דער דיזײַן Ataraxia צירונג זאַמלונג פֿון Yilan Liu איז אַ העכסט-געשעצטער געווינער פֿון דעם זייער פּרעסטיזשפֿולן 2020 A' Design Award אין גאָלד אין דער קאָנקורס-קאַטעגאָריע צירונג דיזײַן.

גאָלדצירונג· 2020

Ataraxia צירונג זאַמלונג

פֿון Yilan Liu

קליענט: Yilan Jewelry

A' Design Award אין גאָלד געווינער אין דער קאַטעגאָריע צירונג

89,952

באַשטעטיקטער פּרייַז-געווינער

באַשטעטיקט פּרייַז-סטאַטוס פֿאַר #90013

באַזוכט דעם וועבזײַטל זעט בײַ A' Design Award פּרעסע-מיטטיילונג פּרײַז-באַדזש

קאָלירן

דער דיזיין

וועגן Ataraxia צירונג זאַמלונג

אין קאָמבינאַציע מיט מאָדע און אַוואַנסירטע טעכנאָלאָגיע, די פּרויעקט יימז צו שאַפֿן צירונג ברעקלעך וואָס קענען מאַכן די אַלט גאָטהיק עלעמענטן אין אַ נייַע סטיל, דיסקוטירן די פּאָטענציעל פון דעם טראדיציאנעלן אין די הייַנטצייַטיק קאָנטעקסט. מיט די אינטערעס אין די וועג ווי גאָטהיק ווייבז ינפלוענסז וילעם, די פּרויעקט פרוווט צו אַרויסרופן יינציק יחיד דערפאַרונג דורך שטיפעריש ינטעראַקשאַן און ויספאָרשן די שייכות צווישן פּלאַן און טרעגערס. סינטעטיש דזשעמסטאָונז, ווי אַ נידעריקער עקאָ-אָפּדרוק מאַטעריאַל, זענען שנייַדן אין אַניוזשואַלי פלאַך סערפאַסיז צו וואַרפן זייער פארבן אויף די הויט צו פֿאַרבעסערן די ינטעראַקשאַן.

די אָנערקענונג

וועגן דעם A' Design Award אין גאָלד

Ataraxia צירונג זאַמלונג איז אַ געווינער פֿון דעם A' Design Award אין גאָלד, אַן העכסט פּרעסטיזשע אָנערקענונג וואָס ווערט געגעבן צו ערשט-קלאַסיקע, וווּנדערלעכע און אויסגעצייכנטע דיזײַנס. גאָלד-געווינער זענען העכסט אינאָוואַטיווע, פֿאָרויסזעענדיקע און בלענדענדיק פּראַכטפֿולע באַשאַפֿונגען וואָס שפּיגלען אָפּ דאָס גאונות, די חכמה און די בקיאות פֿון זייערע דיזײַנערס. פֿון Ataraxia צירונג זאַמלונג ווערט דערוואַרט אַז עס איז אַ זייער געלויבטע, טרענד-שטעלנדיקע און מאָנומענטאַלע דערפֿינדונג וואָס ברענגט אומגלײַכלעכן ווערט. דער דאָזיקער געווינענדיקער דיזײַן פֿון A' Design Award אין גאָלד איז אַ שפּעקטאַקולערער, רעספּעקטירטער פּראָיעקט וואָס ברענגט גרויסן נוצן און שטופּט פֿאָרויס די גרענעצן פֿון קונסט, וויסנשאַפֿט, דיזײַן און טעכנאָלאָגיע. Ataraxia צירונג זאַמלונג שאַפֿט אינטענסיווע געפֿילן פֿון תּאווה, וועקט לײַדנשאַפֿט, מוטיקט קרעאַטיוויטעט און פֿאַסצינירט אונדז.

הינטער דעם דיזיין

פּרעסע-פּעקל

קרעדיטן, טים-מיטגלידער און טעכנישע פּרטים באַשטעטיקט דורכן דיזײַנער.

אייגנאַרטיקע אייגנשאַפֿטן: Inspired by Gothic architecture, the collection encapsulates the sublime internal atmosphere, exploiting Gothic structural details to stimulate the particular feelings and explore emotional experience. Synthetic gemstones, as a lower eco-imprint material, were cut into unusually flat surfaces to cast their colors onto the skin to enhance the vibe. Immersive exploration of the precious culture is encouraged by the collection. The jewelry acts as a media to provoke unique individual experience. The design challenged the production to realize all the details to achieve the final result.
מאָסן און פּאַקונג: Ring No.1: 41mm x 18mm x 30mm;
Ring No.2: 28mm x 28mm x 36mm;
Bangle: 75mm x 75mm x 22mm;
Earring: 21mm x 59mm x 8mm
טעגס: jewelry, ring, bangle, earring, Gothic architecture, culture, emotional experience, eco-friendly, interaction, synthetic gemstones
פּראָדוקציע-טעכנאָלאָגיע: The production lasted about one month including wax curving, casting, stone cutting, model modification, stone setting, metal finishing and gold plating. Some design details were adjusted during this process. The materials are synthetic gemstones including cubic zirconia, synthetic spinel and synthetic ruby which were cut into usually flat surfaces. For the metal part, the material is goldplated silver.
דיזײַן-אויסדערונג: The challenge was to realize all the design details to achieve the best result. There were many details in the design which made it difficult to well polish all the corners without damaging. After several experiments, I finally chose sand blasting as the main metal finishing which combined with full polish of the top faces of the settings, ensuring all the details as well as giving the collection a feel of flexibility. Also, the stone cutting process went through a lot of experiments to decide the thickness to gain the best effect.
פֿאָרשונג: The research concentrated on Gothic culture and the purchasing behavior of customers towards contemporary jewelry from books, journals, online articles and relevant market data. The research showed the potential of making the old into the new in the perspectives of market and technology. Besides, the case studies were given on market, trend and manufacture with online research and interviews, as first-hand investigations underscoring the value of the project. All the research promoted the development of the project and completed the project in the academic way.
אינספּיראַציע: The collection was inspired by ancient Gothic architecture. This traditional style is fading with time, but it can be reborn in a new way with jewelry. Combining with fashion and advanced technology, the project aims to create jewelry pieces which can make the old into a new style, discussing the potential of the traditional in the contemporary context. With the interest in the way how the Gothic vibe influences audience and based on the vast research on Gothic culture, the project also tries to provoke unique individual experience through playful interaction, exploring the relationship between design and wearers.
פּראָיעקט-דויער: The project started in October 2017 in London and finished in May 2019 in London, and was exhibited in Central Saint Martins Degree Show in June 2019 and was awarded as Distinction. The production was finished in China.
אָפּעראַציע-פֿלוס: The designs were inspired from Gothic architecture. Wearers will be easily attracted by its amazing appearance with elegant details. The pieces combine the old with the new, explaining the traditional culture with contemporary fashion language. When wearing the jewelry, the beautiful lines flow with the body, the bright colors cast onto the skin, creating a poetic experience for individuals. It is jewelry, but more than jewelry. It is a combination of culture, aesthetic, fashion and emotion.
בילד-קרעדיטן: #1, 2, 3, 4, 5: Photographer Xiaowu Yu, 2019