Дизајн Oita Soho Moderan japanski restoran аутора Mika Kanayama је високо цењени добитник веома престижне награде 2024 Сребрна награда A' Design Award у категорији такмичења Дизајн ентеријера и изложбених простора.
СребрнаЕнтеријер· 2024
Oita Soho Moderan japanski restoran
аутор: Mika Kanayama
Клијент: Muzo
Добитник награде Сребрна награда A' Design Award у категорији Ентеријер
Верификовани добитник награде
Верификујте статус награде за #151700Дизајн
О дизајну Oita Soho Moderan japanski restoran
Oita Soho je dizajniran da kreira profinjeni, opuštajući prostor sa japanskim uticajima, noseći deo identiteta uspostavljenog u prvom Oita restoranu, neformalnom i bujnom zelenilom. Prostor je zahtevao više od konvencionalnih pristupa minimalističkog modernog japanskog dizajna kako bi pružio izrazito, zapaženo iskustvo koje predstavlja sintezu estetskih i kulturnih elemenata. Rad je inspirisan esejem Tanizakija "Pohvala senkama" koji raspravlja o upotrebi, značenju i estetici tame i senki u japanskoj umetnosti, dizajnu i arhitekturi.
Признање
О награди Сребрна награда A' Design Award
Oita Soho Moderan japanski restoran је добитник Сребрне награде A' Design Award, изузетно престижног признања које се додељује врхунским, предивним и импресивним дизајнима. Добитници Сребрне награде неизмерно су бриљантна и изузетно креативна дела која илуструју изузетну стручност, таленат и оштроумност својих дизајнера. Очекује се да Oita Soho Moderan japanski restoran буде дивно, узорно дело, запажено професионално и дубоко иновативно. Овај дизајн награђен Сребрном наградом A' Design Award веома је запажен, дивљен изум који користи и помера границе уметности, науке, дизајна и технологије. Oita Soho Moderan japanski restoran је творевина којој многи завиде, која буди жеље, доноси позитивна осећања и изазива чуђење и дивљење.
Иза дизајна
Комплет за медије
Заслуге, чланови тима и технички детаљи које је обезбедио дизајнер.
- Јединствене карактеристике
- It was designed to create a sophisticated, relaxing space with Japanese influences, and carrying some of the identity established in Oita's first restaurant, informal and verdant with plants throughout the space. The space required more than the conventional approaches of minimalistic modern Japanese design to deliver a distinct, remarkable experience that is a synthesis of aesthetic and cultural elements.
The space required more than the conventional approaches of minimalistic modern Japanese design, to deliver a distinct, remarkable experience that is a synthesis of aesthetic and cultural elements.Backlit paper parasols are placed overlapping in a flowing pattern that follows the stairs creating a feature wall to surprise and delight leading visitors to the upper level. The warm light of the parasols is accentuated in the dark. Lighting is careful and muted throughout relying on position and shades. Two mirrors placed parallel in opposite directions reflect the lights infinitely in their depths, adding to the glow and mystery of the space. - Димензије и паковање
- The area of project is
Ground Floor - 67sqm
First Floor - 69sqm - Ознаке
- Japanese restaurant design, muzo, Oita, interior design, restaurant design, Japanese design, chinatown
- Технологија производње
- Grade II Listed Building
Material: Fire retardant timber & veneered oak MDF throughout. - Дизајнерски изазов
- As it was a Grade II listed building, the history of the premises was researched in depth prior to work. Great consideration was given at design stage and fit-out work was carried out carefully. Any finishes that needed repairing was matched to the original finish.
- Истраживање
- The space is abundant with plants and botanical imagery bringing a sense of exotic night garden or conservatory. Artworks by Imao Keinen featuring birds in seasonal settings with plants and flowers feature throughout, furthering the theme, Keinen’s masterful use of colours is utilised to play with the décor palette introducing flashes of bright colour that are echoed elsewhere, harmonising with the greenery and midnight shades to effect a unique, spectral contrast. The effect has almost the feeling of Japanese lacquerware artwork made real where living forms are presented luminously against the deep dark of lacquer surfaces.
- Инспирација
- The work was inspired by the Tanizaki essay 'In Praise of Shadows' which discusses the use, meaning and aesthetics of darkness and shadows in Japanese art, design and architecture.
- Трајање пројекта
- The project was completed in January 2023 in London.
- Ток рада
- Backlit paper parasols are placed overlapping in a flowing pattern that follows the stairs creating a feature wall to surprise and delight leading visitors to the upper level. The warm light of the parasols is accentuated in the dark.
Lighting is careful and muted throughout relying on position and shades.
Two mirrors placed parallel in opposite directions reflect the lights infinitely in their depths, adding to the glow and mystery of the space. - Патенти
- Copyrights belong to Muzo, 2023
- Заслуге за фотографије
- Image #1: Photographer Sara Hibbert
Image #2: Photographer Sara Hibbert
Image #3: Photographer Sara Hibbert
Image #4: Photographer Sara Hibbert
Image #5: Photographer Sara Hibbert
Спонзорисано
Истражите изван Designers.org
Откријте производе, услуге и могућности наших рекламних партнера.
Истражите још
Сродни дизајни
Истражите више награђених дизајна из исте категорије, одабраних по заслузи.
