Attiq AhmedによるArtemis フロアランプは、照明製品・器具デザインコンペティションカテゴリーにおける非常に権威ある2026 A' Design Award 鉄賞の優れた受賞作品です。

鉄照明· 2026

Artemis フロアランプ

デザイナー： Attiq Ahmed

クライアント: Turning Tables

照明カテゴリーのA' Design Award 鉄賞受賞者

6,056

認証済み受賞者

#179278の受賞ステータスを認証

A' Design Awardで見るプレスリリース受賞バッジ

カラー

デザイン

Artemis フロアランプについて

アルテミスは、焼き杉と金属で構成されたフロアランプです。安定性を確保する重量のあるベースから垂直に立ち上がり、節目のある構成が特徴です。炭化した木部の仕上げは「焼杉板（Shou Sugi Ban）」の焼成技法によるもので、耐久性を高めるとともに、木材の木目と奥行きを引き出します。三つ葉形のシェードが光を均一に拡散し、シンプルなオン・オフスイッチで点灯を操作します。その形状は、ムガル建築のドームを飾る頂華（フィニアル）から着想を得ています。高さ72インチ、直径22インチ。

受賞

A' Design Award 鉄賞について

Artemis フロアランプは、よく設計された創造物に期待される専門的・産業的要件を満たす優れたデザインに授与される、権威ある評価である A' Design Award 鉄賞の受賞作品です。鉄賞の受賞作品は、制作者の高い技量、高度な専門性、専門家としての理解、創造的な能力を示しています。Artemis フロアランプは、高く評価され、称賛され、愛される、実用的で革新的な創造物であることが期待されます。この A' Design Award 鉄賞を受賞したデザインは、業界のベストプラクティスを統合し、ノウハウと才能に結びついた有能な技術的特性を備えています。Artemis フロアランプは、その徹底ぶりで尊敬され、世界をより良い場所にするための生活の質の向上をもたらすよう設計されています。

デザインの裏側

プレスキット

デザイナーが提供するクレジット、チームメンバー、技術的な詳細。

独自の特性: Artemis Floor Lamp is a sculptural lighting piece crafted from burnt wood and metal, defined by a vertically articulated form and a weighted, grounded base. The charred wood finish enhances durability while revealing material depth and texture. A trileaf-shaped lampshade softens and diffuses light evenly, while the restrained geometry balances craft and precision, allowing the lamp to function as both an ambient light source and a standalone object of design integrity.
寸法とパッケージ: Height 72”
Diameter 22”
タグ: Artemis, burntwood, charred wood, Shisham, floor lamp, Sculptural lighting, Craft As Inquiry, Material poetry, contemporary craft, Pakistani design, modern craft, design as process, hand made design
製造技術: Materials:
Indian Rose Wood
Metal
Techniques:
Wood lathe turning
Shou Sugi Ban (Japanese wood burning)
デザインの課題: The primary challenge was achieving a precise balance between proportion and stability within a slender vertical form. Referencing historical Mughal finials required careful scaling to avoid literal replication while maintaining visual hierarchy. Structurally, the lamp demanded a weighted base and refined transitions to ensure stability without compromising elegance, requiring multiple iterations to align form, balance, and functional performance.
リサーチ: The research was exploratory and practice-based, aiming to translate architectural heritage into a functional object. The objective was to study proportion, balance, and symbolic form. The methodology involved visual study, sketching, and material trials. Tools included drawings, scale mock-ups, and prototypes. The process was designer-led. Results refined stability and form. Insights showed heritage can inform contemporary design, impacting craft practice and product identity.
インスピレーション: The design draws inspiration from Mughal architecture, specifically the finials crowning domes, studied for their proportions, vertical hierarchy, and symbolic grounding. The project translates these historic forms into a contemporary object through material experimentation with burnt wood and metal, using controlled charring to enhance durability while retaining a clear architectural lineage and crafted precision.
プロジェクト期間: The project commenced in September 2025 and progressed through both design development and fabrication over an estimated period of 20–24 days. Fabrication was completed in October 2025, culminating in a fully realized prototype that reflects the intended design intent and material exploration
オペレーションフロー: The lamp is operated by a simple on-off switch, allowing light to gently diffuse through the shade while the sculpted base remains visually stable. Its tall, balanced form guides the eye upward, creating a calm presence in a room. The layered base ensures stability, while the dark finish reduces visual clutter, helping the light feel warmer and more focused in everyday use.
画像クレジット: Muhammad Ibrahim Butt