اثر Huazolo Aphrodites پوشاک گلدوزیشده توسط Cynthia Gomez برنده بسیار ارزشمند جایزه پرافتخار 2025 جایزه نقرهای A' Design Award در دستهبندی رقابتی طراحی مد، پوشاک و لباس است.
نقرهمد· 2025
Huazolo Aphrodites پوشاک گلدوزیشده
توسط Cynthia Gomez
مشتری: Ensamble Artesano and Niu Matat Napawika
برنده جایزه نقرهای A' Design Award در دستهبندی مد
برنده تأییدشده جایزه
تأیید وضعیت جایزه برای #169193طراحی
درباره Huazolo Aphrodites پوشاک گلدوزیشده
این پروژه شامل همکاری میان استادکاران گلدوزی بومی اواخاکا مکزیک و طراحان بود که طرحهایی خلق کردند که هویت، نمادشناسی و تکنیکهای جوامع بومی را با دیدگاه طراحان در یک محصول مد معاصر ادغام میکرد. با تلفیق روشهای اجدادی همچون صفر ضایعات با زیباییشناسی مدرن، این پروژه اهمیت فرهنگی کار صنعتگران را برجسته میکند و ضمن فراهم آوردن فرصتهای اقتصادی، زیبایی هنر آنها را در چشمانداز طراحی معاصر به نمایش میگذارد.
تقدیر
درباره جایزه نقرهای A' Design Award
Huazolo Aphrodites پوشاک گلدوزیشده برنده جایزه نقرهای A' Design Award است، شناختی فوقالعاده معتبر که به طراحیهای سطح بالای زیبا، والا و تأثیرگذار اعطا میشود. برندگان نقره آثاری بسیار درخشان و فوقالعاده خلاقاند که تخصص، استعداد و تیزبینی برجسته طراحان خود را نشان میدهند. از Huazolo Aphrodites پوشاک گلدوزیشده انتظار میرود اثری شگفتانگیز و نمونه باشد که بهطور چشمگیری حرفهای و عمیقاً نوآورانه است. این طراحی برنده جایزه نقرهای A' Design Award اختراعی بسیار قابلتوجه و ستوده است که سود میرساند و مرزهای هنر، علم، طراحی و فناوری را پیش میبرد. Huazolo Aphrodites پوشاک گلدوزیشده آفرینشی است که به آن بسیار رشک برده میشود، خواستهها را بیدار میکند، احساسات مثبت میآورد و حیرت و شگفتی برمیانگیزد.
پشت صحنه طراحی
بسته مطبوعاتی
اعتبارات، اعضای تیم و جزئیات فنی ارائهشده توسط طراح.
- ویژگیهای منحصربهفرد
- This was a collaboration project with the embroiderers Huazolo Aphodites, with the aim of keeping artisanal production alive and preserving the ancestral textile techniques of the community of Santa María Huazolotitlán, Oaxaca, Mexico. It consisted of working together between the designers and the indigenous embroidery master craftsmen,creating a proposal that integrated identity, symbology, and techniques of indigenous communities with the designer's vision in a contemporary fashion product
- ابعاد و بستهبندی
- poncho 90 cm x 120 cm
blouse 60 cm x 60 cm
dress 90 cm x 80 cm - برچسبها
- collaboration, indigenous communities, embroidery, heritage, traditions, sustainable, fashion
- فناوری تولید
- The exchange of knowledge between artisans and designers was achieved, exalting embroidery techniques, promoting sustainability by using local textiles and inputs, as well as managing zero waste in clothing using squares and rectangles for each pattern, based on the traditional indigenous huipil technique.
- چالش طراحی
- The challenge was to generate empathy and communication with the indigenous communities since they were more than 1000 km from Mexico City.
We had many meetings to be able to delve into their culture and understand what was most relevant to them in terms of their techniques and silhouettes, so that together we could design garments with which they could identify and produce.
The other challenge was to find sustainable silhouettes and local materials. - پژوهش
- It all started with an immersion with the artisans, to understand their culture, clothing, and techniques they used since past times.
Several meetings were held, sharing the symbols they use; seeking empathy, understanding how relevant textiles are for them.
We crossed many design ideas, until reaching the final proposal, using rhombuses and animals of the region that are part of their embroidery, but fusing them with topography of the place to connect with the contemporary designs. We promote sustainability with zero waste in patterns through the interpretation of their huipil which is made from rectangles. - الهام
- We immersed ourselves in the community to learn about its culture, identity, traditions, as well as its clothing and textile techniques. They shared with us the meaning of the symbols they embroider, such as the multicolored rhombuses that show the days of the week and the animal figures that represent the fauna of the region.
The designs took as inspiration the topography of the town, representing the intersections of its streets in diamond and the fauna amplified and segmented in the design - مدت زمان پروژه
- The project started in March 2023 and finish in February 2024
- فرایند عملیاتی
- They are easy to handle garments, as they are made from squares and rectangles.
- اعضای تیم
- Cynthia Gomez
- اعتبار تصاویر
- Photographer Silvestre Garcia
Hairstylist Ignazio Muñoz
Makeup artist Ian Bautista
Models Diana Ortiz and Aislynn Diana
Stylist Vanesa Bojalil
حمایتشده
فراتر از Designers.org را کاوش کنید
محصولات، خدمات و فرصتهای شرکای تبلیغاتی ما را کشف کنید.
بیشتر کاوش کنید
طراحیهای مرتبط
طراحیهای برنده جایزه بیشتری از همین دستهبندی را کاوش کنید، انتخابشده بر اساس شایستگی.