Curiosity Blocks Nghệ Thuật Số của Yuko Suzuki

Tác phẩm Curiosity Blocks Nghệ Thuật Số của nhà thiết kế Yuko Suzuki là người đoạt giải danh giá 2025 A' Design Award Bạc trong Hạng Mục Thi Thiết kế Sinh tạo.

BạcThiết kế Sinh tạo· 2025

Curiosity Blocks Nghệ Thuật Số

bởi Yuko Suzuki

Khách hàng: NTT InterCommunication Center (ICC)

Người Đoạt A' Design Award Bạc Hạng Mục Thiết kế Sinh tạo

171,337

Người Đoạt Giải Đã Xác Minh

Xác Minh Trạng Thái Giải Thưởng cho #170876

Xem tại A' Design Award Thông cáo báo chí Huy hiệu giải thưởng

Màu sắc

Thiết kế

Giới thiệu Curiosity Blocks Nghệ Thuật Số

Tác phẩm này được sáng tạo cho một triển lãm nhằm giới thiệu trẻ em về sự thú vị của lập trình. Đây là một hoạt hình sử dụng kỹ thuật gọi là anamorphosis, trong đó hình ảnh được biến dạng trước để hiển thị chính xác khi phản chiếu trong gương trụ; về bản chất là một anamorphosis chuyển động. Nhiều phần hoạt hình được kết hợp để thể hiện ý tưởng rằng những khám phá mới ra đời khi sự tò mò được kết nối và chồng lấp. Nghệ sĩ, đồng thời cũng là một họa sĩ in khắc, đã chồng lấp mối quan hệ giữa khối in và bản in lên mối quan hệ giữa hình ảnh trên màn hình và hình ảnh trong gương.

Sự ghi nhận

Giới thiệu A' Design Award Bạc

Curiosity Blocks Nghệ Thuật Số là người chiến thắng giải thưởng A' Design Award Bạc, một sự công nhận đặc biệt danh giá dành cho các thiết kế thượng hạng đẹp lộng lẫy, cao quý và gây ấn tượng. Những người chiến thắng giải Bạc là những tác phẩm cực kỳ xuất sắc và giàu sáng tạo, minh họa chuyên môn, tài năng và sự nhạy bén nổi bật của các nhà thiết kế. Curiosity Blocks Nghệ Thuật Số được kỳ vọng là một tác phẩm tuyệt vời, mẫu mực, chuyên nghiệp đáng kể và đổi mới sâu sắc. Thiết kế chiến thắng giải thưởng A' Design Award Bạc này là một phát minh rất đáng chú ý, được ngưỡng mộ, mang lại lợi ích và thúc đẩy ranh giới của nghệ thuật, khoa học, thiết kế và công nghệ. Curiosity Blocks Nghệ Thuật Số là một sáng tạo được vô cùng ghen tị, khơi dậy ham muốn, mang lại cảm xúc tích cực và khơi gợi sự kinh ngạc, thán phục.

Hậu trường thiết kế

Bộ tài liệu báo chí

Thông tin về đội ngũ, thành viên và chi tiết kỹ thuật do nhà thiết kế cung cấp.

Đặc Tính Riêng Biệt: This work is an animation that uses a technique called anamorphosis, in which images are drawn that are distorted in advance so that they will look correct when reflected in a cylindrical mirror.
The artist used a technique of combining multiple animation parts to imagine how curiosity connects and overlaps to create new knowledge and discoveries.
Kích Thước & Đóng Gói: 1920 × 1920 pixel, 5 minutes 42 seconds, 2 pieces
Thẻ: Generative Art, Coding, Trick Art
Công Nghệ Sản Xuất: This work was created using a programming language called Processing. The animation is designed with a structure that combines multiple parts like blocks, and has a layered structure for each color like a print. 16 different animation parts and their variations were created, and the program transformed them from a flat surface to a circular shape.
Thử Thách Thiết Kế: The most difficult part was converting the flat animation into a circular animation using a program, and then experimenting to see if the design would look visually interesting when projected onto the mirror.
We projected a number of patterns onto the mirror and adjusted the overall balance to determine the optimal shape. This process involved trial and error to get a visually appealing and consistent result, and it took a lot of time and effort, especially adjusting the design when reflected in the mirror.
Nghiên Cứu: In this study, we used a program to distort an image and observed how it changed when projected onto a cylindrical mirror. Through various observations and feedback, we were able to gain a deeper understanding of how the distorted image was shaped by the mirror, and we confirmed that it was possible to create visually appealing and innovative designs. In addition, the animation incorporated mathematical elements (such as trigonometric functions and vectors) that students will learn in junior high and high school, allowing them to visually experience concepts they will learn in the future.
Cảm Hứng: The artist, who is also a printmaker, has overlaid the relationship between a block and a print with the relationship between an image reflected on a display and an image reflected in a mirror, incorporating into the animation the way that, like a multi-colored print, each color has its own unique layer and overlaps to form a layered structure.
The title "Blocks" contains connotations such as "a mass," "a section divided into grids," "a series of commands in a program," and "a woodblock print."
Thời Gian Dự Án: This work was exhibited at "ICC Kids Program 2024 you().code().world()." held at NTT InterCommunication Center in Tokyo from July 23rd to August 25th, 2024.
Quy Trình Vận Hành: In this animation, pre-distorted images are used so that they appear in the correct form when reflected in a cylindrical mirror. The interaction occurs primarily as the user observes in front of the mirror, with the deformation of the animation changing based on the angle and viewpoint of the mirror. The interaction is visual and depends on how the user perceives the image. To achieve better results, it is crucial to carefully adjust the patterns of distortion and the timing of the animation. The performance stands out due to its consistent visual deformation and movement, providing a strong visual impact through the mirror.
Nguồn Hình Ảnh: Image #1: Photo courtesy NTT InterCommunication Center, Curiosity Blocks, 2024.
Image #2: Photo courtesy NTT InterCommunication Center, Curiosity Blocks, 2024.
Image #3: Photo courtesy NTT InterCommunication Center, Curiosity Blocks, 2024.
Image #4: Photo courtesy NTT InterCommunication Center, Curiosity Blocks, 2024.