Kế
- Modern office buildings made in the 20th century are separated from the external environment by a closed curtain wall. Then, using the lighting and air conditioning equipment, it is idea to control so that all places are homogenous and constant environment artificially. However, we need enormous energy, which is a major factor of global environmental problems.
It is important not to block the external environment and the internal space, but to open and close as necessary, that is, to create a building responsive to the external environment. Then it was created a living-like architecture. - Nghiên Cứu
- Towards the generation of "heterogeneous space", we studied from a point of geometrical viewpoint.
Homogeneous space is geometrically equivalent to 3D Euclidean space. The biggest problem of homogeneous space is that our imagination is captured by it, but in order to overcome this, it is necessary to extend the concept of homogeneous space rather than deny it. Just as Einstein discovered, it is important to introduce a structure that "space is distorted".
It is distorted homogeneous space to create irregularities using random patterns found in various shapes and phenomena in nature (VORONOI DIVISION). - Cảm Hứng
- Inspired by Hojoki ("An Account of My Hut"), written in the Middle Ages, to survive in our troubled times, about thirty groups of architects and artists selected through the open call (Jury: Hiroshi Hara, Ryue Nishizawa, Fram Kitagawa) exhibited their "hojo" (ten foot square hut) which represented their worldviews.
In this exhibition, architects were especially asked to respond to the theme of how to overcome the concept of homogeneous space which was dominant in the 20th century. - Thời Gian Dự Án
- This work was exhibited in "Hojoki Shiki in 2018: The Universe of Ten Foot Square Huts by Architects and Artists" as a special exhibition during from July 29th to September 17th in Echigo-tsumari Art Triennale 2018, Niigata Pref. in Japan.
In the present day, the global Financial capitalism has an impact on all regions, which have been required to accept the improved efficiency, rationalization and homogenization. This exhibition was an opportunity for the architects and artists to present their own Hojoki Shiki, proposing different "hojo", the minimum model of Japanese architecture. - Quy Trình Vận Hành
- As you enter inside, this art-tecture (architecture) feels you and begins to breathe like a living thing.
Specifically to say, many holes called BREATHING PLEATS start opening and closing according to the movement of people. - Bằng Sáng Chế
- F.A.D.S + Fujiki Studio, KOU::ARC
- Thành Viên Nhóm
- ARCHITECT: Ryumei Fujiki
Yukiko Sato
DESIGN FIRM: F.A.D.S + Fujiki Studio, KOU::ARC
TEAM MEMBERS: Yu Ohno
Seiya Ueki
Kento Watanabe
Yuta Kimura
Shun Takimoto - Nguồn Hình Ảnh
- Masahiro Hoshida, Fujiki Studio, KOU::ARC
Được Tài Trợ
Khám Phá Ngoài Designers.org
Khám phá sản phẩm, dịch vụ và cơ hội từ các đối tác quảng cáo của chúng tôi.
Khám phá thêm
Thiết kế liên quan
Khám phá thêm các thiết kế đoạt giải trong cùng hạng mục, được chọn lọc theo chất lượng.