اثر Olivino طراحی داخلی رستوران توسط Not A Studio برنده بسیار ارزشمند جایزه پرافتخار 2026 جایزه پلاتینی A' Design Award در دسته‌بندی رقابتی طراحی فضای داخلی و نمایشگاه است.
پلاتینداخلی· 2026
Olivino طراحی داخلی رستوران
توسط Not A Studio
مشتری: Olivino
برنده جایزه پلاتینی A' Design Award در دسته‌بندی داخلی
برنده تأییدشده جایزه
تأیید وضعیت جایزه برای #182117طراحی
درباره Olivino طراحی داخلی رستوران
اولیوینو رستورانی است که در یک سالن نمایشگاه صنعتی سابق در چین ایجاد شده است. حجم اصلی با ارتفاع دوبرابر و بدون ستون و شبکه نورگیر سقفی حفظ و تقویت شده‌اند، در حالی که تأسیسات و روشنایی درون یک سازه سقفی ارتقایافته پنهان شده‌اند. یک انبار شراب شیشه‌ای دایره‌ای و یک اجاق مسی برای هدایت گردش حرکتی بدون استفاده از پارتیشن در فضا جای گرفته‌اند. مصالح شامل رنگ هنری، ورق فلزی، آجر دست‌ساز، ورق طلا و شیشه است. نور روز و روشنایی مصنوعی لایه‌لایه، فضاهای غذاخوری باز و صمیمی را شکل می‌دهند. مساحت کل ۶۲۶ متر مربع است.
تقدیر
درباره جایزه پلاتینی A' Design Award
Olivino طراحی داخلی رستوران برنده جایزه پلاتینی A' Design Award است، شناختی بسیار معتبر که به طراحی‌های به‌راستی استثنایی، برازنده و باشکوه اعطا می‌شود. برندگان پلاتین شگفتی‌های آفرینش و گواه مرزهای خلاقیت فکری‌اند و حرفه‌ای‌گری و نبوغ بی‌همتای طراحان خود را نشان می‌دهند. از این طراحی‌ها انتظار می‌رود مشهورترین آثاری باشند که زیبایی‌شناسی یک عصر را تعریف می‌کنند، به رفاه جامعه کمک می‌رسانند و مرزهای هنر، علم، طراحی و فناوری را پیش می‌برند. Olivino طراحی داخلی رستوران سطحی فراتر از معمول از برتری را به نمایش می‌گذارد و با ویژگی‌های سودمند و ارزشمند خود بی‌تردید جهان را به جای بهتری تبدیل می‌کند. Olivino طراحی داخلی رستوران اثری برنده جایزه پلاتینی A' Design Award است که خواسته‌ها را بیدار می‌کند، الهام می‌بخشد، به شور می‌آورد، شاد می‌کند و شادی بزرگی می‌آفریند.
پشت صحنه طراحی
بسته مطبوعاتی
اعتبارات، اعضای تیم و جزئیات فنی ارائه‌شده توسط طراح.
- ویژگی‌های منحصربه‌فرد
- This project transforms a former industrial "white box" exhibition hall into a Michelin-level restaurant through a strategy of dialogue rather than coverage. By retaining the original steel dome and column-free volume, and integrating refined insertions such as a circular glass wine cellar and copper stove, the design reconciles industrial rationality with culinary warmth. Light becomes a spatial medium, shaping an immersive emotional container within a preserved architectural framework.
- ابعاد و بسته‌بندی
- The total project area is 626 square meters. The existing double-height, column-free industrial volume is retained. The original skylight grid is preserved and structurally reinforced. Integrated HVAC and concealed lighting systems are embedded within the roof build-up. Main materials include art paint, metal plate, handmade brick, gold foil, and glass. A circular wine cellar is inserted within the linear plan to optimize spatial circulation and visual focus.
- برچسب‌ها
- Adaptive Reuse, Industrial Heritage, Michelin Restaurant Design, Light Narrative, Spatial Dialogue, Experiential Dining, Column-Free Space, Glass Wine Cellar, Urban Riverfront, Contemporary Nordic Influence
- فناوری تولید
- The intervention optimized the existing steel structure and skylight system while concealing MEP lines within upgraded roof assemblies to improve waterproofing and thermal insulation. A circular glass revolving door was repurposed into a bottle-shaped wine cellar, acting as a spatial mediator. Custom metalwork, inverted copper stove fabrication, art paint finishes, handmade brick and gold foil detailing were integrated with precise lighting coordination to maintain tectonic clarity.
- چالش طراحی
- The primary challenge was reconciling Michelin-level refinement with a raw industrial shell. Structurally preserving the skylight grid while upgrading insulation, waterproofing and concealed services required precise coordination. Balancing openness with intimacy in a column-free volume demanded strategic insertion of circular elements. The design avoided excessive decoration, ensuring dialogue with the original architecture rather than superficial overlay.
- پژوهش
- This project is a practice-based spatial research exploring the adaptive reuse of an industrial exhibition hall for fine dining. Through spatial analysis, studies and on-site structural assessment, the design team developed strategies to integrate refined hospitality functions within a preserved industrial shell. The result demonstrates a balanced transformation model that enhances user experience while offering a replicable approach for heritage revitalization and urban cultural activation.
- الهام
- The project was inspired by the intrinsic experiential commonality between exhibition and dining spaces. Rather than replacing function, the design continues the emotional narrative of the original industrial architecture. The motivation was to respect the building's artistic heritage while introducing warmth and refinement. The concept evolved from studying spatial memory and user perception, seeking a balance between industrial austerity and Nordic-influenced humanistic comfort
- مدت زمان پروژه
- The project started in January 2025 and finished in May 2025 in China.
- فرایند عملیاتی
- Guests enter through glass revolving doors into a fluid, open hall. The circular wine cellar and copper stove organize circulation, creating intuitive movement without partitions. Daylight animates the space through skylights; at night, layered lighting forms intimate dining zones. Seating layout ensures river views for each table, while indoor and outdoor scenes visually interact through large grid glazing.
- اعتبار تصاویر
- Image #1: Photographer Mountain imagery, Olivino, 2025.
Image #2: Photographer Mountain imagery, Olivino, 2025.
Image #3: Photographer Mountain imagery, Olivino, 2025.
Image #4: Photographer Mountain imagery, Olivino, 2025.
Image #5: Photographer Mountain imagery, Olivino, 2025.
حمایت‌شده
فراتر از Designers.org را کاوش کنید
محصولات، خدمات و فرصت‌های شرکای تبلیغاتی ما را کشف کنید.
بیشتر کاوش کنید
طراحی‌های مرتبط
طراحی‌های برنده جایزه بیشتری از همین دسته‌بندی را کاوش کنید، انتخاب‌شده بر اساس شایستگی.
