דער דיזײַן Rene Final Call לעבעדיקע קאָנצערט בינע דיזיין פֿון B'in Live Co., Ltd. איז אַ העכסט-געשעצטער געווינער פֿון דעם זייער פּרעסטיזשפֿולן 2026 A' Design Award אין זילבער אין דער קאָנקורס-קאַטעגאָריע אירוע און געשעעניש דיזײַן.
זילבעראירוע· 2026
Rene Final Call לעבעדיקע קאָנצערט בינע דיזיין
פֿון B'in Live Co., Ltd.
קליענט: B’in Live Co., Ltd
A' Design Award אין זילבער געווינער אין דער קאַטעגאָריע אירוע
באַשטעטיקטער פּרייַז-געווינער
באַשטעטיקט פּרייַז-סטאַטוס פֿאַר #176733דער דיזיין
וועגן Rene Final Call לעבעדיקע קאָנצערט בינע דיזיין
רענע פֿינאַל קאַל איז אַ בינע פֿאַר אַ לעבעדיקן קאָנצערט־טור, דיזיינט פֿאַר אַן אַרענאַ־עולם. די פֿירזײַטיקע בינע מעסט 28 מעטער אין דער ברייט, 22 מעטער אין דער לענג און 2.2 מעטער אין דער הייך, כּדי די זע־ליניעס זאָלן בלײַבן באַלאַנסירט. אַ צענטראַלער דרייטיש הייבט זיך אויף ביז 3.6 מעטער און אַרבעט צוזאַמען מיט צען זעלבשטענדיקע ליפֿטן צו פֿורעמען זיך בײַטנדיקע טאָפּאָגראַפֿיעס. דער קאָנצערט אַנטוויקלט זיך אין פֿיר קאַפּיטלען, גייענדיק פֿון אַן אונטערוואַסער־סצענע צו טעראַסירטע רינגען פֿון גראָז און קאַקטוסן. אַ ווערטיקאַלע דרײַ־דימענסיאָנאַלע LED־מאַטריץ ווײַזט אַ פֿליסנדיקע פּרעזענטאַציע פֿון די לידער־ווערטער. מאָדולאַרע קאָמפּאָנענטן דערמעגלעכן די סטרוקטור צו ווערן ווידער צונויפֿגעשטעלט און ווידער גענוצט.
די אָנערקענונג
וועגן דעם A' Design Award אין זילבער
Rene Final Call לעבעדיקע קאָנצערט בינע דיזיין איז אַ געווינער פֿון דעם A' Design Award אין זילבער, אַן אויסערגעוויינלעך פּרעסטיזשע אָנערקענונג וואָס ווערט געגעבן צו שיינע, דערהויבענע און איבערצײַגנדיקע שפּיץ-דיזײַנס. זילבער-געווינער זענען העכסט בריליאַנטע און זייער קרעאַטיווע ווערק וואָס ילוסטרירן די אויסגעצייכנטע מומחיות, טאַלאַנט און שאַרפֿזיניקייט פֿון זייערע דיזײַנערס. פֿון Rene Final Call לעבעדיקע קאָנצערט בינע דיזיין ווערט דערוואַרט אַז עס איז אַ וווּנדערלעך, מוסטערהאַפֿט ווערק וואָס איז אויפֿפֿאַלנדיק פּראָפֿעסיאָנעל און טיף אינאָוואַטיוו. דער דאָזיקער געווינענדיקער דיזײַן פֿון A' Design Award אין זילבער איז אַ זייער אויפֿפֿאַלנדיקע, באַוווּנדערטע דערפֿינדונג וואָס ברענגט נוצן און שטופּט פֿאָרויס די גרענעצן פֿון קונסט, וויסנשאַפֿט, דיזײַן און טעכנאָלאָגיע. Rene Final Call לעבעדיקע קאָנצערט בינע דיזיין איז אַ באַשאַפֿונג וואָס מען מקנא זײַן זי ברייט, וואָס וועקט תּאוות, ברענגט פּאָזיטיווע געפֿילן און וועקט חידוש און פֿאַרוווּנדערונג.
הינטער דעם דיזיין
פּרעסע-פּעקל
קרעדיטן, טים-מיטגלידער און טעכנישע פּרטים באַשטעטיקט דורכן דיזײַנער.
- אייגנאַרטיקע אייגנשאַפֿטן
- The four-sided stage ensures balanced sightlines, combining a ten-segment outer lifting system with a central turntable for dynamic formation shifts. The concert unfolds in four chapters. It opens with an oceanic scene as a giant jellyfish descends and Led fish surround the audience. The arena transforms into a landscape as rising platforms form terraced rings of turf and cacti. A vertical 3d Led matrix creates a waterfall of lyrics and memories, with three Led rooms marking emotional chapters.
- מאָסן און פּאַקונג
- The stage measures 28 meters wide, 22 meters long, and 2.2 meters high, with the central turntable capable of elevating to 3.6 meters, synchronizing with ten independent lifts to create varying topographies. The overhead section includes mechanisms for the whale balloon, suspended truss rotation platforms, five 3D Led matrices, two adjustable lighting trusses, and four large jellyfish installations. The musicians' pit adopts a recessed layout for acoustic depth, with Unplugged segments extending onto the main stage for direct interaction.
- טעגס
- 360 Degrees Stage, 3D LED Matrix, Time, Immersive Experience, Modularity, Playfulness, René Liu, Touring Concert, Final Call
- פּראָדוקציע-טעכנאָלאָגיע
- The stage structure adopts standard modular components for reassembly and reuse. Mirror-finished lifting platforms extend light refraction, while the 3d Led matrix, composed of pixel-controlled light strips, delivers high transparency and immersive depth. The top dome integrates these Led arrays with dynamic trusses to form a unified light field. The curved floor Led minimizes masking panels to preserve circular continuity. The color strategy transitions from marine blue to grassy green, then narrows into a monochrome emotional palette before returning to pure white.
- דיזײַן-אויסדערונג
- The key challenge was the four-sided stage, which required precise adjustment of truss heights, lift levels, and sightline clearances at each venue. Transforming underwater scenes into live turf within four minutes demanded exact stagecraft, storage planning, and crew coordination. Under-stage compartments housed ten lifts, inflatable whale and bear props, and modular grass panels, requiring careful zoning and preplanning. The curved Led floor also needed micro-modular calibration to keep the circular imagery seamless while ensuring on-site safety.
- פֿאָרשונג
- The 2025 Rene Final Call Live Tour turns themes of time and memory into a spatial narrative of flight. A four-sided stage with a central turntable and ten lifts mirrors life's peaks and valleys. Four chapters, ocean, earth, memory, and Light, move from underwater calm to shared vibrancy, then reflection and illumination. A vertical 3D Led matrix cascades lyrics and visuals, while Led 'rooms' recall past works. Whale and bear props spark childlike wonder, and a paper airplane links performer and audience. Modular hardware enables reuse, reducing energy waste as the artist's 30-year journey becomes a rediscovery of memory.
- אינספּיראַציע
- Rooted in the concept of 'flight,' the concert revisits the artist's lifelong creative journey and emotional memories. Time fragments are transformed into spatial metaphors, as a four-sided stage is deconstructed and reassembled into four narrative chapters, searching, growing, courage, and companionship. The audience travels across time, beginning in a tranquil underwater world and moving through kinetic lighting and shifting scenes. Each chapter reflects life's highs and lows, guiding spectators to rediscover youth, emotion, and innocence in a moving escape from reality.
- פּראָיעקט-דויער
- The project finished in 2025 in Taiwan.
- אָפּעראַציע-פֿלוס
- Audiences were first soothed by the 'underwater silence' of the opening scene before erupting in excitement as the whale appeared. The turf sequence fostered a sense of togetherness-fans sitting and singing along-becoming the most acclaimed segment for its intimacy. The vertical Led lyric waterfall immersed the audience, while the 'room' sequence awakened collective memories among long-time fans. Functionally, the four-sided layout ensured that even the farthest spectators could clearly see the artist's expressions, vastly improving proximity and engagement.
- מאַנשאַפֿט-מיטגלידער
- B’IN LIVE CO., LTD.
Producer: Yu-Yang Chou and Wen-Yu Shih
Production Assistant: Pei-Min Yeh, Wen-Chi Chang and Wen-Ying Tseng
Production Manager: Ming-Wen Tan
Stage Manager: Kuo-Hao Chou
Stage Design: Pei-Lun Kuo
Lighting Design: Rokerfly Design - Jen Wei Chan
Lighting Programmer: Ta-Hsiang Hsu
Laser Design: Chieh-Hsiu Li
Visual Design: Phototaxis.tv
Visual Design Coordinator: Nelson Wu - בילד-קרעדיטן
- B’IN LIVE CO., LTD.
ספּאָנסאָרירט
אַנטדעקט ווייַטער פֿון Designers.org
אַנטדעקט פּראָדוקטן, סערוויסעס און געלעגנהייטן פֿון אונדזערע רעקלאַמע-פּאַרטנערס.
מער צום אויספֿאָרשן
פֿאַרבונדענע דיזיינען
פֿאָרשט אויס מער פּרײַז-געווינערישע דיזיינען פֿון דער זעלבער קאַטעגאָריע, אויסגעקליבן לויט פֿאַרדינסט.
